Неоготический: Неоготика — Архитектурные стили — Дизайн и архитектура растут здесь

Неоготика — Архитектурные стили — Дизайн и архитектура растут здесь

Неоготика – архитектурный стиль, появившийся в Англии в 18 веке. Связан с интересом широкой общественности к рыцарской культуре, которая господствовала в Западной Европе с 12 по 16 века.

Отправной точкой для возникновения неоготики стало строительство в поместье Строберри Хилл, недалеко от Лондона, здания, стилизованного под готический замок. Владельцем дома и идейным вдохновителем этого проекта стал писатель-историк Хорас Уоппол, увлеченный средневековой архитектурой. В Британии, где сохранилось множество прекрасных образцов готического стиля, такие здания считались неотъемлемой частью национальной истории и культуры. В связи с этим строительство дома, спроектированного в духе древних соборов и замков, привлекло всеобщее внимание, стало ярким событием культурной жизни того времени и послужило толчком для развития неоготической архитектуры не только в Англии, но и в странах Европы.

Несмотря на то, что принципы строительства в 18-19 веках были уже иными, и отдельные элементы зданий, выполненных в неоготическом стиле, на самом деле были чужеродными для средневековой готики, современники воспринимали отход от точного следования стилю как необходимость, а не как досадную ошибку архитекторов. Речь шла не о буквальном воспроизведении готической архитектуры, но о копировании шаблонов и форм, с использованием более современных знаний и технологий.

В неоготике смешивались разные стили и направления, относящиеся к разным эпохам и странам, а также перемешивались приемы строительства соборов и замков (что было недопустимо в средневековье). К примеру, в годы становления стиля при строительстве жилого дома его двери могли быть выполнены как порталы соборов, а спальни своей настенной росписью могли напоминать гробницы.

Со временем эклектичность была творчески переработана, и архитекторы выработали универсальные требования к новому стилю. Основная особенность неоготической архитектуры – использование в качестве конструктивного элемента каркасного свода. Были также адаптированы и другие элементы средневековой архитектуры: зубчатые стены, витражи, лепнина, стрельчатые арки, высокие вытянутые фронтоны, башенки, внутренние колонны, узкие окна, геральдические мотивы.

Расцвет неоготики относится к 19 веку. Архитекторы стремились к созданию необычных, романтических зданий, угождая вкусу публики того времени, вдохновленной средневековой эстетикой. Активно шло строительство как жилых зданий, так и общественных – возводились соборы, правительственные здания, университеты, школы, ратуши, вокзалы. Возвращение к готическому стилю воспринималось как возврат к истокам. Кроме того, неоготика знаменовала отход от ранее популярных стилей, которые черпали вдохновение в классических формах древней Греции и Рима.

Торжеством неоготики стало строительство в Лондоне Вестминстерского дворца. Это произошло после того, как Британский парламент сгорел в пожаре 1834 года. Специальная королевская комиссия решила, что дворец требуется отстроить заново, на том же самом месте, при этом новая постройка должна органично вписаться в городской ландшафт исторического центра английской столицы. Комиссия объявила конкурс, на который было подано почти 100 проектов. Лучшим было признано предложение Чарльза Бэрри, который предлагал возвести здание в духе лучших достижений английской готики. После долгих лет строительства вдоль Темзы вытянулся массивный, величественный дворец. Его фасад украшают и уравновешивают две башни, расположенные в его северной и южной частях. Дворец, несмотря на свою величину, не подавляет своими размерами, но производит впечатление классической строгости. Все дело – в верно найденных пропорциях.

В середине 19 века кабинет министров Великобритании официально принял неоготику в качестве национального архитектурного стиля. В дальнейшем неоготические идеи творчески восприняли архитекторы Франции, Германии, Австрии, России, а также английских и французских колоний – в связи с этим прекрасные образцы неоготического стиля можно обнаружить и в Новом свете.

Неоготика была признана идеальным стилем для сельской местности: ее сложные и неправильные формы прекрасно вписывались в природный ландшафт. Также новый стиль был популярен для строительства церквей, где активно использовались такие элементы, как ажурные высокие окна, башенки, витражи, стрельчатые арки, шпили.

Наиболее яркий пример неоготической архитектуры в Германии — Кёльнский собор, одно из самых высоких и массивных зданий 19 века. Также немецкие архитекторы спроектировали такие шедевры мировой архитектуры, как замок в Швангау и невероятный по своей красоте замок Нойшванштайн, построенный на месте разрушенной рыцарской сторожевой башни.

В Кардиффе (Англия) были восстановлены замок Кардифф (в центре города) и замок Кох, или Красный замок, который находится в пригороде. В 20 и 21 веке замок Кох несколько раз становился местом действия исторических и сказочных кинофильмов.

Один из шедевров неоготической архитектуры – здание парламента в Венгрии (Будапешт). Это одно из самых красивых правительственных зданий мира. Изящные башенки парламента, расположенного на берегу Дуная, эффектно отражаются в воде, а острые шпили — непременный атрибут неоготического стиля – делают силуэт легким, устремлённым в небо. Во время строительства венгерского парламента было использовано 40 миллионов кирпичей, 500 тысяч драгоценных камней и 40 килограммов золота.

Начиная во второй половины 18 века неоготика становится популярной и в России. Изначально на западе страны началось строительство католических церквей в неоготическом стиле, затем мода на «рыцарскую» архитектуру расширилась: архитекторы стали возводить частные и доходные городские особняки, а также господские дома в богатых имениях с использованием готических форм. Доходные дома в Москве и особенно Петербурге отличались роскошными парадными подъездами, стрельчатыми окнами, богато декорированными фронтонами, шпилями и башенками.

Интересный пример российской неоготики середины 19 века — комплекс зданий, возведенных в Петергофе. В их числе — капелла в парке «Александрия», украшенная множеством декоративных элементов из чугуна, Фермерский дворец, дворец «Коттедж», а также вокзал, почта и императорские конюшни.

Русская псевдоготика и европейская неоготика: известные здания России и Европы.

Игривое XVIII столетие — век напудренных париков, розовых мужских чулок и огромных кринолинов — еще не успел подойти к концу, но душам европейской аристократии уже хотелось чего-то другого. Буйного, захватывающего и необычного. Так возник романтизм — стиль «для истинных интеллектуалов», полных сильных страстей и любящих дикую, первозданную красоту. А также древнюю историю, ведь древняя история, как известно, сплошь полна сильными страстями и совершенно лишена скуки. Изучаем вместе с Софьей Багдасаровой.

Никола Ланкре. Мари Камарго. Ок. 1730. Эрмитаж

Каспар Давид Фридрих. Закат солнца (Братья). 1830–1835. Эрмитаж

Жан Оноре Фрагонар. Украденный поцелуй. 1780-е. Эрмитаж

Средневековье вдруг стало невероятно популярным: каждый писатель, поэт или художник обязательно создавал что-то эдакое, романтичное, средневековое… Архитекторы не отставали, тем более что пример был перед глазами. Ведь по всей Европе возвышалось множество готических зданий, которые в эпоху классицизма считались старомодными, а теперь вдруг стали образцом для подражания. Тон задавали англичане. Так, в 1740–50-е годы родилась неоготика, а в 1780-х она добралась до Российской империи.

Но у нас не было своих величественных соборов и мрачных замков, на которые могли бы оглядываться русские архитекторы. Лишь множество кирпичных церквей и палат да необыкновенное узорочье московского «нарышкинского барокко». Из этого смешения и появилась русская псевдоготика — удивительная стилизация, совместившая черты обоих архитектурных стилей. Сравним готические здания-ровесники в Европе и России, чтобы лучше почувствовать уникальность русского изобретения.

---

Царицыно и Строберри-Хилл-Хаус

Дворцово-парковый ансамбль «Царицыно» начали строить в 1776 году по проекту архитектора Василия Баженова для императрицы Екатерины Великой. Считается, что русская псевдоготика началась именно с этого проекта.

Строберри-Хилл-хаус («Дом на Земляничном холме») — это вилла графа Хораса Уолпола, не просто сына премьер-министра Великобритании, но вдобавок и основателя жанра готического романа. Строительство «замка», придуманного писателем, велось с 1749 года до 1770-х. Жилье Уолпола и его книги надолго задали мировую моду на готику.

Дворцово-парковый ансамбль «Царицыно»

Строберри-Хилл-хаус. Фотография: Chiswick Chap / Wikimedia Commons

---

Петровский путевой дворец, второй важный образец московской псевдоготики, был также построен по заказу Екатерины Великой. В 1776–1780 годах его возводил Матвей Казаков, который заканчивал Царицыно после Баженова.

Бивер-Касл — с XVI века и до сего дня резиденция герцогов Ратлендов. Старинное здание в конце XVIII века было полностью перестроено в духе модной тогда «кирпичной готики» (в 1801–1832 годах обновлено после пожара). Замок считается одним из лучших образцов этого стиля в эпоху Регентства.

Петровский путевой дворец

Бивер-Касл. Фотография: Craigy / Wikipedia Commons

---

Придворная Чесменская церковь была заложена в 1777 году по приказу Екатерины II в честь юбилея победы в Чесменском сражении. Архитектором был немец Юрий (Георг Фридрих) Фельтен. Церковь получилась изящной и ни на что не похожей.

Готический домик в Парковом королевстве Дессау-Вёрлиц герцога Ангальт-Дессауского строился в 1773–1813 годах. Само «королевство» — это один из первых английских пейзажных парков не только в Германии, но и вообще в континентальной Европе. Разумеется, он не мог обойтись без павильона в готическом духе, который так понравился ангальтскому герцогу во время визита в Строберри-Хилл-хаус.

Чесменская церковь

Готический дом. Фотография: Heinz Fräßdorf / Wikimedia Commons

---

Приоратский дворец в Гатчине был построен в 1799 году архитектором Николаем Львовым по заказу императора Павла как резиденция приора Мальтийского ордена, обосновавшегося в России из-за Наполеона. Архитектор в своем проекте ориентировался не на модную тогда стрельчатую готику, а на более скучноватые швейцарские замки и лютеранские кирхи. Неоготических церквей в подобном стиле пока не создавали, в большом количестве они начнут появляться только во 2-й половине XIX века. Приоратский дворец — единственное здание в России, построенное по технологии землебита (из спрессованного суглинка).

Церковь Святого Креста в городе Стейтберг, США, — другое неоготическое здание из землебита. Построенная в 1850–1852 годах на земле легендарного генерала Самтера, она стоит в городе, который был основан в 1783 году в Южной Каролине, одном из самых «аристократических» штатов. Ее автором был известный архитектор Эдвард К. Джонс.

Приоратский дворец

Церковь Святого Креста. Фотография: Pollinator / Wikimedia Commons

Читайте также:

Можайский Никольский собор и Мариахильфкирхе

Никольский собор в Можайском кремле был построен в 1802–1814 годах архитектором Алексеем Бакаревым. Любопытно, что при его постройке в первый ярус церкви были включены старинные крепостные ворота XIV века. Как и в других зданиях русской псевдоготики, в его орнаментах находят загадочные знаки, связываемые с масонством.

Мариахильфкирхе (церковь Марии Помощницы Христиан) в Мюнхене была возведена в 1831–1839 годах. В этот период архитекторы уже устали от романтических готических штампов, перестали читать Вальтера Скотта и принялись копировать средневековые храмы в соседних кварталах, а не английские образцы из альбомов и книг.

Можайский собор. Фотография: Ludvig14 / Wikimedia Commons

Мариахильфкирхе. Фотография: AHert / Wikimedia Commons

---

Никольская башня Московского Кремля была построена в 1491 году Пьетро Антонио Солари, однако до 1806 года она имела лишь один нижний четырехугольный ярус. Привычная нам высокая башня в «белых кружевах» кирпичных узоров была надстроена швейцарцем Луиджи Руской. Любопытно, что в своем проекте он следует примеру московских, а не западных архитекторов. После пожара 1812 года восстановлением башни занимался Осип Бове.

Капелла Блаженной Брониславы в Кракове была построена в 1856–1861 годах по проекту Феликса Ксенжарского. Прежде там находилось средневековое здание, которое было разрушено австрийцами. Снос вызвал большое возмущение, и капеллу пришлось строить заново — на сей раз уже внутри фортификационных линий. В итоге она оказалась встроенной в стену. В эти десятилетия XIX века уже возник историзм, порой с дотошным копированием старинных зданий, и эта неоготическая капелла вполне в духе времени.

Никольская башня. Фотография: Vladimir Tokarev / Wikimedia Commons

Капелла Святой Брониславы. Фотография: Dawid Galus 2 / Wikimedia Commons

---

Храм Святого Александра Невского («Капелла») в парке Александрия, Петергоф, строился в 1831–1833 годах по заказу Николая I по проекту Карла Шинкеля под присмотром Адама Менеласа. Это здание — уже не узорчатая русская псевдоготика, а настоящая европейская неоготика. Ведь его возводили для образованной немецкой принцессы, императрицы Александры Федоровны, которая обожала Средневековье и даже отделала в этом стиле свои дворцовые покои.

Вестминстерский дворец, в прошлом — резиденция английских королей, а ныне британского парламента, построен на остатках средневекового здания, сгоревшего в 1834 году. Нынешний дворец, созданный архитекторами Чарльзом Бэрри и Огастесом Пьюджином, — это неоготическое упражнение на историческую тему, хотя и чрезвычайно удачное.

Капелла в Петергофе

Вестминстерский дворец. Фотография: Clpo13 / Wikimedia Commons

---

Муромцево и Нойшванштайн

Усадьба Храповицкого в Муромцево, Владимирская область, — поместье, на территории которого в 1884–1889 годах архитектором Петром Бойцовым был построен настоящий неоготический замок, каких тогда много возводилось по всей Европе. В наши дни роскошная усадьба оказалась в руинах. Недавно она была передана Владимиро-Суздальскому заповеднику, который планирует ее реконструкцию.

Замок Нойшванштайн («Новый лебединый утес»), пожалуй, самая знаменитая крепость неоготики. Она даже вдохновила Диснея на свою заставку. Строил ее в 1869–1886 годах архитектор Кристиан Жанк для безумного баварского короля Людвига II, который мечтал о «сказочном дворце». При всей своей сказочности замок имеет многие реальные архитектурные прототипы.

Муромцево

Нойшванштайн. Фотография: Cezary Piwowarski / Wikimedia Commons

---

Особняк Морозовой и Дом Асторов

Особняк Зинаиды Морозовой на улице Спиридоновка в Москве — один из самых знаменитых домов архитектора Федора Шехтеля. Он был построен в 1893–1898 годах для супруги миллионера Саввы Морозова и, несмотря на очевидные приметы готического стиля, например стрельчатые окна, уже имеет несомненный привкус царящего вокруг модерна.

Дом Асторов (он же Two Temple Place) — это лондонский особняк, построенный Джоном Лафборо Пирсоном для миллионера Уильяма Уолдорфа Астора. Здесь находились и жилые помещения, и конторы. Архитектор взял за образец дома периода королевы Елизаветы Тюдор, однако получилось типичное «богатое» жилье конца XIX — начала XX века, с избыточным декором. Сегодня в его стенах размещается художественная галерея

Особняк Морозовой

Дом Асторов. Фотография: Paul Farmer / Wikimedia Commons

---

Здание Театрального музея имени Бахрушина было воздвигнуто по заказу основателя музея в 1896 годах по проекту архитектора Карла Гиппиуса. Фасады здания, вдохновленные образцами английской готики, также напоминают и московские проекты XVIII века. Как и в особняке Шехтеля, ощущается и царящий вокруг модерн с его плавными линиями.

Палаццо Дженовезе (Дворец семьи Дженовезе) на Гран-канале в Венеции было построено в 1892 году по проекту архитектора Эдоардо Тригоми Маттеи. По сути, это пример поздней неоготики XIX века, но автор так тщательно следует историческим образцам, что палаццо совсем не выделяется на фоне средневековой венецианской застройки. Кстати, готика в столь южных широтах внезапно оказывается какой-то «мавританской», недаром есть теория, что крестоносцы подсмотрели многие ее элементы в арабских странах.

Музей Бахрушина. Фотография: Ludvig14 / Wikimedia Commons

Палаццо Дженовезе. Фотография: Wolfgang Moroder / Wikimedia Commons

Неоготический стиль — это… Что такое Неоготический стиль?

Неого́тика («новая готика») — наиболее распространённое направление в архитектуре эпохи эклектики, или историзма, возрождавшее формы и (в ряде случаев) конструктивные особенности средневековой готики. Возникло в Англии в 40-е годы XVIII века. Развивалось во многом параллельно с медиевистикой и поддерживалось ей. В отличие от национальных направлений эклектики (таких, как псевдорусский или неомавританский стили) неоготика была востребована по всему миру: именно в этом стиле строились католические соборы в Нью-Йорке и Мельбурне, Сан-Паулу и Калькутте, Маниле и Гуаньчжоу, Рыбинске и Киеве.

В XIX веке англичане, французы и немцы оспаривали друг у друга право считаться родоначальниками готики, однако пальму первенства в возрождении интереса к средневековой архитектуре единодушно отдают Великобритании. В викторианскую эпоху Британская империя как в метрополии, так и в колониях вела огромное по размаху и функциональному разнообразию строительство в неоготическом стиле, плодами которого стали такие общеизвестные сооружения, как «Биг Бэн» и Тауэрский мост.

В России востребованность неоготики была ограничена придворными кругами и католическими общинами крупных городов, которые строили архитектурные капризы и костёлы, соответственно. В русскоязычной литературе для обозначения сдобренной национальными элементами неоготики употребляется термин «псевдоготика», так как подлинной готики на территории Древней Руси не существовало.

Истоки

Подобно тому, как эпоха Просвещения воплотилась в формах архитектурного классицизма, неоготика отразила ностальгические устремления и индивидуалистические ценности пришедшей ей на смену эпохи романтизма. Интерес к средневековью, и особенно к средневековым руинам, в Англии пробудился ещё в середине XVIII века. Своего наивысшего воплощения он достиг в романах и балладах Вальтер Скотта, а также в специфическом жанре «готического романа». Подробнее о литературных аспектах неоготики см. Готическое направление в искусстве Нового времени.

«Римской» эстетике классицизма уже в конце XIX века патриотически и националистически настроенные романтики стали противопоставлять художественные вкусы «варварской», германско-кельтской Европы. В своём роде это было противопоставление разума и чувств, рационализма и иррационализма. Эта несовместимость римской эстетики и эстетики «варварской», то есть не римской, вызвала к жизни само название «готики». Как известно, название «готический» возникло в эпоху Ренессанса для обозначения архитектурного стиля, противоположенного в своей эстетике рациональному римскому строю. Готы, разрушившие Древний Рим, были для деятелей Ренессанса воплощением всего «варварского», что и определило выбор названия «варварского», не римского архитектурного стиля.

Возвращаясь к древнеримским идеалам, Ренессанс упорно видел во всем неримском печать «варварства», хотя с инженерной точки зрения готические соборы, несомненно, представляли большой шаг вперёд по сравнению с романскими соборами. Поэтому на рубеже XIX века, когда вслед за крахом Французской революции по Европе прокатилась волна разочарования классицистическим рационализмом и идеалами Просвещения, востребованной оказалась естественная (в руссоистском понимании), «природная» архитектура, предположительно сохранившая под покровом христианской догматики дух Европы, существовавшей до прихода на север Европы римлян.

Замок шотландского герцога Аргайла на озере Лох-Файн (1746-89) — один из первых в Европе памятников неоготики.

Распространению неоготики в Европе способствовали сочинения писателей-романтиков. Шатобриан посвятил немало вдохновенных страниц готическим руинам, доказывая, что именно средневековое храмовое зодчество наиболее полным образом запечатлело «гений христианства». Местом действия и главным героем первого исторического романа на французском языке является готическое сооружение — Собор Парижской Богоматери. В викторианской Англии Джон Рёскин взволнованной, цветистой прозой обосновывал «нравственное превосходство» готики над прочими архитектурными стилями. Для него «центральным зданием мира» являлся Дворец дожей в Венеции, а наиболее совершенным из всех стилей — итальянская готика. Взгляды Рёскина разделяли художники-прерафаэлиты, черпавшие вдохновение в искусстве средних веков.

В англоязычной литературе неоготику называют «воскрешённой готикой» (Gothic Revival). Сравнительно недавно историки искусства стали задаваться вопросом, насколько правильно вообще говорить о воскрешении средневекового искусства в XIX веке, учитывая, что традиция готического зодчества в отдельных уголках Европы продолжала развиваться на протяжении XVII и XVIII вв. Более того, такие «продвинутые» архитекторы эпохи барокко, как Карло Райнальди в Риме, Гварино Гварини в Турине и Ян Блажей Сантини в Праге, питали глубокий интерес к т. н. «готическому ордеру архитектуры» и при достройке старинных монастырей умело воспроизводили готические своды. В интересах ансамблевости к готике прибегали и английские зодчие XVII века, напр., Кристофер Рен, построивший в оксфордском колледже Крайст Чёрч знаменитую «башню Тома».

Ранняя британская неоготика

Хорас Уолпол, автор первого готического романа, не только поместил его действие в средневековом замке Отранто, но и пожелал иметь нечто подобное в качестве загородной виллы. В 1748 году он приобрёл поместье Строберри-хилл под Лондоном с тем, чтобы придать его интерьерам вид макабрической старины. Часть поместья, впрочем, была оформлена в стиле рококо, и такое соседство создавало готическим интерьерам усадебного дома репутацию вычурного архитектурного каприза наподобие более раннего увлечения «китайщиной». Примеру Уолпола последовали и другие аристократы, в частности, герцог Аргайл, стилизовавший под средневековый замок своё шотландское поместье Инверари; в разработке проекта принимал участие брат Роберта Адама, Уильям.

Фонтхилл-эбби — загородный дом английского писателя У. Бекфорда со 100-метровой готической башней (строился в 1795—1813 гг.).

Подлинный расцвет английской готики наступает в конце XVIII века в связи с разочарованием англичан во французских идеалах и поисками национального архитектурного стиля. Сын лондонского мэра, Уильям Бекфорд, в 1795 году начал в Уилтшире строительство внушительного поместья Фонтхилл-эбби с восьмиугольной 90-метровой башней, которая трижды обрушивалась за 30 лет. Усадьба Бекфорда произвела неизгладимое впечатление на современников, и слава о ней облетела всю Европу. Вскоре после смерти владельца башня в очередной раз обвалилась, и здание было снесено. Его непростая строительная история свидетельствует о несовершенном понимании архитекторами начала XIX века конструктивных особенностей средневековой готики.

Фонтхилл-эбби подводит черту под периодом, когда неоготика была лишь данью моде со стороны узкого круга аристократов, а элементы готического декора (как, например, стрельчатые арки) наносились на палладианские по сути здания вопреки структурной логике. Зодчие эпохи Регентства обращали пристальное внимание на архитектуру английских готических соборов. Освоение полученных знаний позволило мастерам викторианской эпохи превратить неоготику в универсальный архитектурный стиль, в котором возводились не только церкви, но и здания самой разной функциональной направленности — ратуши, университеты, школы и вокзалы. В этом т. н. «викторианском стиле» застраивались в XIX веке целые города.

Викторианская неоготика

Лондонский вокзал Сент-Панкрас (арх. Дж. Г. Скотт, 1865-68 гг.) — пример наложения неоготического декора на современные металлоконструкции.

Неоготика была «официально» признана национальным стилем викторианской Англии, когда после разрушительного пожара здание Британского парламента было в 1834 г. поручено отстроить известному знатоку и энтузиасту неоготики, Огастесу Пьюджину. Возведённый Пьюджином в содружестве с Чарльзом Барри новый Вестминстерский дворец стал визитной карточкой стиля. Вслед за резиденцией парламента неоготический облик стали приобретать Королевский судный двор и другие общественные здания, ратуши, вокзалы, мосты и даже скульптурные мемориалы, как, напр., Мемориал принца Альберта. В 1870-е гг. обилие неоготических построек в Британии уже позволяло публиковать увесистые обзоры по истории этого стиля.

Победное шествие неоготики по колониям Британской империи раскидало здания в этом стиле по всему Земному шару. Неоготическими храмами, в частности, изобилуют Австралия и Новая Зеландия. В США отношение к неоготике поначалу было настороженным, отчасти по причине сохранявшегося антагонизма с прежней метрополией, а отчасти потому, что Томас Джефферсон и другие отцы-основатели считали наиболее подходящей архитектурой для республики-наследницы античных идеалов свободы не готику, а палладианство и неогрек. Нью-йоркская церковь Троицы (1846) свидетельствует о том, что в половине XIX века американцы ещё только начинали осваивать язык неоготики. Гораздо более уверенно исполнен в подражание храмам средневековой Европы католический собор Святого Патрика в том же городе (1858-78).

Во II-й половине XIX века Общество искусств и ремесел и Общество в защиту древних зданий, возглавляемые видным прерафаэлитом Уильямом Моррисом, поставили на повестку дня вопросы о возрождении свойственной средневековью целостности художественного восприятия. Моррис и его сторонники стремились воскресить не только и не столько внешний вид средневековых зданий, сколько их любовное наполнение предметами декоративно-прикладного искусства ручной работы («Красный дом» Морриса, 1859). Как раз этого единства и не хватало крупным викторианским проектам вроде вокзалов и торговых центров: «колпак» из дробного готического декора, как правило, надевался на современные стальные конструкции. За средневековым фасадом часто скрывалась ультрасовременная «начинка» из продуктов промышленной революции, причём этот диссонанс характеризует период эклектизма не только в Англии (ср. перекрытия В. Г. Шухова в московском ГУМе).

Неоготика в Центральной Европе

Раньше, чем в других странах континентальной Европы, неоготику «распробовали» англоманы в различных государствах, составивших впоследствии Германию. Князь крошечного Анхальт-Дессау повелел в качестве каприза построить в своём «парковом королевстве» близ Вёрлица готический домик и церковь. Ещё раньше, при строительстве Потсдама, прусский король Фридрих II распорядился придать монументальный средневековый облик Науэнским воротам (1755). Однако, как и в Британии, эти примеры немецкой неоготики XVIII века единичны.

Всплеск немецкого национального чувства в период романтизма и особенно после революции 1848—1849 годов вылился в движение, направленное на завершение «долгостроев» средневековья и, в первую очередь, Кёльнского собора — одного из самых масштабно задуманных зданий средних веков. В 1880 году, когда строительство собора завершилось, при высоте в 157 метров он стал самым высоким зданием мира. Через несколько лет его рекорд побила другая достроенная церковь — 161-метровый Ульмский собор. Несколько раньше был очищен от позднейших наслоений важнейший памятник баварской готики — собор в Регенсбурге.

Сказочный Нойшванштайн («новый лебединый утёс») сочетает вкрапления подлинной готики с фантастическими привнесениями.

По примеру англичан немецкие правители бережно восстанавливали разрушенные средневековые замки. В некоторых случаях инициатива исходила от частных лиц. Значительных реставрационных работ потребовал главный замок Тевтонского ордена — Мариенбург. Немецкие государи не скупились на финансирование строительства новых замков, которые были призваны превзойти все средневековые образцы. Так, прусское правительство профинансировало возведение грандиозного замка Гогенцоллерн в Швабии (1850-67), однако и он померк перед словно вышедшим из волшебной сказки замком Нойшванштайн, строительство которого развернул в Альпах в 1869 году баварский король Людвиг II.

Формы, ранее свойственные исключительно церковной архитектуре, немецкие архитекторы с успехом применяли при строительстве сугубо светских зданий, каковы ратуши в Вене, Мюнхене и Берлине, а также протяжённый и в своём роде уникальный комплекс гамбургских верфей — Шпейхерштадт. В связи с превращением Гамбурга в главный порт Германской империи в этом городе велось особенно масштабное неоготическое строительство, включавшее возведение самой высокой в мире церкви — Николайкирхе (разрушена во время Второй мировой войны). Новые храмы нередко сооружались из неоштукатуренного кирпича в традициях кирпичной готики — таковы висбаденская Маркткирхе и Фридрихсвердерская церковь в Берлине.

Венская Вотивкирхе известна утончённостью внутреннего декора, следующего заветам поздней готики.

Австро-Венгрия в своём восприятии неоготики следовала по пути других германских наций. Здесь острую конкуренцию неоготике составляли другие ретроспективные стили — неоренессанс и необарокко, хотя именно неоготика воскрешала в памяти средневековую мощь Священной Римской империи, наследниками которой видели себя австрийские Габсбурги. Следуя примеру других государств, они позаботились о завершении затянувшегося на шесть веков строительства пражского собора св. Вита. Из собственно неоготических проектов выделяются своими размахом и пышностью венская Вотивкирхе (1856-79) и здание Венгерского парламента в Будапеште (1885-94).

Неоготика во Франции и Италии

В романских странах на протяжении XIX века господствовали стили, укоренённые в классической традиции, — неоренессанс, необарокко и боз-ар. В престижной Школе изящных искусств преподавателям академической выучки было чуждо преклонение перед средневековым искусством, поэтому будущие архитекторы изучали преимущественно наследие античности и Ренессанса. По причине отсутствия собственных специалистов по неоготике для стилизации под готические соборы вновь возводимых зданий — напр., парижской базилики Сен-Клотильд (1827-57) — архитекторов приходилось приглашать из-за рубежа.

Во Францию неоготика пришла поздно и сразу получила ярко выраженную археологическую направленность. Роман Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери» (1830) прозвучал гимном во славу средневековой архитектуры и призывом к сохранению её наследия. Предметом всеобщего внимания поначалу стал выведенный в романе собор. В дальнейшем речь шла, как правило, также не о строительстве новых зданий, а о реставрации шедевров французского средневековья, будь то Сен-Шапель, Мон-Сен-Мишель, грандиозное аббатство в Везле, древние укрепления Каркассона или горный замок Роктайад. К осуществлению практически всех реставрационных проектов приложил руку неутомимый Виолле-ле-Дюк, стремившийся довести даже недостроенные в средние века сооружения до последней степени завершённости.

В Италии неоготика также воспринималась именно как движение, направленное на реставрацию и завершение строительства великих памятников прошлых лет. Ещё Наполеон перед коронацией велел достроить грандиозный Миланский собор и пообещал выделить на это средства; работа над завершением дуомо растянулась до 1965 года. Самым крупным проектом итальянского неоготического движения стал объявленный в 1864 году конкурс на проектирование и возведение фасада величайшей сокровищницы чинквеченто — собора Санта-Мария-дель-Фьоре во Флоренции. Одновременно достраивались фасады других незавершённых храмов — флорентийской базилики Санта-Кроче и Неаполитанского собора.

Неоготика в России

Ранний пример русской готики — Владимирская церковь в Быково (1789, приписывается В. И. Баженову).

Русская псевдоготика конца XVIII — начала XIX вв. — это в значительной степени романтические фантазии на темы западного средневековья, которые отражают идеализированное представление заказчиков о средних веках как эпохе торжества христианства и рыцарских турниров. Первые в России попытки архитектурных стилизаций под готику относятся к 1770-м годам, когда Ю. М. Фельтен по заказу Екатерины II выстроил в диковинных для Петербурга формах Чесменский путевой дворец и церковь при нём, а В. И. Баженов по её заданию занялся проектированием обширной Царицынской усадьбы под Москвой.

В отличие от европейских коллег, русские стилизаторы, особенно в ранний период, редко перенимали каркасную системы готической архитектуры, ограничиваясь выборочным украшением фасада готическим декором вроде стрельчатых арок в сочетании с заимствованиями из репертуара нарышкинского барокко. В храмовом строительстве также преобладала традиционная для православия крестово-купольность. О глубоком понимании языка готических архитектурных форм говорить тут не приходится ввиду большой временной и пространственной дистанции, разделяющей новые постройки с их средневековыми прототипами.

Со второй половины XIX века псевдоготические фантазии уступают место усвоенным по западной литературе формам «интернациональной» неоготики, основным полем для применения которых в России становится строительство католических костёлов для прихожан польского происхождения. Таких храмов было построено множество на всём протяжении Российской империи от Красноярска до Киева. Как и в Скандинавии, архитекторы восточноевропейских костёлов предпочитали следовать традициям кирпичной готики. По заказам частных лиц иногда возводились сказочные фантазии с готическими элементами вроде декоративных башенок и машикулей — такие, как Ласточкино гнездо. В таких сооружениях верность средневековой традиции уступала место соответствию здания ожиданиям дилетанта-заказчика.

Закат неоготики

Вслед за завершением в 1906 году мюнхенской Паульскирхе увлечение неоготикой в Германии и Австро-Венгрии резко пошло на спад. Помимо прочих, для этого были идеологические причины: после долгих дебатов стало ясно, что готический стиль берет своё начало во враждебной Франции и национальным германским стилем считаться не может. Дробному до избыточности готическому декору пришло на смену возрождение строгих форм романского стиля, лучшие образцы которого сохранились именно в Германии.

Литература

• Dierk Lawrenz: Die Hamburger Speicherstadt. EK-Verlag, Freiburg, 2008 ISBN 3-88255-893-7 (нем.)

Ссылки

См. также

Ссылки

Wikimedia Foundation. 2010.

Неоготика в архитектуре

Неоготика в архитектуре. Церковь Александра Невского в Петергофе (1831-1834 гг., арх. К. Ф. Шинкель).

Неоготика (новая готика, псевдоготика) – направление в архитектуре, которое стилистически напоминает готику. Неоготика возникла в конце 18 — начале 19 веков в Англии, где сохранились древние соборы и замки, созданные в готическом стиле, считавшиеся элементом национальной культуры. Интерес к готике в Британии не угасал на протяжении длительного времени, даже несмотря на отход от католицизма (готическая архитектура стала отражением идеологии католицизма) и формирование протестантства. Писатель Хорас Уоппол*, поклонник готической эпохи, стилизовал в 1748 году свое жилище в поместье Строберри-хилл недалеко от Лондона под древний средневековый замок.

Уолпол Хорас (1717 – 1797гг.) Horace Walpole. Английский писатель, политик, историк и антиквар. Настоящее имя – Гораций (Horatio).

В 1747 г. Уолпол купил имение на берегу Темзы, около города Туикнам, под Лондоном и стал его перестраивать, назвав свою усадьбу Strawberry Hill («Земляничный холм»). Своим друзьям писатель сообщил, что собирается построить в Строберри Хилл готический замок, и просил найти для него старинные цветные стекла, антикварное оружие. Строительство шло до 1770 г. В 1774 г. Уолпол издал описание своего замка, второе издание было в 1784 г., затем оно снова было издано в 1798 г. с иллюстрациями и чертежами в полном собрании сочинений («The Works of Horatio Walpole, Earl of Orford», 1798, vol. 2). В неоготической архитектуре замкового комплекса использовался основной конструктивный элемент исторической готики: каркасный свод. В декоре присутствовали витражи, скульптуры, лепнина. Несмотря на то, что «готический» замок вызывал восхищение современников, которые находили в нем «истинные» приметы стиля готика, на самом деле неоготическая архитектура дома отличалась пестротой, характерной для «готического возрождения» 18 века. В ней было заметно смешение архитектурных стилей и направлений разных стран и эпох, смешанных приемов храмового зодчества и замкового строительства. Например, двери напоминали порталы соборов, а комнаты были похожи средневековые гробницы (в галерее резьба на потолке повторяла рисунки, создававшиеся в надгробных часовнях, а прототипом камина послужила гробница Вестминстерского аббатства). Однако, и сам писатель, описывая свое жилище, подчеркивал сознательное использование самых разных приемов и элементов готики в фасадах и интерьерах, и при этом не возвращаться к быту тех времен, оставляя для себя возможность жить в комфортном пространстве.

Земляничный холм писателя Уолпола Хораса. Архитектор Джон Чьют (John Chute) и чертежник Ричард Бентли (Richard Bentley)1747-1770 гг.

Замок писателя послужил образцом для «возрождения готики» в архитектуре 18 века в Англии, а затем и во всей Европе. Считается, что возвращение к готике было связано с разочарованием, которое испытали британцы в связи с событиями во Франции в 18 веке, и возвратом национального стиля. Готический стиль воспринимался англичанами, как традиционный, поэтому и возврат к ней воспринимался, как возвращение к национальной культуре. Еще один пример британской неоготической архитектуры Фонтхилл — эби (Fonthill Abbey). В 1795 году сын лондонского мэра Уильям Бефорд начал строить усадьбу Фонтхилл-эби (Fonthill Abbey) на манер готического аббатства.

В эпоху реформации многие монастырские и религиозные здания были отданы дворянским семьям, и таким образом культовые сооружения становились жильем английских семейств. Слово «Abbey» нередко присутствовало в названии дворянских усадеб британцев. Реформация – период борьбы с засильем католической церкви и влиянием римского папы в Англии. Британский парламент в 1532—33 гг. издал вердикт, по которому Англия определялась как самостоятельное королевство, при этом король является главой государства в светских вопросах, а английское духовенство не подчиняется диктату Рима.

При возведении Фонтхилл — эби строители попытались воспроизвести внешние приметы готики (90-метровая восьмиугольная башня должна была символизировать вертикальную составляющую, характерную для готической архитектуры), не будучи знакомы с конструктивными особенностями готического зодчества. В результате башня в процессе строительства несколько раз обрушивалась и снова восстанавливалась, но после очередного обрушения (уже после смерти хозяина), усадьба была снесена.

 

 

Усадьба Фонтхилл-эби (Fonthill Abbey) до разрушения.

Постепенно архитекторы выработали универсальный подход к неоготическому стилю, в котором начали строить церкви, ратуши, вокзалы и другие общественные здания разного назначения. Появилась неоготика в архитектуре домов английских аристократов. В середине 19 века неоготика была официально признана правительством Англии как национальный стиль. С 1870-х в Англии появились теоретические работы по истории неоготики. В правление королевы Виктории в этом стиле были застроены поселения метрополий и колоний. Были построены неоготические университеты Британии и Америки. После того, как Британский парламент сгорел в пожаре, архитекторами Огастесом Пьюджином и Чарльзом Барри в 1834 году был выстроен Вестминстерский дворец – яркий пример неоготической архитектуры. Архитектурная и строительная школа англичан заняла ведущие позиции в Европе, предлагая использовать новые инженерные достижения в строительстве зданий в неоготическом стиле.

Неоготика в архитектуре Европы и России

Из Англии неоготика попала в Европу. Распространению неоготики в архитектуре во многом способствовали и литературные произведения. Например, Шатобриан писал, что средневековая готика более всего отразила христианскую идею. Виктор Гюго написал роман «Собор Парижской Богоматери», который привлек внимание к готическому искусству. В Европе распространение неоготики в архитектуре началось с Германии. Уставшие от национальных восстаний 1848-1849 гг. немцы хотели вернуться к старине, усматривая в ней большую стабильность. В Германии достраивали Кёльнский собор, восстанавливали развалины Гейдельбергского замка, Рейнской крепости. Из новых строений в стиле неоготики самыми известными являются королевские замки в Швангау (Schwangau). Эти сооружение были созданы членами династии Виттельсбахов (Haus Wittelsbach). Один из замков — Хоэншвангау — был создан Максимилианом II. (1832 -1837 гг.) Здание возведено архитектором Доменико Квальо II (Johann Dominicus Quaglio) на месте развалин старой крепости Шванштайн (12 в.) в окрестностях городка Фюссен (Füssen) около озера Альпзее (Alpsee). До настоящего времени принадлежит членам королевского дома Баварии семье Виттельсбах.

Замок Хоэншвангау (Hohenschwangau) около города Фюссен (Füssen) рядом с озером Альпзее (Alpsee) 1832 -1837 гг.

Замок Нойшванштайн (Schloß Neuschwanstein) построен в честь легендарного рыцаря Лоэнгрина, кумира короля Людвига II (1845–1886 гг.). Замок находится в 1,5 км от замка Хоэншвангау на месте разрушенной древней сторожевой башни. Первый камень основного здания – Паласа – был заложен в 1869 г. Планы и чертежи Нойшванштайна разработали архитекторы Эдуард Ридель и Георг Дольман с участием мюнхенского театрального художника Кристиана Янка. Строительство велось 17 лет.

Замок Нойшванштайн (Schloß Neuschwanstein) недалеко от замка Хоэншвангау 1845–1886 гг.

Во второй половине 18 века неоготика в архитектуре распространяется в России. На российских зодчих оказало большое влияние творчество английских архитекторов. А к 19 веку выделилось два направления неоготики в архитектуре России. Одно из них выразилось в строительстве католических церквей и при этом зодчие воспроизводили формы средневековой архитектуры с большой точностью. В основном это направление было развито в западных областях России, где проживало большинство католиков. Фасады сооружений в стиле новой готики отличались большим разнообразием: встречались однобашенные, двухбашенные фасады и фасады с пинаклями, а также без башен или со шпилями.

Пина́кль (pinacle)— декоративная башенка с остроконечным шпилем

Ярким примером неоготики в архитектуре России является костел Непорочного зачатия девы Марии в Москве (1901-1917 гг.). Храм представляет собой крестовидную псевдобазилику. Считается, что прообразом фасада костела послужил фасад собора в Вестминстерском аббатстве, а крыша создавалась по подобию Миланского кафедрального собора. Стрельчатые окна украшены витражами.

Собор Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии. Москва. 1901-1917гг. Арх. Ф.И. Богданович.

В неоготическом стиле возводились не только храмовые сооружения для католиков, вторым направлением архитектуры этого стиля стали частные и доходные дома. Отражение возродившейся моды на готику было заметно и в российских имениях: в Гатчине, Павловске, Шувалове. Неоготика в архитектуре доходных домов подчеркивалась роскошными парадными подъездами, стрельчатыми оконными проемами, декорированными фронтонами, шпилями и башнями. Примером может служить «Замок Ричарда Львиное Сердце» (1902-1904 гг.), созданного по заказу киевского промышленника Дмитрия Орлова (в этот период Украина входила в состав Российской Империи).

«Замок Ричарда Львиное Сердце» — здание, созданное под готический английский замок. По проекту Р.Р. Марфельда (1902-1904 гг.)

Особняк З.Г. Морозовой (1893-1898 гг.), арх. Ф.О. Шехтель. В оформлении особняка использованы элементы готической и мавританской архитектуры, что напоминает готические строения Испании.

В каждой стране развивалось собственное направление неоготики в архитектуре. Этот стиль в разных странах отражал местную культуру, исторический опыт общества. Неоготика выражалась либо в копировании элементов известных готических сооружений или их элементов, либо в ее эклектическом проявлении, интерпретирующем средневековые формы, сочетающиеся с другими стилями.

автор текста: Марина Калабухова

Неоготика в Петербурге: лучшие примеры архитектурного стиля

Неоготическая архитектура в Петербурге становилась популярной дважды: во второй половине XVIII и второй половине XIX века. Так как средневековой готики в России не было, стиль называют псевдоготикой. Чаще используются лишь некоторые готические элементы, поэтому такие здания часто относят к эклектике. Тем не менее в городе есть яркие примеры неоготики, а также часто встречает её удачное сочетание с другими стилями.

Примеры

Лютеранская церковь святого Михаила

Один из самых характерных примеров стиля — церковь святого Михаила (1876) на Васильевском острове. И конструкция, и детали выполнены в псевдоготике — это стрельчатые окна, пинакли, витражи и готическая роза. Несколько лет назад здание было отреставрировано.

Средний проспект В.О., 18

Церковь Петра и Павла

Православная церковь Петра и Павлова в Парголово была построена в 1840 году. В советское время здание было сильно перестроено и только несколько лет назад первоначальный исторический облик был возвращён. В частности, восстановлен металлический шпиль, башни-пинакли и декор. В архитектурный ансамбль входит и склеп с выразительным чугунным декором.

Шуваловский парк, 41

Храм Святейшего Сердца Иисуса

Строительство католической церкви началось ещё в 1905 году, но растянулся на несколько лет из-за недостатка финансирования. Полноценная реализация проекта так никогда и не была закончена: не были завершены башни, шпили и стрельчатые окна, из-за чего храм напоминает готический лишь отдалённо. В 2019 году началась полноценная реконструкция здания, предполагающая осуществление первоначального проекта.

Бабушкина, 57

Доходный дом Еремеевой

В оформлении доходного дома Еремеевой на 5-линии (1905) активно используются псевдоготические башни и шпили. В похожем стиле выполнен и второй дом, принадлежавший семье, находящийся на Большом проспекте.

5-я линия Васильевского острова, 46

Приют имени Клейгельса

Приют имени Клейгельса (1903) с церковью святого Николая был построен для отставных полицейских чинов. На месте бывшей парадной, выходящей на улицу Зои Космодемьянской, сейчас окно, а церковь при приюте была перестроена.

Зои Космодемьянской, 27

Дом Еремеевой на Большом проспекте

Доходный дом Еремеевой на Большом проспекте (1905) построен в стиле модерн, но с готическими элементами. К ним относится угловая остроконечная башня, характерное оформление окон и другой внешний декор.

Большой пр. ВО, 82

Дача Месмахера

Дача Георга Месмахера (1879) в Шуваловском парке является редким примером деревянной неоготики. Долгое время здание никак не использовалось, но детали внешнего и внутреннего декора были сохранены.

Шуваловский парк, 13

Чесменская церковь

Церковь Рождества Иоанна Предтечи (1780) — самый яркий пример псевдоготики в Петербурге. Она была заложена при Екатерине II в честь победы в Чесменском бою и раньше составляла единый ансамбль с Чесменским дворцом. Фасад богато украшен барельефами, а купола — ажурными шпилями.

Ленсовета ул., 12

Чесменский дворец

Проект дворца (1777, 1836) был вдохновлен европейскими готическими замками. Его конструкция представляет собой треугольник, в середине которого находился парадный зал, а каждая вершина украшено круглой башней. После перестройки дворца не сохранились готические ворота и часовни, составляющие единый архитектурный ансамбль с дворцом.

Гастелло ул., 15

Церковь Иоанна Предтечи

Церковь Рождества святого Иоанна Предтечи на Каменном острове была построена в 1778 году — что делает её одним из самых ранних представителей псевдоготики в городе. Готика здесь прослеживается и в формах фасада и сводах. В отличие от других неоготических зданий, её декор минималистичен, а кирпичный фасад не оштукатурен. После разграбления церкви в советское время внутреннее убранство сохранилось лишь частично.

Каменноостровский пр., 83

Готический дом в Новознаменке

В Готическом доме (1839) усадьбы Новознаменка первоначально располагалась библиотека, а затем больница для душевнобольных. Несмотря на то, что здание пострадало во время Великой отечественной войны, изначальный облик был практически полностью восстановлен.

Чекистов, 13

Евангелическая женская больница

Неоготическая больница (1871), где в готических деталях выдержаны стрельчатые окна, двери и другие детали интерьера. Архитектурный комплекс раньше включал и лютеранскую церковь, но она была перестроена в один из корпусов.

Лиговский, 2-4

Доходный дом «Помещик»

Величественный дом сельскохозяйственного товарищества «Помещик» (1912 г) на Измайловском проспекте обычно относят к модерну, но из-за обилия готических элементов отчасти можно отнести и к неоготике. Особенно выделяется характерная готическая башня, которую прежде украшал высокий шпиль.

Измайловский пр., 16А

Карта

Вступайте в группу Вконтакте и следите за новыми постами и другими фотографиями.

Первые обновления всегда в Инстаграме

Похожие посты

нео-готический стиль

Нео-готический стиль — это архитектурный стиль, зародившийся в середине XVIII века в Англии. По мере развития романтизма некоторые просвещённые любители, такие как Гораций Уолпол или Уильям Бэкфорд, внесли заметный вклад в увлечённость Средневековьем, средневековым искусством и живописью, задав новый эстетический стандарт. На память приходят аббатство Фонтхилл и Стробери-Хилл, очаровательные образчики изобильной роскоши. В XIX веке нео-готика получила признание благодаря работам Пюжена и Рюскина; одним из знаменитейших образцов этого стиля можно назвать здание Лондонского парламента (1840-1860).

В XIX веке это движение оказало значительное влияние на искусство Европы и Северной Америки.

 

Революция порвала с христианским и монархическим прошлым Франции, следствием чего стала глубокая социальная травма. Ностальгия по прошлому страны и мечты о прошлом стали новым источником вдохновения в искусстве.

 

Невзирая на благополучно возрождённое искусство Средневековья, которое, в частности, было уже заметно в живописи в стиле Трубадуров (салон 1802 года), столь высоко ценимой императрицей Жозефиной, нео-готический стиль в искусстве по-настоящему расцвёл лишь в эпоху Реставрации. На самом деле, его приход несколько замедлился из-за личных предпочтений Наполеона, которому больше нравилось античное искусство.

 

Самого бурного расцвета в архитектуре нео-готика достигла благодаря Просперу Мериме и Эжену Виолле-ле-Дюк, который занимался реставрацией многих готических построек во Франции.

Так, мастера этого стиля отказались от симметрии и нашли вдохновение в средневековой архитектуре. Они начали отделывать дома вертикальной деревянной обшивкой с тщательно отделанными бордюрами. Общественные здания, церкви и большие особняки буржуазии украшались зубцами, стрельчатыми арками и горгульями.

 

Влияние нео-готики наблюдалось и в мебели и предметах искусства, мастера черпали вдохновение в формах и декоре подобия пламенеющей готики XV века, названного »храмовой» готикой.

 

Романтическая литература захвачена Средневековьем, Вальтер Скотт публикует рыцарские романы, имеющие успех у читателей, а Виктор Гюго разворачивает действие своего романа Собор Парижской Богоматери (1831) в знаменитом готическом храме, превратив его одновременно в место развития событий и одного из главных героев. В то же время, начиная с 1804 года, в связи с коронованием Наполеона архитектура Средневековья была усилена «невесомым» декором: так, перед опустошённым фасадом Собора Нотр-Дам был возведён портик в нео-готическом стиле. Похожее событие произошло и в 1824 году перед церемонией крещения герцога Бордосского: архитектор Хитторф украсил фасад собора «в готической манере», и публика с тех пор даже не желала слышать о греческом или романском стилях.

 

• фото 1: Нео-готический фасад собора Святого Патрика в Нью-Йорке, 1885-1888 гг., Джеймс Ренвик-мл.
• фото 2:  Проект гостиной в готическом духе, акварель, около 1836 г. Нео-готический декор властвует в мебели, на зеркалах, на камине и т.д.
• фото 3: Гостиная принцессы Марии Орлеанской в Тюильри, Проспер Лафей, 1842 год, Париж. На картине изображена принцесса Мария, стоящая перед готическим пюпитром и перелистывающая цветной часослов.
• фото 4: Фасад аббатства Фонтхилл, Англия.

от неоготических соборов до средневекового города – Москва 24, 10.08.2015

Фото: m24.ru/ Михаил Сипко

Архитектура Москвы не очень похожа ни на древние города Европы, ни тем более на азиатские столицы. Гуляя по центральным улицам столицы, сразу понимаешь, где находишься – настолько уникально сочетание архитектурных стилей, характерное для белокаменной. Мегаполис принято относить к городам с преимущественно европейской застройкой, но собственно западно-европейских по стилю зданий у нас совсем немного.

Вместе со специалистами туристического метапоиска momondo мы подобрали наиболее яркие образцы такой архитектуры.

Неоготика

Фото: ТАСС/Валерий Шарифулин

Собор Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии
Это самый большой католический собор в России, построенный к 1911 году. Здесь ежедневно проходят богослужения на русском, французском, английском, польском, латинском и других европейских языках. Кроме того, в нем можно послушать органные концерты.

Напротив входа в собор есть жилой дом, в котором последние годы жил Владимир Высоцкий.

Адрес: ул. М. Грузинская, 27/13 (метро Улица 1905 года, Белорусская, Краснопресненская)

Англиканская церковь Святого Андрея

Фото: wikipedia.org/ smallbones

Еще одно европейское религиозное сооружение в Москве – церковь Святого Андрея, одна из двух англиканских церквей России (вторая находится в Санкт-Петербурге). Она была построена в конце 19 века по инициативе Британской общины. Во время Октябрьской революции на башне Англиканской церкви большевики установили пулемет и с помощью него оттесняли царские войска, а в советское время в здании церкви находилась студия грамзаписи «Мелодия».

Сегодня здесь регулярно проходят религиозные службы, встречи и дискуссии.

Адрес: пер. Вознесенский, д. 8 (метро Охотный ряд)

ЦУМ

Фото: ТАСС/ Александра Краснова

Современное здания ЦУМа (Тогда он назывался магазином «Мюръ и Мерилизъ») было построено в 1908 году в стиле английской неоготики с элементами модерна. При строительстве чуть ли не впервые в России использовался железобетон, а металлические конструкции были выполнены по проекту известного инженера Владимира Шухова, автора проекта возведения одноименной башни.

Адрес: ул. Петровка, д. 2 (метро Кузнецкий мост)

Петровский путевой дворец

Фото: m24.ru/ Александр Авилов

Этот образец неоготической архитектуры был возведен в 1776-1780-ых годах по указу императрицы Екатерины в честь победы в Русско-турецкой войне. Он предназначался для отдыха знати во время путешествия из Петербурга в Москву. В 1812 году именно здесь Наполеон некоторое время держал ставку и наблюдал за полыхающей Москвой. В настоящее время Дворец является Домом приемов правительства города и принимает экскурсионные группы по предварительной записи.

Адрес: Ленинградский проспект, д. 40 (метро Динамо)

Классицизм/Неоклассицизм

Дом Гавриила Тарасова

Фото: um.mos.ru/ Александр Иванов

На пересечении Большого Патриаршего переулка и Спиридоновки располагается здание, вобравшее в себя элементы сразу двух европейских зданий: по стилю особняк напоминает дворец Тьене в итальянском городе Виченце, а по пропорциям – дворец Дожей в Венеции. Сейчас в этом здании находится Институт Африки РАН.
Адрес: ул. Спиридоновка, д. 30 (метро Баррикадная)

Дом Пашкова

Фото: m24.ru/ Михаил Сипко

Одно из самых красивых зданий Москвы – Дом Пашкова – было построено в середине XVIII века напротив Боровицкого холма, на котором стоит Кремль. У дома два главных фасада: внешний смотрит на Кремлевские стены и украшен в дворцовом, торжественном стиле, а внутренний имеет более скромный, усадебный вид. В центральном корпусе здания с двух сторон выдвигаются портики и цилиндрический бельведер, что во многом определяет принадлежность дома к классицизму.

Сегодня в доме проходят различные выставки. Кстати, именно это здания считается местом встречи Воланда, Азазелло и Левия Матвея в романе «Мастер и Маргарита».

Впрочем, авторство постройки приписывают русскому гению классицизма Баженову, поэтому говорить об исключительно западно-европейском характере и облике дома до конца все же не стоит.

Адрес: ул. Воздвиженка, д. 3/5, стр. 1 (метро Боровицкая)

Юшков дом

Фото: wikimedia.org/ Vladimir OKC

Еще один яркий памятник в стиле классицизма в Москве – Юшков дом. Он знаменит своей угловой полуротондой с ионической колоннадой, которая впоследствии копировалась в других столичных архитектурных проектах. Считается, что в доме проходили собрания масонской ложи, и ротонда служила местом проведения их тайных ритуалов. Позднее здесь устраивались выставки художников-передвижников, а ныне находится Российская академия живописи, ваяния и зодчества.
Адрес: ул. Мясницкая, д. 21 (метро Чистые пруды)

Западный модерн

Дом в стиле Гауди

Фото: wikipedia.org/ NVO

С учетом любви россиян к Испании (по данным momondo, эта страна входит в топ-5 самых популярных туристических направлений), москвичам будет интересно посмотреть на красочный дом стиле Гауди, который находится в Сеченовском переулке и хорошо просматривается с Остроженки. Архитектура этого жилого дома, известного также как «Доходный дом Лоськова», напоминает творения гениального Гауди в Барселоне.

Адрес: пер. Мансуровский, д. 4/1 (метро Парк Культуры)

Особняк Арсения Морозова

Фото: wikipedia.org/Shakko

Купец Арсений Морозов в первой половине XIX века долгое время путешествовал по Испании и Португалии и настолько вдохновился дворцом Пена в португальском городе Синтра, что решил построить похожий дом в Москве на улице Воздвиженка.

Ссылки по теме

Особняк Морозова, отделанный в неомавританском стиле, часто называют слишком вычурным, а его мать отреагировала на архитектурную причуду сына фразой: «Раньше только я знала, какой ты дурак, а теперь вся Москва об этом знать будет».

Сегодня в этом здании располагается Дом приемов Правительства РФ.

Адрес: ул. Воздвиженка, д. 16/1 (метро Арбатская)

Средневековый город

Фото: vk.com/ stroyka

Отдельно стоит рассказать о европейском городе-призраке Piligrim Porto, застывшем в 18 веке. Его построили специально для съемок фильма «Записки экспедитора тайной канцелярии», а теперь декорации служат образцом европейского города позднего Средневековья.

Здесь вам удастся побывать в кабаке и католической церкви, посмотреть на гильотину и виселицу и прогуляться по узким средневековым улочкам. Несмотря на то, что все здания – это декорации, атмосфера средневекового города ощущается в Piligrim Porto даже ярче, чем в старой части Москвы, где все дома настоящие.

Адрес: Московская область, пос. Фирсановка (недалеко от Химок)

Неоготика

Неоготический стиль — это архитектурный стиль, зародившийся в середине 18 века в Англии. С развитием романтизма некоторые просвещенные любители, такие как Гораций Уолпол и Уильям Бекфорд , сильно повлияли на энтузиазм публики в отношении Средневековья, средневекового искусства и нового эстетического качества, известного как «живописность», как показано в роскошных архитектурных решениях. безумие аббатства Фонхилл или Строберри-Хилл.В 19 веке неоготика достигла своего апогея с работами Pugin и Ruskin ; Лондонский парламент (1840-1860) — известный образец этого стиля.
В 19 веке это движение оказало сильное влияние на европейское и американское искусство.
Во Франции революция разорвала связь с христианским и монархическим прошлым, что нанесло глубокий социальный и культурный травматизм. Ностальгия по славному национальному прошлому, воображаемому прошлому была источником нового вдохновения. Средние века считались золотым веком христианства, мистическим источником религии.
Страсть к средневековью, очевидная в новых картинах Трубадурского стиля (1802), высоко оцененных императрицей Жозефиной , сдерживалась до периода Реставрации, когда неоготические образы полностью расцвели в искусстве. Действительно, вкусы персонала Наполеона были больше ориентированы на греческое и римское влияние.
Именно в архитектуре этот стиль действительно процветал благодаря Просперу Мериме, основателю Французского исторического музея памятников, и Эжену Виолле-ле-Дюк, архитектору, который восстановил французских готических зданий .
Под влиянием средневековой архитектуры симметрия была отброшена, и дома были украшены вертикальным обрамлением и богато украшенными угловыми фронтонами. Общественные здания, церкви и крупные буржуазные владения украшались зубцами, шпилями и горгульями.

Мебель и предметы искусства в равной степени испытали влияние неоготических идей; художники черпают вдохновение в ярких готических предметах 15 века «à la cathédrale» — «соборный стиль».
Романтическая литература перенесла Средневековье, Вальтер Скотт опубликовал бестселлеры исторических романов, а в знаменитом романе Виктора Гюго Нотр-Дам-де-Пари (1831) драма Горбака помещалась в знаменитом готическом соборе, который был одновременно местом действия и персонажем в сюжете.Временный фасад в неоготическом стиле был установлен перед полуразрушенным фасадом собора к коронации Наполеона в 1804 году, а позже аналогичный фасад, созданный архитектором Хитторффом, был создан для крещения герцога Бордо в «готической манере» . В тот момент публика была сыта по горло греческой и римской архитектурой.

фото 1 : Неоготический фасад собора Святого Патрика, Нью-Йорк, 1885–1888, Джеймс Ренвик мл.
фото 2 : Проект гостиной в неоготическом стиле, акварель, ок.1836. Неоготический стиль пронизывал все, от мебели до зеркал и камина…
фото 3 : Неоготическая гостиная принцессы Марии Орлеанской в ​​Тюильри, автор Проспер Лафай, 1842, Париж. Художник поставил княжну Марию перед своей готической кафедрой, читающей иллюминатор с часами.
Фото 4 : Фасад аббатства Фонтхилл, Англия.

готического возрождения | архитектурный стиль

Готическое возрождение , архитектурный стиль, который черпал вдохновение в средневековой архитектуре и конкурировал с неоклассическим возрождением в Соединенных Штатах и ​​Великобритании.На континенте можно найти лишь единичные образцы этого стиля.

Знать об архитектуре готических возрожденцев, таких как сэр Джордж Гилберт Скотт и Уильям Бекфорд, а также о влиянии неоготического возрождения в обществе

Обзор архитектуры неоготического возрождения сэра Джорджа Гилберта Скотта и Джеймса Вятта, последний из которых спроектировал аббатство Фонтхилл для Уильяма Бекфорда.

© Открытый университет (издательский партнер Britannica) См. Все видео к этой статье

Самым ранним задокументированным примером возрождения использования готических архитектурных элементов является Strawberry Hill, дом английского писателя Горация Уолпола.Как и во многих зданиях раннего готического возрождения, готика здесь использовалась из-за ее живописных и романтических качеств, без учета ее структурных возможностей или первоначальной функции. Еще одним ранним примером тенденции к орнаменту и декору было аббатство Фонтхилл, спроектированное Джеймсом Уайеттом, загородный дом с башней высотой 270 футов (82 метра). Ничто не могло более четко проиллюстрировать непрактичность использования и романтические ассоциации со средневековой жизнью.

Подробнее по теме

Западная архитектура: готическое возрождение, ок.1730 – ок. 1930

Архитектурное движение, которое чаще всего ассоциируется с романтизмом, — это готическое возрождение , термин, впервые использованный в Англии …

Первые проявления интереса к средневековой эпохе были в частной собственности, но к 1820-м годам общественные здания в Англии также проектировались в готическом стиле. Пожалуй, нет более известного примера, чем новое здание парламента (1840 г.), спроектированное сэром Чарльзом Барри и A.W.N. Пугин.В этом большом скоплении зданий беспорядочная живописность раннего возрождения сменилась более сознательной адаптацией средневекового английского стиля. Другие постройки, построенные примерно в середине века, соответствовали этому основному образцу. Позже стремление к более элегантным и роскошным достопримечательностям привело к последнему расцвету стиля.

Здания Парламента и Биг-Бен, Лондон.

© Alex Yeung / Fotolia

В США стиль также можно разделить на две фазы.Примером первой, богатой, но сравнительно ненаучной, является Троицкая церковь Ричарда Апджона (Нью-Йорк, 1840 г.). Этот стиль, как и в Англии, был популярен среди богатых в своих загородных поместьях. Более поздний стиль, более правильный с археологической точки зрения, вдохновил такие сооружения, как собор Святого Патрика в Ренвике (Нью-Йорк, 1859–1879 гг.), И должен был доминировать в общественных зданиях.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Было несколько причин для изменения направления от неоклассицизма к готическому возрождению, но три из них выделяются как, безусловно, самые важные.Первым, вызванным всеобщей романтической революцией, был литературный интерес к средневековью, породивший готические сказки и романсы. Создавая свои рассказы в средневековье, такие авторы, как Уолпол и особенно сэр Вальтер Скотт, помогли вызвать чувство ностальгии и вкус по этому периоду. Еще одним проявлением этого духа были развалины средневековых замков и аббатств, изображенные на пейзажных картинах. Второй — это сочинения теоретиков архитектуры, которые в рамках церковной реформы были заинтересованы в перенесении литургического значения готической архитектуры в свое время.Третьим, усилившим этот религиозный и моральный импульс, были труды Джона Раскина, чьи Семь архитектурных светильников (1849 г.) и Камни Венеции (1853 г.) были широко прочитаны и уважаемы. Раскин заявил, что качество средневекового мастерства отражает морально превосходящий образ жизни средневекового мира и призвал вернуться к условиям, действовавшим в более ранний период.

Труды французского архитектора Эжена-Эммануэля Виолле-ле-Дюка вдохновили на поддержку движения готического возрождения.Его собственная работа, однако, часто была слабой готикой, а его реставрации часто были причудливыми.

Готическое возрождение должно было оставаться одним из самых мощных и долгоживущих стилей возрождения XIX века. Хотя он начал терять силу после третьей четверти XIX века, такие здания, как церкви и высшие учебные заведения, были построены в готическом стиле в Англии и Соединенных Штатах вплоть до 20 века. Только когда появились новые материалы и забота о функционализме, готическое возрождение исчезло.

Чикаго: Башня Трибьюна

Башня Трибьюна (1925 г.), Чикаго, образец архитектуры готического возрождения.

© Lucas Photo / Shutterstock.com

Стиль готического возрождения 1830–1860

История

Стиль готического возрождения является частью живописного и романтического движения в архитектуре середины 19 века, отражая вкус публики к зданиям, вдохновленным средневековым дизайном. Это был настоящий отход от ранее популярных стилей, черпавших вдохновение в классических формах Древней Греции и Рима.Хотя стиль готического возрождения и стиль греческого возрождения явно различались, они обращались в прошлое, и оба оставались популярными в середине 19 века. Стиль готического возрождения в Америке был разработан архитекторами Александром Джексоном Дэвисом и особенно Эндрю Джексоном Даунингом, авторами влиятельных книг о планах домов, Сельских резиденций (1837 г.), Коттеджных резиденций (1842 г.) и Архитектуры загородных домов (1850 г.). Этот стиль позиционировался как подходящий для сельской местности, с его сложными и неправильными формами и формами, хорошо вписывающимися в естественный ландшафт.Таким образом, стиль готического возрождения часто выбирался для загородных домов и домов в сельской местности или в небольших городках.

Стиль готического возрождения был также популярен для церквей, где были распространены элементы высокого стиля, такие как замковые башни, парапеты и ажурные окна, а также остроконечные готические арочные окна и входы. Готический стиль Карпентер является отличительной вариацией стиля готического возрождения с вертикальной доской и деревянным сайдингом с рейками, остроконечными арками и резной деревянной отделкой.Название происходит от широкого использования декоративных деревянных элементов в экстерьере. Хотя некоторые примеры остались, чистый готический стиль Карпентера не очень хорошо представлен в Пенсильвании.

Наиболее часто идентифицируемой чертой стиля готического возрождения является заостренная арка, используемая для окон, дверей и декоративных элементов, таких как подъезды, слуховые окна или фронтоны крыши. К другим характерным деталям относятся крутые крыши и фронтоны с изящной деревянной отделкой, называемые бортовыми досками или баржевыми досками.Эту отличительную резную деревянную отделку часто называют «имбирным пряником», и она больше всего ассоциируется с этим стилем. Здания в стиле готического возрождения часто имеют подъезды с декоративными точеными столбами или тонкими колоннами, с плоскими арками или боковыми скобами, соединяющими столбы. Церкви в стиле готического возрождения могут иметь не только остроконечные арочные окна и портики, но часто имеют типичную для нормандского замка башню с зубчатым парапетом или высоким шпилем.

По всему штату можно найти множество примеров построек в стиле готического возрождения, как высокого стиля, так и более народного характера.Высококлассные здания, особняки, церкви, тюрьмы и школы иногда имеют богато украшенные архитектурные детали. В более распространенных местных зданиях может быть только несколько готических деталей, обычно окна с остроконечными арками и фронтальный фронтон с деревянной отделкой. Детали готического возрождения также можно найти в городских условиях в рядных домах или дуплексах. Позже в 19 веке детали готического возрождения были смешаны с элементами других стилей викторианской эпохи, чтобы стать стилем, известным как викторианская готика. В начале 20-го века отличная вариация стиля готического возрождения, известная как коллегиальный готический стиль, развивалась в первую очередь для учебных зданий.Эти производные формы стиля готического возрождения более подробно обсуждаются в другом месте этого полевого руководства.

Общие типы зданий

Идентифицируемые признаки

1. Остроконечные арки в качестве декоративного элемента и формы окна
2. Фронтоны фасадные с декоративной врезной отделкой (бортики или бордюры)
3. Подъезды с точеными столбами или колоннами
4. Крутоскатная крыша
5. Фронтоны, часто увенчанные навершиями или крестовинами
6. Декоративные короны (фронтонные или капельные) над окнами и дверями
7. Замковые башни с парапетами на некоторых фешенебельных постройках
8. Строения плотницкой готики имеют отличительную облицовку из досок и обрешеток.

Фото

Щелкните эскизы, чтобы увеличить изображения.

NEO-GOTHIC, английское определение и значение

неоготика

Произношение / ˈˌnēō ˈɡäTHik / / ˈˌnioʊ ˈɡɑθɪk /

прилагательное Готика и другие средневековые формы.В архитектуре это проявляется в остроконечных арках, сводчатых потолках и имитациях укреплений.

«большое западное окно, типичное для неоготических церквей»

Другие примеры предложений

• «Восемнадцатый век видел грузинскую и неоготическую архитектуру, которая продолжалась в девятнадцатом веке, когда возникли неоклассические стили. «
• » Более того, источники в CTO утверждают, что это вековое неоготическое сооружение не подвергалось ремонту уже долгое время.’
• ‘ Расположенный внутри оригинальной неоготической часовни плавный план в форме гитары подчеркивает непрерывность жизни. ‘
• ‘ Венская ратуша — это великолепное здание в неоготическом стиле с большим внутренний двор, который иногда используется для общественных мероприятий, таких как концерты, театральные представления и балы. ‘
• ‘ Неоготический Крават-холл в кампусе Университета Фиск в Нэшвилле, штат Теннесси, был восстановлен архитекторами Муди-Ноланом и Майклом Эмриком. AIA.’
• ‘ Замок Хоэншвангау был восстановлен отцом Людвига королем Баварии Максимилианом II в романтическом неоготическом стиле, который впоследствии оказал глубокое влияние на самого Людвига. ‘
• ‘ Флаг сегодня не развевается в великолепной резиденции губернатора Тасмании Ричарда Батлера в неоготическом стиле. ‘
• ‘ Глухие стены здания вдоль Чапел-стрит знаменуют собой радикальный разрыв с неоготическим контекстом университета ‘
• ‘ Роман — это история Тони Ласта, английского аристократа, полностью преданного своему семейному поместью Хеттон и неизменным рутинам, воплощенным в обветшавшем загородном доме в неоготическом стиле.’
• ‘ Никто не пострадал в результате пожара, который начался рано утром в церкви Манхэттена — крупнейшем в мире неоготическом соборе и меньше, чем базилика Святого Петра в Ватикане. ‘
• ‘ The 73 В викторианском особняке в неоготическом стиле на 15 га застроенной территории было недостаточно. ‘
• ‘ Они стояли возле полуразрушенного особняка в неоготическом стиле в заброшенном жилом районе. ‘
• ‘ Наверху, посреди В великолепии Большого зала в неоготическом стиле множество экспертов внимательно изучили сотни предметов, представленных для изучения.«
• » Проект здания суда Слайго получил свою награду «за успешную реставрацию викторианского неоготического здания, одновременно отвечая на сложную краткую и уверенную интеграцию новых элементов строительной ткани». «
• » Вместо Поддерживая образец неоготики, эти фундаменты были наконец использованы в 1972 году для поддержки приземистых бетонных учебных зданий Королевского колледжа Святого Георгия, школы для мальчиков, которая в конечном итоге заняла это место. ‘
• ‘ F.У. Вулворт не верил в ипотечные кредиты; он заплатил за этот стройный, возвышающийся неоготический монолит 13,5 млн долларов наличными, а также десять центов, которые его магазины взимали за свои безделушки. ‘
• ‘ Это фантастический образец неоготического здания, и у нас из величайших собраний книг и рукописей в мире. ‘
• ‘ Изогнутые органические линии здания связывают архитектуру с окружающей средой на берегу реки Оттавы, что резко контрастирует с угловатым зданием парламента в неоготическом стиле. здания, расположенные на утесе над водой.’
• ‘ Построенное в 1896 году нынешнее неоготическое сооружение с его высоким шпилем и покатой крышей, установленной на огромных деревянных фермах, заменило первоначальную меньшую церковь, построенную в 1608 году. ‘
• ‘ Огромный неоготический Готическое здание парламента на Дунае столь же внушительно, как Вестминстер на Темзе, а его великолепный дворец и собор освещаются каждый вечер над Дунаем ».

существительное

• Неоготический стиль.

  «Как бы то ни было, Мельбурн архитектурно запутан: немного неоготики здесь, немного старого колониального стиля там, автостоянки и повсюду сомнительные попытки модернизма». магический реализм также имеет некоторое сходство с неоготикой ».

• « Те, кого поддерживает режим, по-прежнему тяготели к неоготике в архитектуре и скульптуре и академическому историзму в живописи ».

готика | Определение неоготики от Merriam-Webster

неоготика · ic | \ Nē-ō-ˈgä-thik \

: относящиеся к возрождению или адаптации готики, особенно в литературе или архитектуре, либо составляющие ее

Возрождение готики | Безграничная история искусства

Готическое возрождение

Готическое возрождение было архитектурным движением, начавшимся в Англии в 1740-х годах, которое стремилось возродить средневековые формы.

Цели обучения

Обобщение архитектуры готического возрождения

Основные выводы

Ключевые моменты

• Также называемое викторианской готикой и неоготикой, готическое возрождение стремилось возродить средневековые формы, так же как неоклассический стиль стремился возродить произведения классической античности.
• Готическое возрождение произошло по мере развития индустриализации, отчасти потому, что была реакция против использования машин и фабричного производства.
• В то время как неоклассический стиль 18 века ассоциировался с «радикальными» и либеральными взглядами, готическое возрождение ассоциировалось с «традиционными» чувствами, такими как консерватизм и монархия. Для стиля готического возрождения характерны каменные и кирпичные постройки, многие из которых носят религиозный характер, а также тяжелая отделка, остроконечные арки, крутые фронтоны и большие окна.
• Готические коттеджи и небольшие здания, названные «плотницкой готикой», также стали популярными.
• А. В. Пугин был выдающимся архитектором, дизайнером, художником, критиком, работавшим в стиле готического возрождения.

Ключевые термины

• средневековье : Обычай или вера из средневековья.
• фронтон : Треугольная область внешней стены, примыкающая к двум пересекающимся наклонным крышам.
• узор : Прутки или ребра, обычно из камня, дерева или другого материала, которые разделяют проем или выступают напротив двери или стены в качестве декоративного элемента.

Готическое возрождение было главным образом архитектурным движением, начавшимся в 1740-х годах в Англии. Также называемый викторианской готикой и неоготикой, этот стиль стремился возродить средневековые формы, так же как неоклассический стиль стремился возродить произведения классической античности. В течение 18 века руины средневековой готической архитектуры начали получать новую оценку после того, как были относительно отклонены в общей истории архитектуры. Некоторые критики считают, что существовала своего рода ностальгия по заколдованному, менее рациональному миру, которая была связана с предполагаемыми суевериями средневекового католицизма.

В Англии, центре возрождения готики, движение было переплетено с философскими тенденциями, связанными с возрождением христианских традиций в ответ на рост религиозного нонконформизма. В конечном итоге готический стиль получил распространение в третьей четверти XIX века. В то время как неоклассический стиль 18 века ассоциировался с «радикальными» и либеральными взглядами, готическое возрождение ассоциировалось с «традиционными» чувствами, такими как консерватизм и монархия.По мере того, как индустриализация прогрессировала, росла реакция против использования машин и фабричного производства. Сторонники средневековья критиковали индустриальное общество, считая доиндустриальную модель золотым веком.

Параллельно с расцветом неоготических стилей в Англии XIX века интерес быстро распространился на Европу, Австралию, Южную Африку и Америку. Действительно, количество построек в стиле готического возрождения и плотницкой готики, построенных в XIX и XX веках, может превышать количество аутентичных готических построек, построенных в первоначальную эпоху готики.Для стиля готического возрождения характерны каменные и кирпичные конструкции, многие из которых носят религиозный характер, а также тяжелая отделка. Самым фундаментальным элементом готического стиля архитектуры является остроконечная арка. Колонны, поддерживающие арки, в готических зданиях меньше по размеру и доходят до крыши, где они становятся частью свода. В своде заостренную арку можно увидеть в трех измерениях, где ребристый свод встречается в центре потолка каждого пролета.Ребристый свод — еще одна отличительная черта готической архитектуры. Тонкие колонны и более легкие системы опоры позволили увеличить окна и больше света в готических структурах. Окна, узор, резьба и ребра составляют ошеломляющее украшение, где почти каждая поверхность украшена множеством форм и узоров. Коттеджи в стиле готики и небольшие здания также стали популярными и называются «плотницкой готикой». Эти структуры характеризуются использованием готических элементов, таких как заостренные арки и крутые фронтоны.

А. В. Пугин — выдающийся архитектор, дизайнер, художник и критик, принимавший активное участие в готическом возрождении. Высота его работ видна в дизайне интерьера Вестминстерского дворца. Пугин спроектировал множество церквей в Англии во время своей карьеры и опубликовал серию томов архитектурных чертежей под названием Примеры готической архитектуры и Образцы готической архитектуры , которые остались в печати и были стандартами для готического возрождения на следующее столетие.

Внешний вид Вестминстерского дворца : А. В. Н. Пугин спроектировал Вестминстерский дворец и был архитектором, дизайнером, художником и критиком, глубоко вовлеченным в готическое возрождение.

Готическое возрождение поддерживалось средневековьем, корни которого уходили в антикварные заботы о пережитках (обычаи, продолжающиеся с более ранних времен) и курьезах (уникальные или необычные предметы). По мере развития индустриализации возникла реакция против машинного производства и фабрик.Сторонники живописного, такие как Томас Карлайл и Август Пугин, критически относились к индустриальному обществу и изображали доиндустриальное средневековое общество как золотой век. Для Пугина готическая архитектура была наполнена христианскими ценностями, которые были вытеснены классицизмом и разрушались индустриализацией.

Происхождение и развитие неоготики в католических церквях города и провинции Буэнос-Айрес

Archivo Casa Matriz Claretiana.Вик, Испания.

Бранкалеони, L. 1924. L’Arte Franciscana nella Vita e nella Storia di Settecento Anni. Тоди, Италия: Togografia Tuderte.

Google Scholar

Брукс, C. 1999. Готическое возрождение. Лондон: Phaidon.

Google Scholar

Chueco, M. 1910. La República Argentina en su Primer Centenario. 2 тт. Буэнос-Айрес, Аргентина: Compañía Sud-Americana de Billetes de Cambio.

Google Scholar

Claret, A.M. 2008. В Сан-Антонио Мария де Кларет: Autobiografía y Escritos Complementarios, ред. Х. Виньяс и Х. Бермехо. Буэнос-Айрес, Аргентина: от редакции Claretiana.

Google Scholar

Corti, F. 2002a. El Surgimiento de la Arquitectura Religiosa Neogótica в Буэнос-Айресе. В Иглесиас Реформадас Неоготикас ан Буэнос-Айрес и Альредедорес, ред.Ф. Корти и О. Манци, 37–46. Буэнос-Айрес, Аргентина: Facultad de Filosofía y Letras, Университет Буэнос-Айреса.

Google Scholar

Corti, F. 2002b. Иглесия Евангелика Алемана. В Иглесиас Реформадас Неоготикас ан Буэнос-Айрес и Альредедорес, ред. Ф. Корти и О. Манци, 47–55. Буэнос-Айрес, Аргентина: Facultad de Filosofía y Letras, Университет Буэнос-Айреса.

Google Scholar

Корти, Ф.2012a. Иглесия-де-Санта-Крус. В Iglesias Católicas: Neogótico, eds. Ф. Корти, П. Дикманн и О. Манци, 11–35. Буэнос-Айрес, Аргентина: Facultad de Filosofía y Letras, Университет Буэнос-Айреса.

Google Scholar

Corti, F. 2012b. Иглесия дель Саградо Корасон де Мария. В Iglesias Católicas: Neogótico, eds. Ф. Корти, П. Дикманн и О. Манци, 77–90. Буэнос-Айрес, Аргентина: Facultad de Filosofía y Letras, Университет Буэнос-Айреса.

Google Scholar

Corti, F. 2012c. Iglesia y Santuario de Nuestra Señora de Pompeya. В Iglesias Católicas: Neogótico, eds. Ф. Корти, П. Дикманн и О. Манци, 37–62. Буэнос-Айрес, Аргентина: Facultad de Filosofía y Letras, Университет Буэнос-Айреса.

Google Scholar

Corti, F. and O. Manzi. 2012. Иглесия-де-Сан-Агустин. В Iglesias Católicas: Neogótico, eds.Ф. Корти, П. Дикманн и О. Манци, 63–75. Буэнос-Айрес, Аргентина: Facultad de Filosofía y Letras, Университет Буэнос-Айреса.

Google Scholar

Корти, Ф., П. Дикманн и О. Манци. 2012. Iglesias Católicas: Neogótico. Буэнос-Айрес, Аргентина: Facultad de Filosofía y Letras, Университет Буэнос-Айреса.

Google Scholar

Crippa, M.A. 1989. Appunti per la Individualuazione del Carattere del Neogótico e del Medievalismo di Pietro Selvático Estense.В Il Neogótico nel XIX e XX Secolo, ред. С. Россана и Т. Валерио. Милан, Италия: Маццотта.

Google Scholar

de Paula, A. 1987. La Ciudad de La Plata: Sus Tierras y su Arquitectura. Ла-Плата, Аргентина: Banco de la Provincia de Buenos Aires.

Google Scholar

de la Riestra, P. 2000. Gótico y Neogótico en la Arquitectura de la Catedral de La Plata.В La Catedral de La Plata: El Mayor Templo Neogótico del Siglo XX, gen ed. М. Заго, 30–69. Буэнос-Айрес, Аргентина: MZ Ediciones SRG и Fundación Catedral.

Google Scholar

дель Каррил, Б. и А. Агирре Саравиа. 1982. Иконография Буэнос-Айреса: La Ciudad de Garay hasta 1852. Буэнос-Айрес, Аргентина: Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires.

Google Scholar

Драйсдейл, Дж.М. 1929. Сто лет в Буэнос-Айресе, 1829–1929. Буэнос-Айрес, Аргентина: английская типография.

Google Scholar

Fittipaldi, S. 1990. Santa Cruz y la Historia de un Barrio. Буэнос-Айрес, Аргентина: Ediciones Pasionistas.

Google Scholar

Germann, G. 1972. Готическое возрождение в Европе и Великобритании: источники, влияния и идеи, пер. Г. Онн. Лондон: Лунд Хамфрис.

Google Scholar

Guerault, J. 1972. La Virgen de Luján y su Santuario. Лухан, Аргентина: Эдили.

Google Scholar

Эрнандес, Д. 1999. Vida y Memoria de los Hermanos Capuchinos en la Argentina. 2 тт. Буэнос-Айрес, Аргентина: Бодас-де-Диаманте-де-лос-Капуцинос.

Google Scholar

Кароль, Дж.и Х. Сабато. 1981. Como Fue la Inmigración Irlandesa. Буэнос-Айрес, Аргентина: Plus Ultra.

Google Scholar

Noticaritas San Agustín . 1995. Vol. Я нет. 2. Буэнос-Айрес, Аргентина: Parroquia San Agustín.

O’Donnell, R. 1994. The Later Pugins. В «Пугине: готическая страсть», ред. П. Аттербери и К. Уэйнрайт, 259–271. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета.

Google Scholar

Ортис, Ф.и другие. 1968. La Arquitectura del Liberalismo en Argentina. Буэнос-Айрес, Аргентина: Южная Америка.

Google Scholar

Пеллегрини, 1841 г. н. Э. Recuerdos del Río de la Plata por C. E P. Буэнос-Айрес, Аргентина: Litografia de Las Artes.

Google Scholar

Saint, A. 1994. Судьба истинных принципов Пугина. В «Пугине: готическая страсть», ред. П. Аттербери и К.Уэйнрайт, 272–282. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета.

Google Scholar

Сантуарио дель Корасон де Мария . нет данных Буэнос-Айрес, Аргентина: от редакции Claretiana.

Schmidt, H. 1991. Geschichte der deutschen evangelichen Gemeinde. Буэнос-Айрес, Аргентина: Deutsche Evangelische Gemeinde.

Google Scholar

Шихи, Дж.1995. Ирландское церковное строительство: папство, кураж и протестантское господство.

No related posts.