Стен

Интересная покраска стен своими руками: Интересная покраска стен своими руками. Современный дизайн покраски стен

Содержание

Декоративная покраска стен своими руками: топ-5 идей яркого дизайна

Покрасить стены в яркую полоску, нанести на них пестрые цветы или сделать, похожими на живописные картины – звучит куда более интересно, чем просто обклеить голые стены обоями, которые в скором времени придется заменить. Если вы согласны с этим мнением и задумываетесь над тем, чтобы самостоятельно сделать ремонт в квартире, предлагаем вам познакомиться поближе с тем, что представляет собой декоративная покраска стен своими руками и как она выполняется.

Почему краски лучше, чем обои?

Огромное преимущество красок перед обоями заключается в том, что:

  • водостойкие краски можно легко мыть и не нужно перекрашивать стены, если они испачкались,
  • строк их службы значительно больше, чем у бумажных обоев,
  • широкая палитра цветов и оттенков позволяет подобрать именно тот тон, который больше всего подходит к интерьеру вашего дома,
  • они легко ложатся на поверхность стен, вне зависимости от их основы,
  • водоэмульсионной краски имеют натуральный состав, поэтому не противопоказаны для использования в доме, где проживают аллергики.

И таких плюсов можно приводить еще очень много. Но, пожалуй, одним из самых наиболее важных для всех любителей хендмейда является тот факт, что с помощью красок вы можете нанести на стену именно тот узор, который вам больше всего нравится либо тот, который вы придумаете сами.

Топ-5 идей стильного дизайна стен, которые можно повторить самостоятельно

Ну а если вы пока еще не решили, что это может быть, предлагаем вам 5 интересных способов окраски стен собственными руками:

  1. Разноцветная полоска

Пожалуй, один из самых простых методов создания необычного настенного узора – это нанесение ярких полосок красками контрастных оттенков. Сделать это можно с помощью валика (если полосы будут широкими) или кисти (если они будут узенькими), малярного скотча и качественного цветного покрытия.

Для этого стену нужно сначала окрасить базовым оттенком, затем на месте полос наклеить малярный скотч и аккуратно заполнить краской другого тона все образовавшиеся пустоты. Когда она полностью высохнет аккуратно снять скотч. Если вы все сделали правильно, у вас должны получиться идеально ровные красивые полосы.

Кстати, их не обязательно делать горизонтальными или вертикальными. При желании их можно расположить хоть по косой – главное, чтобы они вписывались в окружающую обстановку дома. То же касается и подбора цветов. Самое простое решение – сделать полосы двухтонными, но если оно вам кажется скучным, вы всегда можете окрасить их во все цвета радуги либо скомбинировать между собой 3-4-5, а то и более любых оттенков краски.

  1. Эффект мятой кожи

Еще один популярный способ окрашивания стен – это создание так называемого эффекта мятой кожи. Секрет его создания лежит в использовании обыкновенного листа бумаги и потраченного на работу большого количества времени.

Для его создания необходимо взять чистый лист бумаги и скомкать его как можно уже. Окрасить часть стены по ширине листа и аккуратно приложить последний к краске. Затем аккуратно развернуть бумагу, убрав с ее помощью часть цветного покрытия. Таким образом должен получится эффект помятой натуральной кожи. Да, его создание потребует многих часов работы, но полученный результат стоит того, чтобы потратить на выполнение такой кропотливой задачи все свои силы и фантазию.

Читайте также: Как выложить дорожку из камня: оригинальные идеи и советы

  1. Плавное омбре

Окраска стен с плавным переходом цвета от более темного к более светлому оттенку – прекрасное решение для тех, кто решил несколько освежить дизайн собственного дома. Получить эффект омбре можно несколькими способами:

  1. Трафаретные узоры

Если же вам хочется создать дома какой-то уникальный дизайн либо нанести на стены сложные узоры – для этого вовсе не обязательно заказывать услуги дорогого дизайнера либо иметь художественное образование. Сегодня в продаже есть огромное количество трафаретов, позволяющие рисовать на стенах поистине уникальные и красивые узоры.

Первым делом здесь нужно равномерно окрасить стены в базовый цвет, а затем приложить к ним заранее подготовленный трафарет, приклеить его малярным скотчем и аккуратно разрисовать выбранным цветом. Работать можно как кисточкой, так и валиком, что полностью зависит от размеров и сложности рисунка.

  1. Повторяющиеся картинки

Один из популярных трендов последних лет в декоре стен – разукрашивание последних с помощью фактурных валиков с самыми разнообразными узорами. Этот метод позволяет легко и быстро превратить ваши стены в настоящие расписные картины, которые внешне очень напоминают собой обои, но совершенно ими не являются.

Все, что нужно в данном случае – опять-таки нанести фоновый оттенок, а затем специально подобранный валик окунуть в краску и пройтись им по всей поверхности стен, двигаясь от верха до низа. Таким образом, у вас получатся длинные полосы повторяющихся узоров, которые вместе превратятся в одно яркое полотно.

Конечно, во всех этих методах есть еще много своих нюансов, связанных с правильным подбором необходимых красок, предварительной подготовкой стен и многим другим. Поэтому перед тем, как начать делать ремонт, надо сначала выбрать наиболее интересующую вас технику окрашивания, а затем во всех подробностях разузнать детали ее выполнения.

Вот, например, один из мастер-классов о том, как правильно окрасить стены с помощью фактурного валика:

А вы уже пробовали самостоятельно красить стены у себя дома? И если да, то, что именно вы наносили и каким способом?

Читайте также

Опубликовано: 10.08.2018

8450

декоративная покраска стен в квартире, декоративная покраска стен водоэмульсионкой, декор покраска стен, декор стен водоэмульсионной краской, декор стен краской, декоративна покраска стен, декоративная окраска, декоративная окраска стен, декоративная покраска, декоративная покраска обоев

способы нанесения декоративной отделки (фото, мастер-класс)

При создании эксклюзивного интерьера помещения отличным решением является фактурная покраска стен. Такая отделка не требует специальных навыков или сложного оборудования, все работы проводятся исключительно своими руками, что позволяет проявить фантазию и реализовать дизайнерские решения. Для окраски используются специальные текстурные и декоративные смеси или традиционные составы, наносимые определенным способом.

Выбор краски для создания текстуры

Для покраски могут применяться любые традиционные разновидности составов, но наилучший результат достигается при выборе специальных вариантов, которые делятся на декоративные и текстурные.

К декоративным разновидностям относят:

  • Перламутровые. Имитируют шелковые ткани.
  • Мозаичные. За счет нанесения краскопультом формируется интересная фактура.
  • Велюровые. Включение твердых частиц придает покрытию глубину и мягкость.
Комбинированный декор дает хорошие результаты

Но особого внимания заслуживают текстурные краски, которые дают возможность получить рельефную поверхность. К этой категории относят следующие варианты:

  • Марсельский воск. Позволяет создавать удивительные индивидуальные структуры.
  • Мизури. Получаемый слой может иметь хорошо выраженный рельеф.
  • Атакама. Необходимая фактурность достигается за счет песка и металлических частиц в составе.
  • Смеси с натуральными наполнителями. Это могут быть опилки или кварцевая крошка.
Каждый вид состава дает свою текстуру

Для усиления эффекта применяется лак или воск.

На заметку! Помимо создания декоративного рельефа, такой метод покраски позволяет скрывать мелкие дефекты стен.

Варианты получения нужной фактуры

Для получения необычного рельефа существуют различные способы, в которых применяются разнообразные инструменты и приспособления.

В целом для работы могут использоваться любые подходящие материалы и инструменты. Даже руками можно создавать интересный рельеф.

При желании простыми инструментами можно создавать подлинные шедевры на стенах

Совет! Все создаваемые эффекты рекомендуется протестировать на небольшом участке фанеры или картона, это даст представление о конечном результате.

Как нанести краску

Чтобы сделать все правильно, процесс разбивается на три стандартных последовательных этапа: подготовка, укладка грунта и покраска.

Подготовка

Алгоритм действий:

  1. Если поверхность ранее подвергалась декоративной отделке, то старый слой снимается полностью.
  2. Оценивается общее состояние покрытия. Небольшие повреждения и трещины замазываются шпаклевкой. Покрасить стену фактурной краской можно и при незначительных дефектах и искривлениях, но они не должны превышать 2 мм.

    Перед отделкой стена тщательно зачищается

  3. При наличии существенных проблем слой штукатурки снимается и укладывается новый.
  4. Проводится очистка от грязи и пыли, подготавливается место работ. Чтобы не окрасить смежные участки и другие элементы, их заклеивают малярным скотчем.

Поверхность должна быть ровной и без дефектов. Если требуется усилить визуальный эффект, то основанию заранее придается нужная геометрия. Примером может служить небольшой откос стены от верха книзу, который станет отличным дополнением при горизонтальных прямых или волнообразных полосах.

Нанесение грунтовки

Грунтование является важной процедурой, обеспечивающей надежную адгезию наносимого состава. Раствор глубокого проникновения укладывается валиком, необходимо обработать все участки. Количество слоев варьируется от 2 до 3, перед нанесением следующего покрытия дожидаются полного высыхания предыдущего.

Нанесение грунта является обязательной процедурой при любой художественной отделке

Лучше выбрать состав известного и проверенного производителя, это даст гарантию хорошего результата.

Окрашивание

Чтобы получить красивые фактурные стены исключительно своими руками, необходимо следовать некоторым правилам, особенно при использовании специальных текстурных составов:

  • Подготовка раствора выполняется исключительно по инструкции производителя. Такие смеси не рекомендуется разбавлять, только при необходимости, но количество разбавителя не должно быть больше 1–2% общего объема краски.
  • Поверхность разбивается на условные участки. Ввиду быстрого схватывания состава (15 минут) следует наносить смесь на площадь не более 2–3 м2. Это позволит сформировать нужный рельеф.
  • Заранее продумывается дизайн и подбирается необходимая фактура.
Если предусмотрен какой-либо узор, то перед нанесением составов выполняется разметка

Общая технология покраски:

  1. Первым наносится базовое покрытие. Для этого подойдет водоэмульсионный акриловый состав. Необходимость такого слоя определяется индивидуально.
  2. Затем укладывается основа. Подходящим инструментом формируется нужный рельеф.
  3. После высыхания поверхность покрывается воском или лаком.
Существует 4 базовых способа нанесения фактуры на стену

Упростить работы можно, пригласив напарника, который будет отвечать за текстуру или нанесение состава.

Следует знать! Важной деталью является освещение. Красить следует при выставленных источниках света, это позволит оценить получаемую фактуру и при необходимости внести коррективы.

Чтобы получить отличный результат, окрашивание должно проводиться при хорошем освещении

Способы нанесения фактурной краски

Существуют различные методы, позволяющие реализовать идеи оформления дома или квартиры.

Двойное окрашивание

Эта технология включает в себя два способа:

  1. Необходимо покрасить стену краской светлого оттенка, базовый слой должен иметь однородный цвет. Вторым укладывается более темный раствор и сразу же по сырой поверхности кистью формируется рельеф. На инструмент нужно немного надавливать, чтобы проступал базовый слой.

    Второй слой наносится более темного оттенка

  2. Второй вариант выполняется в другом порядке. Первой укладывается фактурная краска, структурность задается шпателем или гребенкой. Нужно дождаться полного высыхания. Следующим наносится более жидкий состав светлого или темного оттенка, которым заполняют все углубления. Выступающие участки затираются при помощи ветоши.
Обычной гребенкой можно нанести весьма оригинальный рисунок

В обоих случаях на конечном этапе поверхность обрабатывается прозрачным или матовым лаком.

Эффект камня

Такая отделка позволяет получить фактурное покрытие, имитирующее каменную облицовку. Схема работ:

  1. Наносится толстый слой краски.
  2. Не дожидаясь его подсыхания, при помощи шпателя создается нужный рисунок. Для этого лезвием инструмента наносятся отрывистые мазки. Они не должны иметь точной геометрии.

    Обустройство фактуры под камень требует определенной сноровки

  3. Шпатель очищается от краски. Легкими движениями без надавливания ретушируются границы «камней».
  4. Подготавливается глазурь, которая используется для создания переходов и прожилок. Иногда такую смесь можно наносить на сырой раствор, чтобы оформить расплывчатость. Но это потребует сочетания составов.
  5. Поверх наносится слой лака или воска.

    Эффект камня также можно получить при помощи обычной кисти и полиэтилена

Каждый способ необходимо адаптировать под конкретную ситуацию, это позволит не только воплотить в жизнь понравившуюся идею, но и добиться индивидуальности.

ВИДЕО: как наносить фактурную краску на стены своими руками

Как покрасить стены своими руками?

Зачем обои, когда можно вместо них покрасить стены? Все больше жителей квартиры задумываются над этой проблемой. И действительно, сегодня намного проще окрасить стены, чем клеить обои, ведь выравнивать стены нужно, что в первом, что во втором случае, но красить намного проще. Покрасить стены в комнате вместо обоев это самый оптимальный вариант. Именно поэтому, сегодня я расскажу, как покрасить стены в квартире своими руками.

С чего начать?

Если вам интересно как я крашу стены, то все просто: беру водоэмульсионную краску и крашу. Но все же я решил остановиться детальнее на этом вопросе, так как до сих пор не многие выбирают именно окрашивание как вариант отделки стен. Такая отделка вместо обоев намного выгодней и вот почему:

• Красить можно самостоятельно, а клеить обои лучше в тандеме.
• Выбор цветов огромный, обои, конечно, тоже поражают ассортиментом, но однотонных цветов мало, все цветочки, орнаменты и т.д.
• Особых навыков для окрашивания не нужно, водоэмульсионная краска простит все.
Конечно, нужно знать какую краску выбрать, но тут особой премудрости нет, самой популярной является водоэмульсионная краска, потом идет акриловая и силиконовая. Инструкция по выбору:

1. Заходите в строительный магазин.
2. Находите консультанта.
3. Просите каталог.
4. Теряетесь с выбором, через 1-1,5 часа определяетесь, и продавец смешивает колера, и вы получаете выбранный цвет.

Это конечно шутка, но знайте, что почти все хорошие краски смешиваются не на заводе, а на месте продажи в специальном аппарате, а те банки, что вы видите на витрине – это белая водоэмульсионка.

Какую выбрать?

Если вам интересно, какой краской красить стены в квартире, то нужно немного узнать об имеющихся на рынке вариантах:

• Водоэмульсионка – это смесь пигментов с водой и некоторыми дополнительными компонентами. Она экологична, поддается мытью и удобна в эксплуатации.
• Акриловая – обладает эластичностью, привлекательно выглядит на стене.
• Латексные – их можно мыть, но есть один недостаток – они слабо паропроницаемы, поэтому в комнате могут быть не комфортные условия влажности.

• Силиконовые – лучший вариант на сегодня, перед тем как красить стены ними их можно даже предварительно не готовить, так как такая краска может заполнять трещины до 2 мм.

Подготовка, инструменты и материалы

Перед тем как покрасить стены, нужно их подготовить, сюда же включается подготовка окружающего пространства. Закройте мебель пленкой, застелите ее на пол. Если окрашивается не вся стена, то оклейте малярным скотчем место перехода. Также, перед тем как красить стены в квартире, позаботьтесь о правильном инструменте. Для этого подойдет кисточка или валик, последним удобней. Он захватывает большую площадь за одни проход и не оставляет на поверхности ворсинок.

Перед тем как покрасить стены в комнате, нужно их зашпаклевать и выровнять, в общем устранить имеющиеся дефекты. Поле корректировки стены, следует ее зашпаклевать с использованием финишной шпаклевки.

Пред тем как покрасить стены водоэмульсионной краской, нужно обзавестись специальным лотком, особенно если вы прикупили валик.

Последовательность покраски

Теперь я расскажу, как правильно окрасить стены:

• Для начала кисточкой прокрасьте углы, снимайте излишки краски, иначе они образуют неаккуратные потеки.
• Далее вступает в работу валик – его нужно опустить в контейнер и пропитать краской, потом на специальном ребристом участке покатать чтобы удалить излишки краски.
• Красить нужно по направлении снизу в верх, уверенными и быстрыми движениями, при этом валик нужно плотно прижимать к стене.
• Контролируйте, чтобы краска ложилась равномерно и не было потеков.
• Если необходимо, то нанесите второй слой, это можно делать только после высыхания первого.

Выводы

Покрасить стены в квартире легко, к тому же это удобней, быстрее и практичней чем использование иного способа отделки. Огромный выбор палитры и характеристик современных красок, делают их уверенными лидерами в потребительском выборе при отделке стен.

50 идей покраски стен в ванной комнате: фото интерьера

Покраска стен в ванной комнате — простой, быстрый, бюджетный вариант. Многие ошибочно полагают, что таким способом невозможно создать элитный, дорогой интерьер. Существует множество вариаций окрашивания поверхностей, большая часть которых не лишена доли креатива. В результате можно получить оригинальный дизайн стен, созданный своими руками. Для обывателя сложно отличить такое оформление от авторских проектов. Рассмотрим многочисленные способы применения красящих составов в ванной комнате и научимся правильно подбирать их для помещения с таким сложным микроклиматом.

Плюсы и минусы окрашивания ванной комнаты

Традиционным покрытием для поверхности стен в ванной считается керамическая плитка. Материал действительно хорошо себя зарекомендовал еще в прошлом веке и прошел проверку временем. Однако, несмотря на все многообразие расцветок, орнаментов и форм, которые сейчас предлагают производители, кафель все же слегка «приелся». Практиковать окрашивание стен стали в ряде стран Запада, откуда к нам эта мода и пришла. Краска имеет массу преимуществ, среди которых стоит отметить:

  • Приобретение вещества обойдется намного дешевле, чем покупка кафеля. Работать с материалом тоже гораздо проще. Достаточно запастись кисточками и малярным скотчем, который предотвратит размазывание состава по другим областям стены.
  • Многообразие вариантов использования. Не обязательно покрывать краской одного цвета всю стену. Можно прибегнуть к ряду дизайнерских решений: создание градации оттенков, декоративная роспись, сочетание с кафелем.
  • Застывший слой краски легко мыть, достаточно протирания влажной губкой пару раз в неделю.

К недостаткам использования краски для покрытия стен в ванной относят:

  • Необходимость предварительного выравнивания поверхности. Красящий состав только подчеркнет неровности стены, поэтому ее придется тщательно подготовить с помощью шпатлевки, грунтовки.
  • Краску не рекомендуют использовать в тех ванных, где нет хорошей вентиляции. Хотя влагостойкие составы на ступень выше обычных, они пока еще не способны противостоять влаге так же, как керамика. В плохо проветриваемых комнатах рано или поздно стены начнут отсыревать, что приведет к появлению грибков и плесени.
  • Слой краски не обладает устойчивостью к механическим повреждениям, как керамическая плитка. Достаточно одного удара, чтобы кусок покрытия растрескался или вообще откололся.
    Краску легко убрать и покрасить стену заново уже в другой цвет. Это относительное достоинство будет высоко оценено теми, кто предпочитает кардинально менять интерьер раз в пару лет.

У многих наших соотечественников окрашенные стены вызывают стойкие ассоциации с «казенным» синим или зеленым цветом, которым так часто покрывают подъезды. На самом деле ассортимент расцветок краски богат и разнообразен.

Выбор краски для отделки стен

В первую очередь при выборе краски обращают внимание на внешний вид покрытия. Существует классификация составов по этому критерию:

  • Матовые. Краски с таким эффектом отлично маскируют дефекты стен и придают оттенку глубину.
  • Глянцевые. Этот тип имеет более презентабельный вид, более устойчив к воздействию влаги, но при этом подчеркивает малейшие неровности стен.
  • Полуматовые. Промежуточный вариант между глянцем и матовой поверхностью.
  • Фактурные. Придают покрытию шероховатость, что отлично смотрится в комбинированных вариантах с обычными глянцевыми или матовыми красками. Отлично маскируют неровности.

Однако, гораздо значимее для помещения не внешний вид покрытия, а состав красящего вещества. От этого во многом зависит способность краски выдерживать регулярные контакты с влагой и повышенной температурой, что для ванной считается нормой. В зависимости от технологии производства и составов, влагостойкие краски классифицируют на следующие типы:

  • Водоэмульсионные.
  • Краски на латексной основе.
  • Акрил.
  • На основе силикона.
  • Группа алкидных красок.
  • Хлоркаучуковые составы.
  • Масляные краски.

Рассмотрим недостатки и преимущества каждого вида влагостойких красок.

Водоэмульсионка: за и против

Водоэмульсионная краска после нанесения на поверхность очень быстро сохнет. Состав абсолютно безопасен для человека, не имеет резкого, неприятного запаха. Водоэмульсионной краске легко придать особый оттенок, добавив в баночку специальный пигмент. Их продают в любом строительном магазине. Из недостатков можно отметить только необходимость соблюдения определенных условий во время процесса окрашивания: температура помещения не должна быть ниже 5 градусов, иначе краска не «схватится». В состав входят:

  • Антисептик.
  • Загуститель.
  • Латекс.
  • Наполнитель.

Водоэмульсионные краски классифицируют на следующие типы:

  • Акриловые. В состав помимо латекса добавляют еще и акрил, который и дал название подгруппе красок. Этот тип считается самым распространенным среди водоэмульсионок. Благодаря сочетанию латекса и акрила поверхность обретает повышенную устойчивость к воздействию воды. При нанесении двух слоев возможна маскировка трещин.
  • Минеральные. Изготавливаются на основе гашеной извести или бетона. Обычно применяются для наружных и внутренних работ с кирпичными или бетонными стенами, подходят для отделки потолков. Из недостатков отмечают только короткий срок службы. Минеральные краски не проявляют чувствительности к воздействию влаги, жира, света и изменениям температурного режима.
  • Силикатные. Производятся на основе жидкого стекла. Обладают высокой воздухо- и паропроницаемостью. Отлично противостоят влаге, но их защитные качества ухудшаются, если влажность помещения в значительной мере отличается от аналогичного показателя поверхности, на которую было нанесено покрытие. Относятся к «долгожителям» среди красок, так как эксплуатационный срок достигает 20 лет.
  • Силиконовые. Изготавливаются на основе силиконовых смол. По стоимости возглавляют «рейтинг» самых дорогих водоэмульсионных красок. Относятся к типу паропроницаемых составов, поэтому идеально подходят для отделки «сырых» стен.

Водоэмульсионные краски перед применением необходимо тщательно размешать для получения однородного цвета. По инструкции в них даже допускается добавление небольших порций воды. Инструментарий после малярных работ легко отмывается от состава, что делает этот вид красящих веществ еще более привлекательным для покупателя.

Латексная

Если в водоэмульсионных красках ингредиенты соединяются с помощью различных смол, то в латексных эту роль отводят для одноименного вещества. Латекс скрепляет пигменты и воду, которая при высыхании испаряется. Параллельно с этим частички связующего вещества объединяются и образуют тонкую, но прочную пленку. Латексные краски тоже не источают неприятный запах, высыхают в пределах двух часов, пропускают воздух, благодаря чему можно не опасаться образования пузырьков на поверхности. Они спокойно выдерживают постоянные контакты с влагой, регулярную мойку; обладают высокой стойкостью к истиранию и хорошей адгезией к любым типам поверхностей. К сожалению, латексные краски довольно дорого стоят и часто становятся рассадником для грибков и плесени. Последняя проблема легко решается с помощью грунтовки-антисептика, который наносят на стену или потолок непосредственно перед окрашиванием.

Акриловая

Этот тип красок изготавливается на основе акрила, что становится понятно из названия. Они обладают высокой устойчивостью к влаге и воздействию прямых солнечных лучей. Даже спустя пару лет после ремонта, поверхность не выгорает. Однако, для акриловых красок характерно потемнение цвета после высыхания слоя. Этот нюанс нужно учитывать при выборе оттенка состава. В отличие от масляных красок, они не растрескиваются. Акриловые составы без воды обладают повышенной прочностью и часто применяются для наружных работ.

Силиконовая

Краски на основе силикона появились сравнительно недавно. Эта группа составов обладает высокой стоимостью. Цена компенсируется характеристиками красок и широким диапазоном их применения. Они влагостойкие, но паропроницаемые, благодаря чему обеспечивают естественный воздухообмен в помещении и не дают стенам отсыревать. Силиконовые краски нечувствительны к резким сменам температуры (в том числе и к морозу), воздействию солнечных лучей. Они не растрескиваются и не вздуваются «пузырями» при окрашивании. Силиконовые краски достаточно быстро сохнут, не распространяют неприятный запах и совершенно безопасны для человека.

Характеристика хлоркаучуковой водостойкой краски

Хлоркаучуковые краски появились на рынке не так давно, но уже успели зарекомендовать себя, как отличный вариант комбинирования небольшой стоимости и высоких характеристик. Их изготавливают из смеси пигментов, растворителя и белого порошка под названием хлоркаучук (конечный продукт реакции между хлором и каучуком). Такими составами покрывают стены не в ванных комнатах, а в помещениях, где расположены бассейны, или в саунах, банях. Дело в том, что по устойчивости к воздействию влаги у хлоркаучуковых красок конкурентов нет. Однако, состав способен изменять консистенцию уже после высыхания поверхности. При повышении температуры до 60 градусов, он размягчается, а при понижении — отвердевает. Если воздух в помещении станет еще горячее, то существует риск разложения состава с выделением паров соляной кислоты.

Хлоркаучуковые краски, как правило, применяются в отделке промышленных объектов. Во время высыхания состава не происходят химические реакции. Хлоркаучук просто застывает после испарения растворителя. Устойчивость краски к воздействию последнего очень низкая. Из-за этого первый слой может размягчиться после нанесения второго. Производители часто добавляют в состав маленькие кусочки алюминия, которые создают оригинальный декоративный эффект и повышают прочность покрытия.

Алкидная

Алкидные краски обладают высокой адгезией и используются для покрытия практически любых поверхностей: бетон, дерево, металл. В последнем случае состав предотвращает развитие коррозии. Изготавливают краски на основе алкидного лака. При высыхании они могут выделять токсичные вещества, поэтому помещение ванной нужно хорошо проветривать. Выделяют две разновидности алкидных лаков:

  • Пентафталевый.
  • Глифталевый.

Пентафталевый лак используется для производства алкидных красок чаще, так как во время холодной сушки он способствует более быстрому отвердеванию состава, а получившаяся пленка становится прочнее, чем слой с глифталевой основой. В остальных случаях, быстрее застывает глифталевый лак. При выборе алкидной краски стоит обращать внимание на ее жирность. От этого показателя зависит густота состава, твердость и эластичность покрытия, скорость высыхания.

Особенности применения масляных красок для отделки ванной комнаты

Масляные краски изготавливаются на основе олифы. Эту разновидность можно смело назвать «приветом из прошлого», так как до появления акриловых, алкидных, силиконовых и латексных составов, у нее попросту не было конкурентов. Еще полвека назад масляные краски повсеместно использовались для окрашивания стен как внутри, так и снаружи. Главный недостаток состава заключается в очень долгом высыхании. В ванной комнате с повышенной влажностью этот процесс и вовсе может затянуться на несколько дней.

Во время высыхания состав источает резкий, неприятный запах, поэтому помещение придется долго проветривать. Хотя масляные краски достойно выдерживают испытание повышенной влажностью, их не рекомендуют использовать для отделки ванной комнаты, так как через год-два покрытие начнет трескаться и придется заново проводить ремонтные работы.

Как подготовить стены к покраске

Нанесению красящего состава на стену предшествует подготовительный этап. Поверхность необходимо очистить от слоя старого покрытия, выровнять с помощью шпатлевки, нанести штукатурку, грунтовку и антисептик. Сложность задачи напрямую зависит от типа поверхности стены. Подготовка «голого» кирпича считается самой трудоемкой. Придется отбивать остатки цементного раствора и возможно, покрывать стену армирующей сеткой. Проще всего работать с оштукатуренной поверхностью.

Рекомендации и способы удаления старой краски со стен

Если стена ранее уже была окрашена, то ее необходимо полностью очистить от остатков состава, которые создадут неровности и шероховатости на поверхности. Сейчас на рынке легко приобрести специальный растворитель. Кисточкой его равномерно распределяют по всей поверхности и оставляют на пару часов. Когда состав глубоко проникнет в слой краски и размягчит ее, можно приступать к чистке стены.

Для этого потребуется обычный скребок или шпатель. Для некоторых типов краски продаются специальные растворители, которые эффективно размягчают только конкретный состав. Иногда, старый слой настолько сильно «въедается» в стену, что его приходится снимать при помощи таких инструментов, как болгарка или паяльник. В первом случае все помещение быстро заполнится мелкими частичками краски и штукатурки, а во втором — при сильном нагревании могут выделяться токсичные вещества. По этой причине растворитель считается самым безопасным и надежным вариантом.

Инструменты для окрашивания: их преимущества и недостатки

Для окрашивания поверхности можно использовать следующие инструменты:

  • Кисточки разной жесткости и ширины. Подходят для обработки небольших, труднодоступных зон (область за туалетом, душевой или ванной). Могут оставлять некрасивые «мазки» и подтеки, что нарушит однородность поверхности.
  • Валики. Используются для покрытия больших площадей. Позволяют быстро обработать область стены и при этом дают однородный слой. Лучше использовать валики с поролоном.
  • Краскопульты. К этой группе относят пульверизаторы и распылители. Работают инструменты по схожему принципу: распыляют состав на определенном расстоянии от поверхности под давлением воздуха. Дают однородное покрытие. Человек сам регулирует степень окрашивания и количество краски, которая расходуется на каждый квадратный сантиметр. Чтобы снизить расход состава, достаточно просто увеличить расстояние между стеной и пульверизатором. Работать рекомендуют в респираторе или специальной маске.

Наиболее современным вариантом считаются краскопульты. Их используют не только для окрашивания стен, но и для мебели сложной конфигурации. Если применяется сочетание нескольких цветов, то используют малярный скотч, которым отграничивают отдельные области.

Технология нанесения красок

Рассмотрим поэтапно технологию нанесения красок на стену с использованием валика:

  • Для начала нужно четко разграничить область окрашивания. Ее обозначают полосами краски, проведенными с отступом в несколько см от границы.
  • Теперь нужно развести краску и налить небольшую порцию в специальную емкость (двухсекционное корытце) для валиков.
  • Затем валик смачивают в краске, излишки которой убирают путем пробного прокатывания инструмента на специальной ребристой поверхности емкости.
  • Теперь валиком краску наносят на стену. Движения должны быть непрерывными. Инструмент передвигают вдоль вертикальной оси: вверх-вниз.
  • Когда краска на валике начнет заканчиваться, им повторно проводят по уже обработанной поверхности, чтобы убрать образовавшиеся разводы.
  • Теперь валик заново смачивают в краске и повторяют всю процедуру заново с соседним участком стены.

Работать следует либо в хорошо освещенной комнате, либо при дневном свете. Так можно сразу заметить недочеты и своевременно их устранить. Бордюры и мелкие детали окрашивают в последнюю очередь. Для кропотливой работы лучше заменить валик на кисточку.

Расход краски

Расход краски поможет закупить нужное количество состава для отделки конкретной площади. Этот показатель всегда указывается на баночке. Как правило, производители высчитывают приблизительную площадь поверхности, которую можно покрыть одним слоем представленной краски. Эти данные считаются примерными. Допустимая погрешность вычислений зависит от материала стены, количества слоев краски, степени ее разбавления, особенностей состава, инструмента для нанесения и даже условий среды, в которой будут проводиться малярные работы. За идеальное значение принято считать расход 1 л на 5 кв.м одним слоем. Чтобы измерить площадь стены, потребуется умножить ее высоту на ширину. Не забывайте добавить бордюры, галтель или мелкие декоративные элементы.

Оформление в разных стилях

Окрашивание стен в ванной подойдет как для линейки современных стилей, так и для ряда классических и этнических направлений. Краска-серебрянка идеально подойдет к хай теку. Традиционные для лофта кирпичные стены легко преобразить с помощью белого, голубого или мягкого коричневого оттенков. Для модерна можно использовать сочетание приема омбре (градация цвета) и волнистых линий в местах перехода тонов. Для этнических направлений великолепно подойдут окрашенные стены, поверхность которых дополнительно украшена декоративной росписью с национальными мотивами. К примеру, для ванной в египетском или африканском стиле подойдут характерные угловатые узоры. Мавританский или марокканский интерьер украшают изящной вязью, выполненной в синих, коричневых и зеленых цветах. Для ванной в русском стиле используют роспись.

   

Большое внимание при использовании красок уделяют типам отделочных материалов, которые применялись для покрытия пола и потолка. Они должны сочетаться не только по цвету, но и по фактуре. Создавая грамотные сочетания, можно акцентировать ту или иную зону в комнате или наоборот, замаскировать отдельную область, сделав ее нейтральной.

Декоративные способы окраски

Помимо классического сплошного окрашивания, при работе с краской можно использовать ряд специальных инструментов для оригинальных техник:

  • Трафареты. Применяются для нанесения рисунков поверх слоя подсохшей краски.
  • Эффект «звездной» пыли получают путем разбрызгивания краски другого цвета с помощью жесткой кисточки, которую перед процедурой хорошенько отжимают. Красиво и стильно смотрится этот прием на темных стенах (фиолетовый, синий), если разбрызгивают светлую или серебристую краску.
  • Эффект старения или стипплинг. Применяется для полностью высохших поверхностей. Сверху на слой краски наносят глазурь. Пока состав не затвердел, его художественно размазывают по поверхности с помощью губки. В результате нижний слой краски постепенно обнажается.
  • Контрастное окрашивание. Для работы потребуются краски разных цветов и запасы малярного скотча. Липкой лентой ограничивают отдельные области, которые окрашивают в разные оттенки. Техника часто используется для создания сложных геометрических узоров.

  • «Хаос мазков». Для работы используют тряпичный валик, сделанный своими руками. На держатель накручивают куски тканей таким образом, чтобы получилось как можно больше складочек и узелков. На уже подсохший слой краски наносят новый оттенок с помощью этого инструмента. Получается оригинальный, абстрактный узор.
  • Эффект смятой кожи. На свеженанесенную краску накладывают листы тонкой декоративной бумаги. Ее сминают и дают составу высохнуть. После этого поверхность заново покрывают краской. Стена обретает характерный рельеф. Чтобы получить эффект обычной кожи, используют самодельный валик из замши. Им удобно формировать нужный рельеф на свежем покрытии.
  • Фактурное окрашивание. Применяется в качестве аналога венецианской штукатурки. Для работ используют специальный валик.

В последнем случае дополнительно можно использовать цветную грунтовку или перламутровую глазурь, которые дают просто потрясающий эффект, если их оттенок грамотно подобран к тону краски-основы.

Использование декоративной штукатурки для отделки стен в ванной

Для ванной используется специальная влагостойкая декоративная штукатурка. Материал продается в сухом виде. Основу вещества составляют полимеры, к которым добавляют декоративные частички и даже измельченные кусочки натурального камня. Как правило, фактурная штукатурка имитирует поверхность гранита или мрамора. Покрытие может использоваться в качестве финишной отделки или комбинироваться с краской. Фактурная штукатурка идеально скрывает дефекты поверхности стен, при этом облагораживая интерьер ванной комнаты. Такое покрытие не боится воздействия влаги, солнечного света и температурных скачков. Некоторые производители предлагают штукатурку, которая параллельно играет роль утеплителя, что подходит для комнат с недостаточным отоплением.

   

Ошибки, которых стоит избегать

Во время окрашивания стен следует избегать ряда ошибок, которые часто совершают новички в малярном деле:

  • Нельзя наносить краску на неподготовленную стену. Возможно, покрытие какое-то время действительно прослужит верой и правдой, но его внешний вид оставит желать лучшего.
  • Если работа начинается с определенной области, не рекомендуют резко менять зоны окрашивания, перебегая из одного угла к другому. Красить стену нужно последовательно, медленно продвигаясь вдоль выбранного направления.
  • Красящий состав тоже необходимо подготовить: размешать, добавить пигменты при необходимости, долить воды или уайт-спирита, если его консистенция слишком густая.
  • Обращайте внимание на срок годности краски. Некоторые составы могут лишь слегка загустеть со временем, но при этом полностью потеряют большую часть своих свойств. Визуально это определить нельзя, зато после нанесения и во время эксплуатации все недостатки проявятся во всей красе.
  • Для лучшей сцепки покрытия с поверхностью обязательно используют грунтовку.
  • Нельзя проводить дальнейшие работы по отделке, если краска еще не высохла.

Также не рекомендуют экспериментировать с хаотичным нанесением краски на поверхность, если конечно, это не часть процесса оригинального декорирования стены.

Заключение

Все больше владельцев квартир стали использовать краску для отделки стен и потолков в ванных комнатах. Западные дизайнеры показали, что этот способ декорирования обладает массой достоинств, среди которых привлекательная цена занимает не последнее место. С краской легко проводить различные манипуляции, добиваясь оригинальных эффектов, которые просто невозможно воплотить с кафелем или декоративными панелями. Этот вариант определенно подойдет для оформителей с фантазией, которые не боятся экспериментировать ради получения авторского дизайна.

Интересная покраска стен в квартире: 3 способа для ленивых

Начинается горячая пора ремонтов, ведь даже ученые доказали, что с приходом теплых солнечных дней люди желают перемен. Не секрет, что покраска стен в квартире занимает много времени, поэтому представляю три способа как покрасить стены быстро и красиво.

 

Первый способ:

Для интересного рисунка на стенах будем использовать обычную полиэтиленовую пленку. Сначала прокрасим стену выбранным колером, щедро нанося краску и распределяя ее по поверхности стены.

Берем полиэтилен и хаотичным движением накладываем его на стену, прижимая кистью с толстым ворсом.

Когда краска немного подсохнет начинаем аккуратно снимать нашу дизайнерскую придумку, постарайтесь чтобы пленка снялась целиком, так как остатки с готовой стены удалить достаточно трудно.

 

Второй способ:

Иногда чтобы необычно покрасить стены можно использовать трафареты для стен под покраску, а сделать их легко из подручных материалов.

Например, чтобы создать удивительный рисунок на стене в ванной комнате, потребуется хорошенько свернуть тряпку и погрузить ее в краску.

Слегка отжать и аккуратно распределить краску по стене, используя тряпку как своеобразный трафарет.

 

Третий способ:

Не поверите, но стоимость покраски стен в необычном варианте весьма ощутимо бьет по карману, поэтому многие мастера предпочитают использовать более недорогие варианты.

Итак, наносим колер на стену густым слоем, дайте немного времени подсохнуть, а потом приготовьте орудие труда – веник.

Раздвигаем прутья веника и старательно делаем борозды на готовой стене, полу высохшая краска легко поддается любому дизайну рисунка.

 

Бесконтактная доставка еды — что это и как она осуществляется? Платная ли эта услуга?

Бесконтактная доставка — это недавно придуманная вынужденная мера, которая, похоже, начинает становиться новой нормой для нашего общества. Войдя в нашу жизнь так же прочно, как и карантин, она рискует вытеснить обычную доставку. И это неплохо.

Да, бесконтактная доставка еды — это услуга, появившаяся только в 2020 году в связи с жесткими изоляционными мерами в городах Китая. Именно там сервисы доставки магазинов впервые позаботились о том, чтобы люди, сидящие дома, могли заказывать на дом еду, лекарства и любые другие товары. 

Подробнее 


Вы еще не делаете цветы из бумаги? Осторожно! Это затягивает!

  

  

 

instagram страница →

в контакте →

сайт с мастер-классами →

 

 

Самостоятельная покраска стен градиентом, краска, своими руками — Идеи ремонта

Здравствуйте. Буду краткой. С дочкой красили стены в новой квартире-студии. Вот что получилось, фотки разные, в разное время суток. Если кому интересно, как красили, то отвечу в комментах. …

Здравствуйте. Буду краткой. С дочкой красили стены в новой квартире-студии. Вот что получилось, фотки разные, в разное время суток. Если кому интересно, как красили, то отвечу в комментах.

Скоро покажу более целую картинку. До новых встреч!

P.S. Редактирую, так как не ожидала, что всем будет интересна технология покраски.

Рассказываю… Градиент можно делать с потолка, под углом от стены или как у меня от пола. Ни в коем случае не делайте на все стены!!! Жуть жуткая! Цвета выбираем по вкусу. Стоит только помнить о том, что теплые сужают пространство, холодные расширяют, градиент от потолка делает комнату ниже, от пола — выше, от углов- ломает геометрию, что несомненно иногда просто необходимо. Не обязательно градиент должен уходить в белый, это любой переход от темного к светлому. Количество цветов- выбор личный, но меньше трех не выйдет, так как тогда это не градиент.

Берем колорник, выбираем по номеру цвет, а дольше набираем оттенки, я брала F, G, H, J. Вместе 4 цвета, колорируют их обычно по литру и более, меньше точно не делают. Чем больше наберете оттенков, тем веселее выйдет градиент. Еще вам понадобится малярная лента, кисточки для углов, валики для откосов(маленькие) по количеству цветов, губки для посуды. Краску берем водоэмульсионную, моющуюся, густую, чтобы не пришлось делать 10 слоев.

Если в вашей задумке градиент идеальный, с незаметным переходом от одного цвета к другому — то вам дорога к профессиональным малярам с краскопультом. Наш вариант — художественный переход цвета.

Почитав комменты, скажу сразу, что не тренировались мы вообще) насмотрелись видео в инете и вперед) Предупреждаю: не смотрите их вообще! Они нам только дров наломали, ни один способ не давал нужный результат, затирание кисточками — вообще чушь))) не будем об ошибках. Расскажу, как же сделать нужно в итоге. берем только одну стену (только одну за раз)!, грунтуем, красим в белый в один слой, дальше находим место каждому цвету, то есть делим на условные оттенки, у меня их было 5 — это от синего до белого, темный лучше делать самым узким, берете самый светлый оттенок и им размечаем стену, то есть делим полосами ( пригодится кисточка). а дальше каждый цвет наносим на свое место 2-3 раза красим, каждый слой просушиваем, желательно в процессе покраски одним слоем хаотично заходить на другой (в мерах разумного, придерживаясь все же своей разметки), тогда будет легче сглаживать переходы. Красите все с помощью купленных валиков.

Когда все подсохло, а лучше вообще высохло, берем губки по количеству оттенков, ведро с водой и что-то вроде палитры (я брала большой лист гипрока 50-30, можно картон). На палитру наливаем 2 смежных оттенка (легче начинать со светлого), к примеру белый и бледно-голубой и хаотично губкой сглаживаем края, смешиваем краску немного на палитре, наносим тампонирующими движениями. Сохнет, потом еще раззаходи такими же движениями одним цветом глубже на другой, то есть голубой подымаем на белый, белый опускаем на голубой. Не забывайте о хаотичности. Сохнет, потом смачиваем губку, чтобы была влажной, окунаем в, допустим, белый и глушим голубой, который зашел на белый и наоборот, набираем голубой и глушим белый, который попал на голубой. На мокрой губке краска разбавляется водой и она делается как -бы полупрозрачной, тут уже включайте фантазию, художественный талант, размазывайте руками, губкой, запаситесь терпением. На заметку возьмите несколько правил,:

1. краска сохнет очень быстро, поэтому избегайте подтеков (это испортит все), все валики после каждого слоя в разные пакетики и завязывать, губки мыть.

2. если краску оставить в лотке хоть на 15 минут — дальше наносится будет хлопьями

3. помните, что краска при высыхании меняет цвет, очень сильно. Поэтому делайте все переходы поэтапно с высыханиями, чтобы потом уже было видно, что и где подправить.

4. не переживайте — можно все исправить, главное, чтобы нравилось вам!

Оригинальная покраска стен (74 фото) » НА ДАЧЕ ФОТО

Dulux чирок


Дизайнерская покраска стен


Крашеные стены


Дизайнерская окраска стен


Дизайнерская окраска стен


Окрашивание стен водоэмульсионной краской


Дизайнерская окраска стен


Оригинальная покраска стен


Необычная покраска стен


Необычная покраска стен


Креативное оформление стен


Необычная покраска стен


Геометрический узор на стене


Дизайнерская окраска стен


Крашеные стены в интерьере


Разноцветная стена


Венецианская штукатурка бирюзового цвета


Креативное окрашивание стен


Покрашенные стены


Дизайнерская окраска стен


Необычная покраска стен


Дизайнерская окраска стен


Разноцветная стена


Дизайнерская окраска стен


Покраска стен в ванной


Необычные краски для стен


Геометрический декор стен


Дизайнерская окраска стен


Геометрическая покраска стен


Геометрическое окрашивание стен


Дизайнерская окраска стен


Креативное окрашивание стен


Разноцветная стена


Разноцветные стены в интерьере


Краска для стен


Креативные идеи покраски стен


Разноцветная стена


Геометрические фигуры на стене


Крашенные стены в детской


G351 Тиккурила


Оригинальная покраска стен


Интересная покраска стен


Цветовая растяжка на стене


Декоративный валик для покраски стен


Необычная покраска стен


Интересная покраска стен


Креативный декор стен


Ниабычни покраска стена


Геометрический узор на стене


Идеи покраски стен


Геометрический орнамент в интерьере


Градиентная краска для стен


Креативное окрашивание стен


Дизайнерская окраска стен


Окраска стен геометрическими фигурами


Дизайнерская окраска стен


Дизайнерская окраска стен


Дизайнерская окраска стен


Дизайнерская покраска стен


Краска для стен в квартире


Крашеные стены в интерьере


Дизайнерская окраска стен


Геометрические фигуры на стене


Окрашивание стен в спальне


Яркий интерьер


Геометрия в интерьере


Дизайнерская покраска стен


Окрашенные стены


Колеровка стен в квартире


Идеи покраски стен


Покраска стен квадратиками


Градиентная покраска стен своими руками


Геометрическая покраска стен


Бирюзовые стены в интерьере

Как создать свой собственный настенный арт-декор: 14 крутых и простых проектов

Вы думаете, что сложно создать удивительный настенный арт-декор своими руками? Конечно, есть много проектов, требующих определенных навыков, но гораздо больше идей, которые легко могут воплотить в жизнь даже дети.

И мы собираемся поддержать наши слова, предложив вам взглянуть на 14 крутых проектов DIY, которые можно использовать для декора стен вашего жилища.

Картины в рамах

Настенные художественные картины

Если вы любите печатное искусство и у вас дома есть обычный принтер, вы можете приобрести настенное искусство намного дешевле, чем в большинстве магазинов.В нашем магазине вы найдете большое количество готовых для печати изображений декора стен, которые вы можете легко скачать, а затем распечатать на домашнем принтере, используя фотобумагу. Понятно, что максимальный размер будет А4, но распечатав несколько картинок, можно создать крутой дизайн стены.

После того, как снимки будут напечатаны, поместите их в рамки. Вы можете купить готовые рамки или дать новую жизнь старым фоторамкам, добавив к ним украшения. Выбор рамы зависит от стиля и цветовой гаммы вашего настенного декора, а также от комнаты, в которой вы собираетесь ее разместить.

Обои в рамке

Винтажные обои в рамке

Этот арт-проект для домашнего декора даже звучит просто, как и его воплощение. Этот проект займет меньше часа. Если у вас есть ненужные кусочки обоев, вы можете превратить их в произведения искусства. Конечно, больше подойдут обои с рисунком, так как однотонные будут смотреться слишком скучно.

Итак, вам нужна рамка. Вы можете купить новую рамку или взять старую с фотографии, картины или зеркала.Затем нарежьте обои по размеру этой рамки и поместите в нее. Вы можете создать серию таких украшений и отобразить их в виде галереи.

Венок из страниц книги

Венок из книжных страниц

Идеальный арт-декор для лингвистов, филологов и всех, кто любит читать. Сначала нужно свернуть книжные страницы таким образом, чтобы они были похожи на конусы. Далее нужно вырезать круг из картона или большого куска коробки и вырезать посередине круг меньшего размера.В результате у вас получится кусочек кольцеобразной формы. Или вы можете просто вырезать полный круг, как на изображении выше.

Теперь пришло время прикрепить конусы к кругу. Начните с 4 квадрантов (север, юг, восток, запад), а затем прикрепите все остальные конусы с помощью горячего клея. Для того, чтобы создать такой классный дизайн, вам нужно будет сделать несколько слоев. Венок будет лучше смотреться, если шишки будут разного размера.

Абстрактная настенная живопись

DIY абстрактная настенная живопись

По правде говоря, не нужно быть художником, чтобы создать абстрактную настенную роспись, которая станет невероятным художественным декором для стен.Для этого проекта вам понадобится холст, акриловая краска и 1/4? малярный скотч.

Сначала сделайте геометрические силуэты на холсте с помощью скотча. Окрасьте поверхность акриловой краской одного или нескольких цветов. Для этого проекта использовались красная и серая краска, но вы можете выбрать и другие цвета. Снимите ленту, и вы получите белые полосы. Ваша картина готова!

Мобиль с золотыми перьями

Перья Мобильный

Если вы хотите добавить комнате легкости, используйте перья для создания произведений искусства и декора стен.Он отлично подходит для спален и детских. Этот мобиль немного похож на ловца снов. Однако сделать его намного проще, так как вам понадобятся только перья, вешалка для брюк и мулине.

Для начала возьмите 5 белых перьев индейки, окуните их концы в баночку с золотой краской и сразу же покройте блестками. Поместите их на поднос или что-нибудь, что позволит им балансировать во время сушки. С помощью флористической ленты прикрепите мулине к каждому перышку, используя мулине разной длины.Привяжите каждое перышко к вешалке для брюк, и ваше настенное искусство готово.

Пробковое искусство для стен

Пробковый декор для стен

Это идеальный способ избавиться от пробок и создать милое украшение для стен. Если у вас дома много пробок, используйте их для украшения стен и декора. Если у вас их не так много, спросите у друзей или соседей, есть ли они у них. Возьмите фанерную доску и прикрепите к ней пробки, используя мастику или клей. Вы можете размещать пробки по определенному шаблону или совершенно случайно.№

После того, как все пробки будут на месте, покройте готовые обои глянцевым полиуретаном с помощью кисти. Кроме того, вы можете покрасить весь кусок в любой цвет, который вам нравится. Однако в таком случае удобнее красить пробки до того, как они будут прикреплены к фанерной плите.

Туалетная бумага Art

Туалетная бумага Art

Очевидно, что многие DIY-проекты направлены на то, чтобы сэкономить ваши деньги, используя вещи альтернативными способами. Вы когда-нибудь думали, что туалетную бумагу можно превратить в украшение для стен? Точнее, мы предлагаем вам использовать не бумагу, а рулоны туалетной бумаги или бумажных полотенец.Для приготовления нарежьте рулеты на кусочки толщиной 2 см.

Соединив 4 части, вы получите цветок. Их быстрее клеить горячим клеем, но можно и обычным. Сделав необходимое количество цветов (думаем, что 15 достаточно), можно раскрасить их в любой нужный вам цвет. Теперь прикрепите их к холсту по определенному шаблону. Или можно сделать такое настенное искусство, как на изображении выше, склеив концы цветов по пять штук в ряд.

Искусство силуэта из бумаги

Бумажный силуэт Арт

Декоративные настенные рисунки с силуэтами всегда выглядят загадочно.Если у вас светлые стены, вырежьте из темной бумаги различные силуэты (людей, животных, природу, предметы) и прикрепите их к стенам, расположив вокруг них рамки. Если у вас темные стены, сделайте силуэты из белой или любой другой светлой бумаги.

Однако вы можете сделать этот арт-проект более персонализированным. Сфотографируйте членов вашей семьи, друзей, домашних животных и вырежьте их силуэты. Чем смешнее позы, тем симпатичнее настенное искусство у вас получится. Причем некоторые силуэты можно разместить не в кадре, а вне его.

Веревочное зеркало

Веревочное зеркало

Хотите, чтобы ваше старое зеркало выглядело совершенно иначе? Украсьте его веревкой. Такое зеркало можно использовать для росписи и декора стен ванной или любой другой комнаты, если она оформлена в морском или деревенском стиле. Если у вашего зеркала есть какая-то рама, можно попробовать сделать декор на ней.

Также можно прикрепить веревку прямо к зеркальной поверхности или разместить зеркало на ДСП такой же формы, но большего размера. В последнем случае доска послужит основой для рамы зеркала.Веревка приклеивается к зеркалу или раме с помощью горячего клея. Приклейте по частям, удерживая каждую в течение нескольких секунд, чтобы клей остыл и заработал.

Настенная подвеска из пряжи

Настенная подвеска из пряжи

Если вы любите вязать, у вас дома должно быть много остатков пряжи. Теперь пришло время их использовать. Найдите прутик, ветку или кусок дюбеля и прикрепите его к стене. Теперь отрежьте пряжу в два раза длиннее, чем вы хотите, чтобы ваша настенная подвеска была. Сложите кусок пряжи дважды и поместите сложенный конец на ветку вперед.Пропустите концы нити через петлю и туго затяните. Проделайте то же самое с остальной пряжей.

Когда все отрезки пряжи будут на ветке, можно поиграть с длиной. Например, вы можете сделать асимметричный угол, а также форму V, W или кривую. Эта идея отлично будет смотреться в детской и спальне. Кроме того, его можно использовать для декора наружных стен. Пряжа может быть одного цвета или нескольких, которые могут образовывать полосы. Также можно использовать пряжу разной плотности и материала.

Картины из вырезанного холста

Картины из вырезанного холста

Для того, чтобы сделать эти украшения, вам нужно купить несколько полотен одинакового размера.Затем с помощью трафаретов или просто нарисовав карандашом, нужно отметить места, которые необходимо вырезать. Возьмите канцелярский нож и вырежьте все отмеченные вами места. Для того, чтобы закончить украшение, раскрасьте его.

Такой современный настенный арт-декор великолепно смотрится в белом, серебристом и золотом цветах, ведь эти цвета универсальны для любого интерьера. Но вы можете покрасить холст в любой нужный вам цвет. Кроме того, вы также можете создать дополнительный фон, например, разместить определенный узор за разрезами.

Акварельная фраза

Акварельная фраза

Не волнуйтесь, для этого проекта вам не потребуются специальные навыки рисования. Начнем с фразы. Распечатайте любую фразу или цитату, которая вам нравится, шрифтом и размером, который вы хотите. Курсивный шрифт — самый удобный вариант, так как когда буквы соединены, легче снять маскирующую жидкость.

Поместите фразу под акварельную бумагу и поднесите ее к окну при дневном свете или используйте лайтбокс, чтобы увидеть фразу сквозь бумагу.Нанесите маскирующий флюид на место, где находится фраза (повторите линии каждой буквы). Дайте ему высохнуть, пока он не станет немного липким.

Теперь с помощью кисти, акварели и воды создайте брызги цвета вокруг и над фразой. Используя меньше воды, вы сделаете цвет более концентрированным, а если вы хотите смешать два цвета, делайте это влажной кистью. После того, как акварель высохнет, нанесите маскирующий флюид.

Настенное искусство Chevron

Картины с изображением шеврона

Вам понадобится 70 деревянных прокладок длиной 7-8 дюймов.Отрежьте один конец каждой прокладки под углом 45 градусов. Поместите половину прокладок на поверхность таким образом, чтобы все их концы были направлены в одном направлении. Теперь поместите вторую половину прокладок так, чтобы их углы были противоположны углам первого набора. Разделите прокладки на семь групп по 10.

С помощью баллончика с краской покрасьте каждую группу в другой цвет и дайте деталям высохнуть. Нарисуйте на стене три вертикальные линии, которые будут центральными линиями для ваших шевронов. Прикрепите липкие язычки к задней части каждой прокладки.Поместите прокладки с обрезанными концами вдоль линии с левой, а затем с правой стороны, образуя шевронный узор. Таким образом создайте три элемента настенного декора.

Художественный декор для стен из искусственного металла

Искусство стены из искусственного металла с цветами

Металлический настенный арт-декор и скульптура сейчас в тренде. Тем не менее, проекты DIY с металлом довольно сложны и могут быть выполнены не всеми. Поэтому мы предлагаем вам замену. Этот проект является более легкой и дешевой альтернативой использованию настоящего металла.

Поэтому, если у вас есть бамбуковые шпажки, обрезки картона и деревянные дюбели, вы легко можете превратить их в цветы. Когда цветы будут готовы, покрасьте их в черный, золотой или серебряный цвет, чтобы они были похожи на металл. После этого расположите цветы на стене так, как вам нравится.

Итак, вы видите, что нет ничего сложного в том, чтобы создать свой собственный настенный арт-декор. Эти проекты доказывают, что для того, чтобы ваш дом выглядел красиво, вам не нужно тратить много денег. Более того, вы можете сделать украшения вообще без каких-либо затрат.

Художественные материалы — Какие существуют типы художественных материалов?

На протяжении всей истории человечества наш вид выражал себя с помощью множества художественных средств. Но что такое медиум в искусстве? Простым определением среднего искусства будут различные инструменты и методы, которые художники использовали на протяжении веков для создания своих произведений искусства. От первых пигментов, созданных обитателями пещер для обозначения своих рук на стенах, до инструментов, используемых для рисования и рисования, и даже включая новые форматы выражения, такие как компьютерная графика, люди выражали себя таким образом, который отражал технологические достижения эпохи.Это руководство познакомит вас с различными доступными вам художественными средствами, чтобы вы могли выбрать, какие типы художественных средств лучше всего подходят для вашего проекта.

 

 

Список средств живописи и рисования

Из всех художественных средств техники рисования и стили живописи имеют наибольшее разнообразие с точки зрения различных художественных средств, доступных для выбора. Живопись и наброски были наиболее часто применяемыми средствами в истории искусства, и список художественных средств для этого раздела будет охватывать доступные материалы для выбора.

 

Темпера

Tempera — тип краски, которая использовалась на протяжении многих столетий благодаря своим быстросохнущим ингредиентам и стойким пигментам. Некоторые образцы темперной живописи датируются 1 веком нашей эры, но большинство примеров, которые мы оставили сегодня, относятся к периоду с 12 по 15 век, после чего масляные краски стали более популярными.

Темперу также называют яичной темперой, поскольку она обычно изготавливается из пигментов, связанных с водорастворимой эмульсией, такой как яичный желток.

 

Масляная краска

Темпера была популярным средством в искусстве до появления масляной краски, которая затем стала традиционным художественным средством в Европе в 15 веке. Масляная краска представляет собой медленно сохнущее художественное средство и изготавливается из различных пигментов, смешанных с маслом, например льняным семенем. Масляная живопись стала популярным художественным средством из-за ее свойств медленного высыхания, поскольку художники могли легко изменять свои картины, добавляя на холст больше слоев. Это было очень выгодно для художников, поскольку они не застряли в ошибках, типичных для использования темперы в качестве средства в искусстве.

 

Акриловая краска

Акриловые краски сохнут намного быстрее, чем масляные, и после высыхания становятся водостойкими. Чтобы создать эффект, похожий на акварель, вы можете растворить краску в небольшом количестве воды, прежде чем наносить ее на картину. Преимущество использования акриловой краски заключается в том, что вы можете добавлять текстуры и глубину, нанося слои акриловой краски, пока не достигнете желаемого результата. Вы также можете добавить больше воды, чтобы создать своего рода матовость в вашей работе.

 

Акварель

Акварель очень популярна из-за большого количества цветов, которые можно создать из них.Однако работа с акварелью иногда может оказаться немного сложной для начинающих пользователей. Хотя диапазон достижимых цветов является большим преимуществом, как только вы наносите краску на выбранный вами холст, очень мало что можно сделать, чтобы изменить конечный результат.

Акварель отлично подходит для создания пейзажей благодаря яркости пигментов.

 

Древесный уголь

Художники всегда создавали искусство из доступных им материалов.Огонь был частью человеческого развития и культуры в течение очень долгого времени, а это означает, что древесный уголь был одним из наиболее доступных видов художественных средств на протяжении веков.

Угольные палочки можно изготовить путем связывания органического порошка с воскообразным веществом. Древесный уголь — редкое средство для художественных материалов, так как его легко стереть, поэтому, если вы планируете попробовать его, изучите, как наносить закрепители на холсты, чтобы продлить срок службы ваших работ.

 

Пастели

В пастели

используются пигменты, очень похожие на те, что используются в масляных красках, и создаются путем смешивания этих пигментов со связующим материалом.Будучи популярным средством в искусстве с 18-го века, существует множество пастелей, которые можно использовать по-разному, в зависимости от техники, которую вы хотите применить. Твердые пастели отлично подходят для общих набросков композиции и контуров, а более мягкие пастели отлично смотрятся при смешивании. В другом варианте художественной пастели используется губка для нанесения, называемая пастелью.

В зависимости от того, хотите ли вы более мягкие пастельные тона, похожие на акварель, или хотите яркие яркие произведения искусства, определите, какие пастельные художественные материалы использовать.

 

Мел

Из-за своего органического содержания мел является еще одним из различных художественных материалов, которые использовались с самых первых дней человеческого искусства. Такие материалы, как охра, известняк и черный камень, использовались для создания таких цветов, как сангина, белый и черный. Хотя первоначально мел использовался для черчения, вскоре он стал считаться не менее важным, чем другие виды художественных средств в период Возрождения.

 

Графитовые карандаши

Графитовые карандаши впервые были использованы художниками во Франции в 17 веке.Они отлично подходят для набросков композиций, создания эскизов или даже для нанесения теней на ваши работы. Графитные карандаши — это один из видов художественных средств, которые отлично подходят для начинающих, поскольку вы можете легко редактировать и изменять свои рисунки, стирая свои ошибки и повторяя попытки, пока не получите желаемый результат.

 

Цветные карандаши

Для большинства из нас цветные карандаши были широко используемым средством на уроках рисования в детстве. Они не только являются идеальным художественным средством для изучения ваших навыков, но также используются для создания прекрасных произведений профессионального искусства.Цветные карандаши можно использовать для создания очень простых линейных рисунков или для создания высокодетализированных и выразительных произведений искусства, которые при правильном применении могут даже выглядеть фотореалистично.

 

Чернила и ручка

Перо и тушь веками также использовались в качестве художественных средств. Чернила отлично подходят для создания четких контуров, но их нужно использовать твердой рукой и с большой осторожностью, поскольку чернила невозможно стереть. Чернила и перо веками использовались для создания сложной графики, а также текстовых художественных форм, таких как каллиграфия.В зависимости от того, для чего вы собираетесь использовать свою ручку, вы можете найти множество подходящих инструментов для рисования, таких как чертежные ручки, перьевые ручки и графические ручки.

 

Теперь, когда мы ответили на вопрос: «Что такое медиум в искусстве?» и рассмотрел несколько типов художественных материалов, традиционно используемых с бумагой или холстом, давайте теперь расширим наш список художественных материалов и рассмотрим некоторые другие методы, которые вы можете использовать для создания своего следующего произведения искусства.

 

Художественный медиум Применение
Темпера Быстросохнущая и долговечная краска
Масляная краска Медленно сохнет, можно наслаивать
Акриловая краска Быстросохнущий, можно наносить слоями
Акварель Имеет большую и яркую цветовую палитру
Древесный уголь Легко доступны и легко ремонтируются
Пастели Отлично подходит для контуров и теней
Мел Доступен и прост в использовании
Графитовые карандаши Отлично подходит для растушевки и обводки
Цветные карандаши Отлично подходит для детального и красочного искусства
Чернила и ручка Идеально подходит для четких контуров и деталей

 

 

Трехмерные художественные среды

Трехмерное искусство относится к скульптуре, резьбе по дереву и элементам архитектурного дизайна.Проще говоря, это искусство, наблюдаемое в измерениях глубины, ширины и высоты. Фигуры, вырезанные из камня, являются одними из самых ранних известных нам образцов искусства и человеческой культуры, многое рассказывающих о людях, создавших их, и о временах, в которые они жили.

 

Краткая история трехмерного искусства

Некоторые скульптуры богини плодородия были датированы 230 000 лет до нашей эры, например, Венера Берехат-Рам и другие, найденные в археологических раскопках по всей Европе.Сегодня ученые различают три различных типа дизайна скульптуры: отдельно стоящую, барельефную скульптуру и горельефную скульптуру.

Отдельно стоящую скульптуру можно рассматривать под любым углом, барельеф немного выступает за пределы фона, а горельеф значительно выходит за пределы фона. Камень и дерево традиционно были наиболее часто используемыми материалами. Однако в настоящее время художники используют множество различных материалов, таких как пластик, твердый пенопласт и даже стекло, для создания своих скульптур.

Многие художники используют различные материалы, чтобы еще больше подчеркнуть идею, которую их искусство должно передать, например, натуральные материалы или материалы из мусора, которые представляют собой экологическое послание зрителю.

 

Различные трехмерные художественные материалы

Существует несколько способов создания трехмерных изображений. Многие художники вырезали по камню или дереву, а другие лепили или конструировали их. Давайте взглянем на несколько методов, которые вы можете использовать для создания трехмерных произведений искусства в этом списке сред скульптурного искусства.

 

Резьба и литье

Вы можете взять необработанный предмет, такой как камень или кусок дерева, и вырезать из него кусочки. Вы также можете сгладить их с помощью различных техник, чтобы создать желаемую форму. Другой метод, называемый литьем, заключается в заливке жидкости в заранее изготовленную форму той формы, которую вы хотите создать. После того, как жидкость затвердеет, форму можно снять, а оставшийся художественный материал стереть.

 

Моделирование

Другой метод, который вы можете использовать для создания трехмерных произведений искусства, — это моделирование их с помощью художественных материалов, таких как гипс или глина.Этот материал отлично подходит для работы, так как он остается мягким и податливым, что позволяет вам создать желаемую форму, прежде чем дать ему высохнуть. Вы можете легко добавить немного воды в свою глину, если она сохнет слишком быстро, и можно использовать другие инструменты, чтобы соскабливать и резать глину, чтобы добавить текстуры и узоры на поверхность.

 

Строительство

Этап создания многих современных произведений искусства похож на моделирование, но включает в себя другие элементы, такие как проволочная сетка, клей и другие строительные материалы, которые помогают в создании каркаса и дизайна произведения искусства.Моделирование также включает в себя тонкое и сложное искусство выдувания и формования стекла, созданное опытными художниками по стеклу. Для этих методов требуется печь или печь для обжига стекла, с помощью которых можно нагреть стекло, чтобы придать ему форму с использованием таких методов, как плавление и оплавление стекла.

К холодному стеклу также можно применить множество техник, таких как шлифовка, полировка, а затем травление или гравировка стекла с использованием различных методов украшения поверхности стекла.

Еще одна форма трехмерного искусства известна как инсталляция.Эти экспонаты обычно создаются с использованием различных средств массовой информации, таких как аудио- или визуальные клипы, а также трехмерных объектов, чтобы передать какой-то личный, социальный или политический комментарий, который важен для художника. Художники также часто используют сложные световые эффекты, чтобы создать мультисенсорный опыт для наблюдателя. Перформанс — это еще одна форма искусства, которая выходит за рамки холста и включает в себя художников, использующих свое тело в качестве средства выражения.

 

Средний Техника
Резьба Вырежьте нужную форму из дерева или камня
Литье Заливка жидкости в сборную форму
Моделирование Используйте глину для моделирования нужных фигур
Строительство Строить конструкции из сырья

 

 

Смешанные художественные и нетрадиционные техники

На протяжении истории искусства различные движения возникли и стали выдающимся стилем своей эпохи, и за ними часто следуют реакционные движения, которые хотят перевернуть статус-кво академического истеблишмента и создать что-то уникальное и новое, отражающее их личное художественное видение. мира.Используя что угодно в качестве потенциального источника вдохновения, художники могли смешивать и смешивать среды для создания новых стилей и эстетики в мире современного искусства.

В этом списке художественных средств мы рассмотрим некоторые авангардные и уникальные способы использования художественных средств в современном искусстве.

 

Коллажи

Слово «коллаж» происходит от французского слова, означающего «склеивать», и впервые было использовано французскими художниками-кубистами, такими как Пабло Пикассо и Жорж Брак.Искусство коллажа создается путем объединения кусочков повседневных предметов, таких как газетные вырезки и ткань, и объединения их таким образом, чтобы передать уникальную идею из существующих визуальных материалов. Благодаря широкому доступу к бесплатным изображениям и интуитивно понятному программному обеспечению создавать цифровые коллажи сегодня проще, чем когда-либо прежде.

 

Сборка

Искусство сборки — это своего рода трехмерный коллаж, состоящий из случайных кусочков материала и объектов, которые были размещены на плоской поверхности, чтобы создать что-то творческое из ничего.Этот стиль стал популярным благодаря таким художникам, как Роберт Раушенберг и Джаспер Джонс в 1950-х и 1960-х годах.

 

Найденные объекты

Подобно ассамбляжу, эти смешанные произведения искусства состоят из повседневных предметов, повторно собранных на холсте, чтобы создать что-то красивое и значимое из переработанного хлама. Многие уличные художники в Южной Африке используют найденные предметы для воссоздания сцен городской жизни, а банки из-под газировки и куски проволоки используются для создания творческого искусства.

 

Художественный журнал

Художественный журнал служит визуальным дневником прошлых событий, например, альбом для вырезок с различными объектами, имеющими особую связь с определенным временем или событием, например, билеты на автобус с праздника, открытки, перья, концертные нарукавные повязки и так далее. Идея ведения художественного журнала заключается в создании мультимедийного опыта, художественно созданного как постоянный источник хороших воспоминаний.

 

Средний Метод
Искусство коллажа Наклейте вырезки из газет уникальными узорами
Сборка Добавление объектов в 3D-коллаж
Найденные объекты Переработка мусора для создания произведений искусства
Художественный журнал Мультимедийный дневник предметов повседневного обихода

 

 

Медиумы для фотоискусства

Фотография, впервые изобретенная в 1826 году, сыграла важную роль в изменении того, как мы записываем нашу повседневную жизнь и историю общества.Определенные моменты истории можно нарисовать, чтобы передать определенное чувство или впечатление от момента, но никакое другое средство не может так легко и четко воспроизвести реальность, как камера.

В современную эпоху стало исключительно легко использовать фотографию как средство выражения, а также историческую документацию.

Современное поколение слишком хорошо знакомо с обилием приложений для редактирования фотографий, доступных буквально на кончиках пальцев. Развитие технологий привело к появлению быстрых и интуитивно понятных в использовании устройств, а также к программному обеспечению, которое может брать ваше представление о реальности и манипулировать им практически бесконечным количеством способов для создания вашего цифрового шедевра.Однако хороший фотограф знает, что важно с самого начала сделать наилучшее изображение. В некоторых ситуациях потребуются определенные объективы, настройки и требования к освещению, чтобы получить наилучший результат.

Давайте рассмотрим несколько примеров стилей фотографии.

 

Документальная фотография

Подобно фотожурналистике, документальная фотография стремится запечатлеть реальные исторические моменты, подчеркивая дух времени, обрамляя ситуацию через правильный ракурс и объектив.

 

Пейзажная фотография

Пейзажная фотография – это современная версия старой традиции пейзажной живописи. Художественные фотографии пейзажей передают плавные формы и яркие краски природы. Хотя можно подумать, что фотограф будет ограничен в творческом вкладе с реалистичным сценарием, таким как пейзаж, но, как и в случае с пейзажной живописью, фотограф может использовать перспективу, цветовые фильтры и обрамление уникального предмета, чтобы рассказать историю и передать ее. художественная идея.

 

Портретная фотография

Портретная фотография — еще один из тех стилей, которые уходят корнями в более старые традиции, такие как портретная живопись. Художественные средства, возможно, изменились за эти годы, но концепции остались прежними. Хотя портреты отражают реальный образ людей, в зависимости от того, как фотограф позиционирует камеру и использует освещение, можно очень творчески и художественно передать определенные характеристики объекта.

 

Фотография обнаженной натуры

Эта форма фотографии почти так же стара, как и изобретение самого фотоаппарата.Обнаженная человеческая форма долгое время была символом красивых форм и пропорций, поэтому неудивительно, что она уже много лет является формой фотографического искусства. Многие художники также используют человеческую форму вне обычного контекста, чтобы рисовать и позиционировать их различными способами, чтобы визуально представить что-то совершенно другое.

 

Цифровая фотография

Благодаря достижениям в области современных технологий теперь можно создавать произведения искусства из самых простых визуальных ресурсов, накладывая их на слои и манипулируя ими любым творческим способом, который вы пожелаете.Скорость и мощность современных домашних компьютеров делают редактирование фотографий одним из самых популярных современных видов искусства.

 

Видеоарт

Видеоарт — еще одна популярная форма цифровых медиа, используемая современными художниками. Популярные благодаря выдающимся деятелям искусства, таким как Энди Уорхол и , с настоящей видеопленкой, сегодняшние художники больше не ограничены пленочным носителем, и с помощью современных цифровых инструментов они могут создавать увлекательные визуальные истории, которые передают графические идеи, концепции и отражения современный мир через современную среду.

Новая развивающаяся среда, которая добавила еще одно измерение интерактивному искусству, — это видеомэппинг и проекция.

Это позволяет цифровым художникам накладывать цифровое изображение сцены на реальную сцену с помощью светового проектора. Программное обеспечение может точно отображать поверхность, а после ее проецирования обратно на поверхность ею можно манипулировать множеством интересных способов для создания неземных художественных цифровых эффектов.

 

Стиль фотографии Тематика
Документальный Откровенные моменты из реальной жизни
Пейзаж Сцены городской и сельской жизни
Портрет Захват уникального персонажа
Телесный Изучение красоты обнаженной формы
Цифровой Бесконечные возможности манипулирования предметами
Видеоарт Интерактивное трехмерное современное искусство

 

Сегодня мы узнали о различных методах, которыми художники выражали себя на протяжении всей истории.С самых первых дней поиска древесного угля из общего очага и царапания стен пещеры до современных художников, которые могут в цифровом виде проецировать что угодно на те же стены пещеры, наши технологии всегда определяли средства, которые мы используем для создания искусства. Мы надеемся, что вы познакомились с некоторыми новыми художественными средствами, которые можно использовать при создании собственного искусства.

 

 

Взгляните на нашу веб-историю о различных художественных средах здесь!

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Какой художественный носитель следует использовать для рисования?

Это зависит от внешнего вида и эстетики, которые вам нужны.Различные материалы имеют свои преимущества и недостатки, поэтому решение о том, какую краску использовать, может быть сложным, если вы новичок. Некоторые типы красок сохнут очень быстро, и после того, как они были нанесены на холст, может быть трудно исправить ошибку или внести изменения. Акварель прекрасна для различных цветовых оттенков, которые вы можете использовать, но ее трудно исправить, если вы ошибетесь. Масляная краска сохнет медленнее, а это означает, что вы можете добавлять больше по мере того, как будете изменять и корректировать свою картину.

 

Являются ли карандаши и краски единственными средствами, с помощью которых я могу создавать искусство?

Существует так много разных художественных средств, с которыми можно экспериментировать и исследовать. В сегодняшнем списке художественных сред мы рассмотрели большинство художественных сред, доступных для использования, от древних методов рисования углем и мелом до современной эпохи цифровых сред. Сегодня нам повезло, что у нас есть более широкий выбор художественных средств, чем когда-либо прежде, и в будущем мы можем ожидать еще больше дополнений к определению среднего искусства.

 

Где я могу получить материалы для создания произведений искусства?

Как видно из приведенного выше списка смешанных художественных материалов, многие художники получают свои материалы из ломбардов и свалок. Многие стили перерабатывают материалы, которые выбрасываются, поэтому посещение местного магазина декоративно-прикладного искусства даже не обязательно, если вы находчивы.

 

Техника живописи 5 известных художников

Первоначально называвшаяся Девушка в тюрбане , эта картина, вероятно, является трони : портрет персонажа, созданный в качестве эталона для других картин, хотя не все трони затем использовались в другие работы, как, кажется, имело место здесь.Модель могла быть дочерью Вермеера Марией (ок. . 1654 – после 1713) или дочерью его покровительницы Магдалены ван Руйвен (1655–1682), но ее личность почти не имеет значения, поскольку картина обычно рассматривается как этюд выражение лица и экзотический костюм, а не портрет. Однотонный темный фон помогает зрительно спроецировать голову девушки вперед и сконцентрировать внимание на сине-золотом тюрбане, огромной жемчужной серьге и золотом жакете с белоснежным воротничком. В отличие от многих героев Вермеера, она не занята, а словно захвачена мимолетным моментом, поворачивая голову, чтобы посмотреть через плечо на зрителей.Ее глаза широко открыты, а губы слегка приоткрыты, как будто она собирается заговорить.

Как и многие художники Золотого века Голландии, Вермеер был очарован изображением света, и эта работа демонстрирует его техническое мастерство в передаче сияющих эффектов света на различных тканях, лица девушки и большой жемчужной серьги, отражающей свет на к ее щеке. Он создает блики мазками непрозрачной белой краски на воротнике, в ее глазах и на ее губах, в то время как полутона и глубокие тени постепенно становятся полупрозрачными.Вермеер обычно писал изображения модных фигур в интерьерах, используя дотошный, точный стиль, и им очень восхищались местные жители, хотя он работал так медленно и тщательно, что, насколько известно, он создал всего тридцать шесть картин. Для создания этой работы он использовал ловкие мазки кисти, чередование теплых и холодных телесных цветов, а также широкий спектр тональных контрастов и дорогих пигментов. Например, синий тюрбан был сделан из дорогого ультрамарина, который добывали из полудрагоценного камня лазурита.

17 настенных росписей, которые обязательно нужно увидеть в Чапел-Хилл и округе Ориндж

Округ Ориндж, известный своим уважением и культивированием искусства, славится десятками фресок, которые украшают стены наших местных заведений, переулков и парковок. Здесь мы предлагаем предысторию 17 из них.

Фреска «Медоносная пчела»

Мэтью Уилли нарисовал фреску «Медоносная пчела» в 2016 году на стороне пожарной части №1 (301 West Main Street) в Каррборо.Это часть инициативы The Good of the Hive, его клятвы нарисовать 50 000 медоносных пчел по всей Америке, чтобы привлечь внимание к борьбе медоносных пчел. В октябре 2014 года Каррборо был объявлен пчелиным городом США.

Закладка краеугольного камня Старого Востока и Аукцион лотов

Расположенная внутри здания суда/почтового отделения на Ист-Франклин-стрит, 179, «Закладка краеугольного камня Старого Востока» была первой фреской, нарисованной в Чапел-Хилл Дином Корнуоллом, известным иллюстратором для таких журналов, как Collier’s Weekly и Harper’s Bazaar, . в 1941 году.В 1994 году Майклу Брауну было поручено нарисовать фреску в том же стиле под названием «Аукцион лотов». Брат Майкла позировал для всех фигур, кроме аукциониста — эту роль позировал Кемп Баттл Най.

Привет из Чапел-Хилл

Фреска «Привет из Чапел-Хилла», одна из самых фотографируемых работ в Чапел-Хилл, расположена на обратной стороне улицы «Его здесь нет» (112 – 1/2 W. Franklin Street), вдоль Розмари-стрит.Эта фреска, изображающая открытку 1941 года немецкого иллюстратора Курта Тайха, была создана Скоттом Нуркиным, который окончил Университет Северной Каролины со степенью бакалавра изящных искусств в области живописи и когда-то был стажером Майкла Брауна.

Кизил

Обязательно остановитесь и полюбуйтесь этим произведением искусства до или после вашего визита в бюро для посетителей по адресу 501 West Franklin Street — в конце концов, оно находится на нашей задней парковке. Это одна из последних фресок Майкла Брауна, законченная в 2011 году.

Элизабет Коттен

Одна из самых последних фресок Скотта Нуркина, расположенная на линии Каррборо-Чапел-Хилл (111 N. Merritt Mill Rd.), является частью проекта, который отдает дань уважения музыкантам Северной Каролины и включает масштабные фрески в родных городах известные музыканты Северной Каролины. Элизабет Коттен, родившаяся в Каррборо, Северная Каролина — легендарная исполнительница фолк-блюза, наиболее известная своей песней «Freight Train» и играющая на гитаре вверх ногами, чтобы приспособиться к своей левше.

Голубая фреска

Это была первая раскрашенная фреска Майкла Брауна, завершенная в 1989 году, и первая, отреставрированная в рамках проекта «Разрисованные стены» в 2009 году. » был написан в стиле пуантилизма (точки), чтобы фреска имела однородный вид. Найдите его на Ист-Франклин-стрит, 109, его видно с парковки на углу Колумбия-стрит и Розмари-стрит.

Руки

Вторая фреска, нарисованная Майклом Брауном, называлась «Руки» и была создана с помощью около 50 учеников начальной школы, их родителей и людей, которые случайно проходили мимо. Фреска представляла собой настоящие отпечатки рук, отпечатанные на стене. Эта фреска на улице Вест-Франклин, 422 с тех пор была отреставрирована.

Поля кофейных зерен 

Первая официальная фреска Майкла Брауна на Каррборо, созданная по заказу Carrboro Coffee Roasters в кафе Open Eye (101 South Greensboro Street), чтобы запечатлеть различные красивые пейзажи, встречающиеся в странах, где выращивают кофе, и предназначенная для украшения коридора улицы Роберсон и просмотра того, что соседи видят, когда выглядывая из дверей своих мельничных домиков.Майкл создал настенную роспись на фотографиях, предоставленных владельцем Скоттом Конэри из его многочисленных путешествий по миру, чтобы установить прямые отношения с производителями кофе. (Обязательно также ознакомьтесь с самой последней фреской Шеннон О’Коннор на двери гаража внутреннего дворика Open Eye Cafe).

Афроамериканские первопроходцы

Фреска «Афроамериканские первопроходцы», установленная в 2021 году, посвящена двенадцати чернокожим первопроходцам за их значительный вклад в развитие сообщества Чапел-Хилл и Каррборо.Художница Киара Сандерс рассказала о том, как она рисовала фреску: «Местные жители, которых я встретила во время работы, сделали этот проект стоящим того. Они поделились со мной своей историей и своими воспоминаниями, создав гобелен человеческого опыта, частью которого я чувствовала себя. , даже если бы я не встретил людей, которых рисовал». Фреска расположена по адресу: 111 S. Merritt Mill Road, со стороны ресторана Walt’s Grill на линии Чапел-Хилл — Каррборо. . Узнайте больше об этой фреске художницы Киары Сандерс. (Ниже фото предоставлено Мириам МакСпадден)

Домашние животные

Сэдди Рэпп, которой тогда было 14 лет, придумала фреску с изображением домашних животных, пытаясь собрать деньги на восстановление фрески «Морские черепахи».Для своей фрески она нарисовала собак и кошек, которых публика могла «приютить», и собрала 1700 долларов на реставрацию фрески «Морские черепахи». В благодарность Сэдди Майкл Браун нарисовал маленькую черепаху на фреске, расположенной по адресу 304 West Weaver Street.

Фотообои Black Lives Matter

Город Каррборо завершил эту фреску Black Lives Matter 18 декабря 2020 года в CommunityWorx, 125 W. Main St. Фреска выходит на West Main Street на пересечении Jones Ferry Road.Мурал был создан Тайроном Смоллом и командой молодых художников. «Фреска BLM, сделанная мной и учениками, стала свидетельством того, что мы все можем сделать как люди, если просто отложим в сторону наши разногласия и объединимся, чтобы создать что-то прекрасное и вечное», — сказал г-н Смолл. Еще одну фреску Black Lives Matter можно найти в Carrboro Century Center на улице Н. Гринсборо, 100. Он был завершен Эрбрийоном Барреттом 15 января 2021 г.

Дин Смит

Баскетбольные болельщики Каролины не прочь уехать из центра города на пересечение улиц Смит-Левел-роуд и Ю.С. 15-501 ( с обратной стороны заправки), чтобы увидеть эту дань уважения нашему любимому бывшему тренеру. Скотт Нуркин начал работу над этой росписью через несколько часов после смерти Дина Смита в 2015 году. «Идея состоит в том, чтобы отдать дань уважения человеку, которого я считал образцовым лидером и гуманистом, а также величайшим тренером в студенческом баскетболе». Скотт сказал News & Observer.

Врата красоты

Эту фреску легко не заметить из-за ее меньшего размера, но у нее очень причудливая предыстория.«Врата красоты» расположены в небольшой мастерской по адресу 405 East Main Street, принадлежащей Брату Миротворцу. В обмен на устранение вмятин на машине Майкла Брауна Майкл покрасил сторону здания, изобразив мистера Миротворца, работающего в его магазине. Эта фреска была восстановлена ​​несколько лет спустя, когда Майкл добавил мистеру Миротворцу еще несколько седых волос.

Раскраска по номерам

Расположенная со стороны Pantana Bob’s на улице Розмари, это была последняя фреска, которую Майкл Браун нарисовал за 18 лет проекта Mural Project.Он нарисовал фигуры, изображающие многих студентов-добровольцев, с которыми Майкл работал на протяжении многих лет. Он разработал фреску, которая выглядит как незавершенная работа, чтобы показать процесс «раскрашивания по номерам», который он использовал для многих своих работ.

Прогулка по стене

Написанная в 1996 году картина «Вверх по стене» представляет собой замечательную оптическую иллюзию. Количество людей, нарисованных на фреске на Ист-Розмари-стрит, 100, относится к каждому пожертвованию, которое было получено для завершения этого произведения искусства.

Парад Человечества

Хотя эта фреска, возможно, не такая красочная, как «Морские черепахи», она вдоль аллеи иллюминаторов (улица Ист-Франклин, 138), вероятно, не менее популярна. Фреска была вдохновлена ​​резными цирковыми животными, которые в настоящее время находятся в клубе Каролина в Университете Северной Каролины, но вместо животных Майкл использовал местные шутки, символы Чапел-Хилл, друзей и идеи проходящих мимо людей. Фреска была написана в 1997 году и отреставрирована в 2008 году. В 2014 году на фреске появилось граффити, когда кто-то нарисовал на ней надпись «Black Lives Matter».Майкл отремонтировал фреску, но решил включить настроение на платье выпускника, чтобы почтить память тех, кто погиб. Также было добавлено выражение «Je suis Charlie» в честь тех, кто работал в сатирическом журнале Charlie Hebdo в Париже и погиб в результате массовой стрельбы.

Садитесь на поезд «А»

В прошлом году в центре Хиллсборо была завершена первая роспись. «Take the ‘A’ Train» посвящен композитору и джазовому исполнителю Билли Стрейхорну.В детстве он провел время в Хиллсборо, навещая свою бабушку, которая жила за углом от фрески. Фреску, написанную художником из Хиллсборо Максом Даудлом, можно найти по адресу 226 South Churton Street, где находится Volume, музыкальный магазин и бар. Бабушка Стрейхорна научила его играть на фортепиано, и он ворвался на джазовую сцену в конце 1930-х, когда присоединился к оркестру Дюка Эллингтона.

(Источники: содержимое предоставлено Нэнси Ларджент, регистратор Чапел-Хилл; Фреска Би, Наталья Уиди; Black Lives Matter, Город Каррборо; Фреска Дина Смита, Андреа Гриффит Кэш; Фреска Билли Стрейхорн и Элизабет Коттен, С.П. Мюррей)

 

преимуществ рисования для мозга и психического здоровья

Регулярные физические упражнения и здоровое питание — известные способы успешно стареть, но также наличие творческого хобби, такого как рисование, укрепляет ваш ум и может улучшить общее качество жизни. Вот шесть замечательных преимуществ рисования, которые могут улучшить ваше психическое и физическое здоровье:

1. Способствует снятию стресса

Проблемы с психическим здоровьем и стресс или сильное беспокойство часто идут рука об руку.Поиск эмоциональной разрядки, такой как рисование, позволяет человеку расслабиться и отпустить все проблемы, которые способствуют высокому уровню стресса.

Когда люди создают что-то прекрасное с помощью живописи, они стимулируют творческое мышление, одновременно снимая умственное напряжение. Низкий уровень стресса ведет к более счастливому и здоровому образу жизни и помогает улучшить общее психическое здоровье.

2. Расширение творческого роста

Рисовать более естественно для артистичных людей с правым полушарием мозга, но более аналитические левополушарные люди могут стимулировать и развивать свой творческий рост, также занимаясь рисованием.Практика и изучение творческих навыков в своем собственном темпе способствует творческому росту.

3. Память валиков

Рисование обостряет ум за счет концептуальной визуализации и реализации, а также улучшает память. У людей, использующих творческие выходы, такие как письмо, рисование и рисование, меньше шансов заболеть болезнью потери памяти, когда они станут старше.

Подумываете о переезде в пенсионное сообщество? Загрузите нашу бесплатную интерактивную рабочую тетрадь.

4.Улучшает решение проблем и двигательные навыки

Поскольку художник мыслит концептуально, чтобы воплотить в жизнь несколько решений при рисовании, он использует навыки критического мышления. Во время процесса то, что представляет художник, может измениться из-за цветовых ограничений или неожиданных результатов, возникающих во время художественного воплощения. Поиск решения помогает развить важные навыки решения проблем. Нестандартное мышление становится второй натурой художника.

Двигательные навыки, такие как обращение с кистью, увеличивают подвижность рук и пальцев.Мелкая моторика, которую развивает художник, помогает создавать умственные сокращения, которые мозг применяет в повседневной жизни.

5. Развивает эмоциональный рост

Высвобождение эмоций через произведение искусства — полезный опыт для многих художников. Поскольку художник изливает свои эмоции через свои произведения искусства, он также может оценить и понять факторы, которые способствуют разному настроению. Эксперименты с различными формами живописи помогают художнику понять, что вызывает такие чувства, как счастье, печаль, любовь или гнев.Живопись часто является типом исцеления посредством абстрактного эмоционального выражения.

6. Стимулирует оптимистичный настрой

Живопись создает расслабляющую открытую среду, в которой художники чувствуют себя в безопасности, исследуя собственное творчество, и поощряет более оптимистичный подход к жизни. Награда за создание визуально привлекательных произведений искусства, которыми восхищаются другие, дает художнику чувство гордости и счастья в работе, что помогает повысить самооценку и вдохновляет людей на достижение новых уровней мастерства.

Рисование помогает укрепить психическое здоровье в любом возрасте, и никогда не поздно начать новое хобби. Живопись может помочь создать радостное настроение не только у художника, но и у окружающих его людей.

В Tessera of Brandon мы верим, что здоровый дух и тело необходимы для полноценной жизни. Вот почему мы уделяем особое внимание оздоровлению всего человека с помощью привлекательных программ, инновационного дизайна и множества удобств и услуг на выбор. Свяжитесь с нами сегодня, чтобы узнать больше о нашем сообществе помощи в проживании и заботе о памяти.

20 крутых способов повесить картины на стены

Простая абстрактная живопись может поднять жилое пространство. Вам не нужно покупать настоящее. Абстрактные репродукции любимых художников могут преобразить комнату. С правильным произведением абстрактного искусства вы не устанете смотреть на него.

Если вы не знаете, куда повесить абстрактные картины, мы можем вам помочь. Мы покажем вам несколько примеров абстрактного искусства своими руками, которые поднимут ваши навыки оформления интерьера на новый уровень.

Что такое абстрактное искусство?

Прежде чем мы перейдем к различным способам украшения комнаты абстрактными картинами, давайте узнаем больше об этом виде искусства.

Абстрактное искусство возникло в начале 20 века. Это было движение, которое бросило вызов традиционным представлениям о живописи. Сегодня абстрактная живопись распространена повсеместно.

Произведения искусства бывают разных форм и размеров, а также двух- и трехмерные фрагменты. В основе лежит идея свободы самовыражения.

Стили для холста «сделай сам»

Оставаясь верным эстетике беспорядка, абстрактная живопись использует различные материалы для холста.

Вот наиболее распространенные стили холста:

  • Хлопок Утиный холст является наиболее распространенным. Это один из самых дешевых и доступных в плетении и весе. Стиль холст также популярен из-за его веса.
  • Лен превосходит хлопок. Он не растягивается и сделан из более прочных волокон. Льняное полотно меньше подвержено плесени и плесени.
  • Натяжные холсты дороги, но удобны, так как готовы к работе прямо из коробки.
  • Брезентовые панели являются более дешевым вариантом. Обычно они изготавливаются из деревянных панелей прессованного картона и сверхпрочных карт.
  • Рулоны холста являются самой дешевой альтернативой, но потребуют времени и усилий для подготовки поверхности к покраске.

Материалы для абстрактной живописи

Посмотреть в галерее

Абстрактные картины выполнены разными типами красок. Здесь мы покажем вам самые популярные краски и почему они используются художниками по всему миру.

Акриловая

Акриловая краска — самая популярная краска для холста. С ним легко работать и он быстро сохнет. Как густая краска, она прочная и долговечная.

Краска на масляной основе

Масляная краска водорастворимая или традиционная. Оба стиля имеют вязкую текстуру и хорошо работают с живописью на холсте. Например, английский художник Фрэнсис Бэкон использовал краски на масляной основе.

Гуашь 

Краска гуашь представляет собой сочетание акварели и акрила. Краска изготовлена ​​из цветных пигментов, смешанных со связующими.Текстура тяжелее акварельной краски, но легче акриловой.

Латекс 

Латексная краска популярна благодаря испанскому художнику Пабло Пикассо. Краска хорошо ложится на холст, но держится недолго.

Идеи абстрактной живописи своими руками

Вот 20 идей абстрактной живописи, которые помогут вам оживить ваше жилое пространство.

1. Идеи рисования своими руками

Посмотреть в галерее

Абстрактная живопись непроста, как непроста и любая форма искусства.Для вдохновения этот классный учебник по рисованию о том, как создать картину, а затем повесить ее, поможет вам начать работу.

2. Абстрактное искусство своими руками

Посмотреть в галерее

В этом уроке показано, как создать настенную роспись с помощью нескольких кистей, черной, синей, желтой, красной и белой акриловой краски, малярного скотча и холст.

3. Простая абстрактная живопись

Посмотреть в галерее

Этот урок наглядно объясняет, насколько сложно объяснить процесс создания абстрактной картины.Даже при попытке воспроизвести это, нет двух одинаковых результатов, когда дело доходит до этого вида искусства.

4. Easy Abstract DIY B&W 

Посмотреть в галерее

Пятнистые картины в моде. Итак, если вы обнаружили у себя пустую стену и не знаете, как ее украсить, пятнистая картина, сделанная двумя руками, может выглядеть круто и приятно.

Эта идея хороша, если в комнате есть другие точечные или пятнистые элементы декора.

5.Акриловое абстрактное искусство

Посмотреть в галерее

Существует причина, по которой искусство считается терапией, и это тому доказательство. Это пример проекта, в котором используется абстрактное искусство черными чернилами в виде маркера. Как это работает?

6. Абстрактное искусство сусального золота

Посмотреть в галерее

Вам просто должно понравиться сочетание цветов в этой картине, сделанной своими руками. Похоже на искусство из парижского кафе.

7. Урок абстрактной живописи акварелью

Посмотреть в галерее

Как мы уже говорили выше, вы можете комбинировать золотые элементы с холодными оттенками синего, и в результате получится красивая картина, как в этом уроке.

Для запуска проекта не требуется больших вложений. Вам понадобится чистый холст, немного оберточной бумаги, хлопья золотой фольги, клей, акрил и кисти.

8. Абстрактное искусство своими руками для начинающих Посмотреть в галерее

Пришло время использовать тяжелые тюбики с акриловой краской и поэкспериментировать с различными оттенками, которые вам нравятся. В этом проекте используются кисти разных размеров, чтобы создать еще более неравномерный эффект, создаваемый различными типами мазков..

9. Вышитое абстрактное искусство на холсте

Посмотреть в галерее

Этот урок рисования является оригинальной идеей и имеет уникальный подход по сравнению с другими. Для этого проекта требуется предварительно натянутый холст, мулине для вышивания или канцелярская нить, карандаш, ластик, линейка, ножницы и игла.

10. Геометрическое абстрактное искусство своими руками

Посмотреть в галерее

Это одна из наших самых любимых абстрактных поделок на сегодняшний день, она включает в себя создание металлического холста, но опять же, есть так много разных цветов. и варианты, с которыми вы можете поэкспериментировать.

Например, вы можете использовать золотую аэрозольную краску или сходить с ума по акварели. Вы можете использовать декоративную ленту для создания геометрического рисунка.

11. Искусство своими руками

Посмотреть в галерее

Проект, который начинался как идея для детской, можно легко повесить практически в любой комнате дома, потому что результат просто потрясающий.

Эти картины созвездий были сделаны с использованием акварельной бумаги, рамок, различных оттенков синей акварели, точек клея, сусального золота, золотого маркера, картона и множества других вещей, которые, скорее всего, уже есть у вас дома.

12. Настенное искусство Ripple своими руками

Геометрическое абстрактное искусство с ромбовидными узорами? Это простой проект, для которого потребуются малярный скотч и фанера, латексная краска, нож, измерительная лента, карандаш, линейка и кисти.

Самой сложной частью этого урока будет размещение малярной ленты и обрезка всего, чтобы узор получился идеальным.

13. Искусство с обожженными спиртовыми чернилами

Посмотреть в галерее

Вот смелый проект рисования, если я когда-либо видел.Это требует использования открытого огня, поэтому будьте осторожны с материалами, которые находятся вокруг вас, когда вы приступите к этой миссии.

Возьмите рамку для картины, снимите стекло, капните несколько капель спиртовых чернил на стекло, налейте сверху немного медицинского спирта, взболтайте и подожгите.

Когда пламя погаснет, верните стекло на место, убедившись, что оно покрыто белой бумагой, чтобы лучше было видно цвета и узоры.

14. Абстрактная работа своими руками

Посмотреть в галерее

Этот совет по рисованию включает в себя создание различных слоев цвета на чистом холсте без определенного дизайна или цели.

Речь идет об импровизации на ходу, которая может стать отличной формой терапии. Он основан на идее, что если вы столкнетесь с частями вашей картины, которые вам не нравятся, измените их.

15. Многослойная абстрактная картина

Посмотреть в галерее

Нам нравится этот конкретный проект, потому что художник решил создать картину, которая соответствует стилю и цвету ковра. Это та комбинация, которую вы ищете, когда хотите создать единый дизайн интерьера.

16. Абстрактная настенная роспись

Посмотреть в галерее

Прелесть живописи в том, что почти все может быть вашим холстом, включая стену ванной комнаты. Чтобы создать свою собственную абстрактную настенную роспись, вам понадобится по крайней мере два разных цвета краски для создания эффекта градиента.

17. Акварельные абстрактные треугольники

Посмотреть в галерее

Вот еще одно абстрактное произведение искусства, вдохновленное геометрией, которое позволяет вам импровизировать по ходу дела, без необходимости предварительно набрасывать контуры треугольников.Однако, если вы чувствуете, что не умеете импровизировать, вы всегда можете использовать карандаш и линейку, чтобы сначала нарисовать контуры, а затем комбинировать акварели по ходу дела.

18. Картина на эпоксидной смоле для начинающих

В этой абстрактной картине на тему галактики в качестве основных ингредиентов используется эпоксидная смола. Отшлифуйте фанеру и смешайте эпоксидную смолу и акриловые краски для достижения того же эффекта.

19. Абстрактная живопись акварелью своими руками

Посмотреть в галерее

Если вы ищете сезонное искусство для завершения выставки, вы можете сделать что-то самостоятельно.Вам понадобится холст нужного размера, краски и кисти из пенопласта.

20. Абстрактные настенные рисунки в коллаже

Посмотреть в галерее

Возможно, это нельзя назвать абстрактным, учитывая, что это проект коллажа, воссоздающий фрукты, но окончательный результат был слишком прекрасен, чтобы им не поделиться.

Простой способ повесить абстрактное искусство 

Посмотреть в галерее

Элементы дизайна являются второй натурой в вашем доме, например, расстановка декоративных подушек или определение того, в каких уголках лучше всего разместить определенное растение.

Знайте, чего вы хотите от абстрактных картин

Начните поиск предметов искусства после того, как выберете комнату, которую хотите украсить. См. в галерее

Идеи абстрактной живописи с наслоением

Накладывая друг на друга части, вы добавляете объем. Подвешивайте рамы к колышкам и ставьте меньшие рамы поверх больших.

Подходящее абстрактное искусство «сделай сам»

Вам нужны произведения искусства, которые хорошо впишутся в ваше жилое пространство. Конечный результат должен быть чем-то, что дополняет комнату.Многие люди считают абстрактное искусство красивым беспорядком, и в некотором смысле так оно и есть.

Окончательный результат

Избавьтесь от разочарований, связанных с развешиванием и перевешиванием картин. С малярным скотчем вы можете играть с расположением и расположением абстрактных картин на стене, не повреждая поверхности стен.

Еще крутые идеи настенной росписи на холсте

Искусство, вдохновленное агатом

Если вы тоже вдохновлены красотой агата и малахита, вот урок, который покажет вам, как воссоздать эти узоры с помощью холста. , несколько тюбиков с краской (в цветах, подходящих для узора, который вы хотите воссоздать) и кусок картона, который используется для распределения краски по поверхности холста.

Простая картина с ромашкой

Посмотреть в галерее

Посмотрим правде в глаза: кто не любит любоваться ромашками? Они являются идеальным символом теплых дней и изображают красоту природы, поэтому, если вы хотите просто нарисовать ромашку, этот урок покажет вам простые шаги, которым нужно следовать.

Геометрическое искусство своими руками

Посмотреть в галерее

Создавать абстрактные геометрические рисунки довольно легко, как вы узнаете из этого урока. Сам процесс очень прост и требует минимальных вложений.

Thrift Canvas Art

Посмотреть в галерее

Основное внимание в этом уроке уделяется созданию крутых иллюстраций с максимально возможной экономией денег. Цель этого руководства — научить вас, как это делать. Проект подразумевает перекрашивание холста, который можно купить за копейки в комиссионном магазине.

Easy Abstract Art

Посмотреть в галерее

Геометрия — это особенность абстрактной живописи. С помощью абстрактной живописи DIY вы можете включить любую форму или стиль, который вы хотите.

Учебное пособие по рисованию с помощью вертушки

Этот проект по рисованию с помощью вертушки украсит вашу комнату.

Большие абстрактные картины

Посмотреть в галерее

Вот очень интересный проект, который поможет вам создать большую белую абстрактную картину, которая подойдет для стен любого цвета и практически в каждой комнате дома.

Минималистский холст

Посмотреть в галерее

Вам понравится этот небольшой проект, но он требует больше материалов, чем другие.Вам понадобится гипс или шпаклевка, краска, пластиковый скребок или шпатель, контейнер, перчатки, мастихин и кисть.

Easy Tapestry Wall Art

Этот проект покажет вам, как превратить кусок ткани в абстрактное искусство. Вы можете узнать, как прикрепить ткань к деревянной раме, которую можно сделать своими руками.

Огромная картина на холсте

Посмотреть в галерее

Вот видео, которое поможет, если вы хотите покрыть большую стену.Если у вас есть большая стена, которую вы хотите покрыть, большой абстрактный холст поможет вам это сделать.

Абстрактное мраморное панно

Мраморное панно создано для прихожих. Следуйте полному руководству, и техника, описанная в видео, проста. Включите видео и посмотрите, как вы себя чувствуете. Независимо от того, что вы создадите, вы получите удовольствие, создавая искусство для своей прихожей.

Часто задаваемые вопросы (FAQ)FAQ

Что такое современное абстрактное искусство середины века?

Современное искусство середины века характеризуется многими характеристиками.Основные черты, на которые следует обратить внимание, включают чистые линии, приглушенные цветовые тона, естественные формы и дикие цвета.

Что было бы хорошим черно-белым абстрактным искусством в рамке, чтобы повесить его в офисе?

Вы не ошибетесь с Джексоном Поллоком. Выбирая искусство для своего офиса, вы не хотите, чтобы что-то отвлекало. Что касается современных художников, вы можете выбрать Дану Гордон или Джин Файнберг.

Черные обои с абстрактным искусством — хорошая идея?

Черные обои с абстрактным рисунком подойдут для художников. Черные обои сильны и требуют определенной индивидуальности. Это не для всех и не для каждой комнаты.

Где повесить абстрактное искусство на большом холсте?

Когда вы вешаете большой холст, расположение решает все.Например, вам не захочется вешать большой холст в коридоре. Лучшее место для больших полотен — это большие открытые комнаты, где произведения искусства можно увидеть в полный рост.

Могу ли я найти абстрактное искусство в Instagram?

Instagram стал больше торговой площадкой, чем платформой для социальных сетей. Художники со всего мира продают искусство в Instagram. Простым способом будет поиск «абстрактного искусства» в Instagram.Через несколько секунд вы найдете тысячи продавцов произведений искусства, продающих абстрактное искусство «сделай сам».

Вывод Easy Abstract Art

При выборе абстрактного искусства для дома конечный результат должен хорошо сочетаться с общим декором. С приведенными здесь примерами почти все они предлагают полное руководство по художественному стилю. Сначала посмотрите видео и узнайте, чему вы можете научиться.

Многие думают, что абстрактное искусство бессмысленно.В искусстве используются нетрадиционные методы и стили. Однако для некоторых людей абстрактная живопись — это форма терапии. Если вы хотели попробовать свои силы в абстрактной живописи, вы могли прыгать в любое время. В абстрактном искусстве хорошо то, что оно не придерживается набора правил или указаний.

Рисование абстрактного искусства не требует большого количества материалов. Можно использовать акриловые краски или масляную краску. Вы можете рисовать на загрунтованном холсте или обозначить пространство в своем доме как абстрактную стену и раскрасить ее так, как вам хочется.

Самое важное, что нужно помнить о создании абстрактного искусства, это то, что вы вольны делать все, что хотите. Не позволяйте никому говорить вам, что вы можете или не можете делать. Это ваше время, следуйте своим инстинктам и получайте удовольствие.

9 сайтов для продажи своих работ в Интернете

Раньше художники были довольно ограничены в том, как, когда и где они могли продавать свои работы. Сайтов для продажи картин не было. Если вы хотели передать свое искусство кому-то в руки, вам нужно было найти способ добраться до него лично, будь то в художественной галерее, на творческой выставке или на импровизированной уличной распродаже.

Но благодаря Интернету художникам еще никогда не было так легко делиться своими работами в Интернете с энтузиастами искусства по всему миру, а также продавать это искусство и поддерживать свой бизнес.

Давайте взглянем на некоторые из лучших сайтов для продажи произведений искусства в Интернете, чтобы вы могли получить деньги от этой продажи прямо в свой карман.

 

Этси

Нельзя говорить о сайтах по продаже произведений искусства, не упомянув Etsy. Этот мегапопулярный онлайн-рынок, запущенный в 2005 году, стал местом, где ремесленники, дизайнеры, художники и художники всех видов могут продемонстрировать свои работы, связаться с потенциальными клиентами и продать свои работы в Интернете.

Популярность Etsy — это и самая большая привлекательность, и самая большая проблема для художников. Его онлайн-рынок дает вам доступ к одной из самых больших аудиторий любителей ремесел и искусства в Интернете. С другой стороны, у него также есть одна из самых больших групп художников, пытающихся зарабатывать на жизнь своей работой, что может затруднить прорыв и представить свое искусство нужным людям в Интернете.

Как продавать искусство на Etsy:

Чтобы продавать свои работы на Etsy, вам нужно создать магазин Etsy.После того, как вы создали свой магазин, вы можете перечислить свои продукты (не забудьте включить высококачественные фотографии) и начать продавать свои продукты и продавать. К счастью, у Etsy есть множество инструментов, которые помогут вам представить свое искусство нужной аудитории.

Что касается сборов, Etsy взимает номинальную плату за листинг. Если ваше искусство будет продано, вы заплатите комиссию за транзакцию в размере 5% и комиссию за обработку платежа в размере 3% + 0,25 доллара США. Существуют также дополнительные сборы за рекламу, если вы хотите продвигать свои продукты на платформе Etsy или за ее пределами.

Амазонка

В наши дни люди покупают на Amazon почти все, включая искусство.

В зависимости от типа произведений искусства, которые вы продаете, у крупнейшего в мире интернет-магазина есть множество возможностей, в том числе Amazon Handmade, где представлены изделия ручной работы. Кроме того, есть целый раздел, посвященный изобразительному искусству, в котором представлены уникальные картины, рисунки, акварели и фотографии от художников-партнеров.

Как продавать искусство на Amazon:

Amazon имеет различные структуры комиссий в зависимости от того, где и как вы хотите продавать свои продукты.

Для работы с Amazon Fine Art вам необходимо получить одобрение через Amazon. После одобрения вы будете платить 0,99 доллара США за единицу продажи и реферальный сбор в размере от 5 до 20% в зависимости от общей стоимости. Вы можете получить полную разбивку сборов на странице цен продавца Amazon.

Если вы хотите продавать свои произведения искусства через Amazon Handmade, реферальные сборы составляют 15% за продажу (размещение ваших произведений искусства бесплатно).

FineArtAmerica

Если вам нужна универсальность, обратите внимание на FineArtAmerica, один из крупнейших в мире онлайн-рынков произведений искусства.FineArtAmerica сочетает в себе более традиционную галерейную модель с обширными предложениями печати по запросу. Если вы хотите продавать свои оригинальные работы в Интернете или дать людям возможность превратить ваши работы в футболку, чехол для iPhone или поздравительную открытку, они помогут вам.

Как продавать искусство на FineArtAmerica:

Шаги для продажи произведений искусства на FineArtAmerica следующие:

  • Открыть счет
  • Загрузить фотографии своих работ
  • Выберите, какие продукты показывать
  • Установите свои цены, и вы готовы к работе

Что касается ценообразования, FineArtAmerica устанавливает базовую цену для каждого продукта.Затем вы устанавливаете наценку, которую сохраняете при продаже товара. Для цифровых загрузок вы можете сохранить 100% запрашиваемой цены. FineArtAmerica просит вас добавить 30% наценки, которую они удерживают в качестве комиссии. А если продать оригинальную работу? Вы можете сохранить 100% продаж.

Искусство Саатчи

Если вам нужна открытость, Saatchi Art может быть для вас подходящим местом. У онлайн-галереи и торговой площадки огромная аудитория. Их веб-сайт получает около 12 миллионов просмотров страниц и 1.6 миллионов посетителей каждый месяц, у них почти 500 000 подписчиков в Facebook и более 650 000 в Instagram. Saatchi Art также может помочь вам продавать в глобальном масштабе. Платформа была продана коллекционерам в более чем 80 странах мира.

Как продавать искусство на Saatchi Art:

Чтобы начать работу с Saatchi Art, вы просто создаете профиль, затем фотографируете и загружаете свои работы. Когда вы продаете работу, все, что вам нужно сделать, это упаковать ее. Saatchi Art занимается доставкой и берет комиссию в размере 35% с продажи.

Чтобы узнать больше о продаже своих работ через Интернет через Saatchi Art, ознакомьтесь с их Справочником художника.

UГалерея

Если вы всегда мечтали о том, чтобы ваше искусство украшало стены элитной галереи, возможно, вы захотите рассмотреть возможность продажи на UGallery. Его подборка картин, иллюстраций, скульптур, гравюр и фотографий тщательно подобрана, чтобы понравиться истинным энтузиастам искусства. Эта онлайн-галерея/рынок искусства также занимается демонстрацией нового захватывающего искусства. Поэтому, чтобы сохранить что-то новое и интересное, они выставляют работы только начинающих художников и художников среднего уровня, и это искусство должно быть оригинальным и эксклюзивным для платформы.По сути, UGallery стремится воссоздать опыт посещения и покупок в элитной художественной галерее — только в цифровом пространстве, а не в физическом месте.

Как продавать искусство на UGallery:

UGallery имеет очень избирательный процесс подачи заявок. Для начала художники должны представить цифровые копии своих работ вместе с заявлением художника, заполненной заявкой и регистрационным взносом в размере 5 долларов. Если вам будет разрешено выставляться в UGallery, они позаботятся о том, чтобы представить ваше искусство своей аудитории.Если вы совершите продажу через UGallery, вы разделите продажу 50/50. Их команда отправит вам индивидуальную коробку, чтобы упаковать ваши работы для покупателя и покрыть все расходы на упаковку и доставку.

Shopify

Иногда лучший способ заработать на своих произведениях искусства — это взять все в свои руки, а это означает продавать их в Интернете самостоятельно.

Shopify — это платформа электронной коммерции, которая позволяет легко продавать произведения искусства в Интернете. С Shopify вы можете легко создать красивый, удобный для навигации веб-сайт электронной коммерции, чтобы продемонстрировать свою работу потенциальным покупателям и увеличить доход для своего бизнеса.Shopify также оснащен множеством функций (включая шаблоны веб-сайтов и набор маркетинговых инструментов), которые упрощают запуск и запуск вашего магазина.

Как продавать искусство на Shopify:

Чтобы создать и разместить свой художественный магазин, вы будете платить ежемесячную абонентскую плату, которая варьируется от 29 долларов США (для базового плана) до 299 долларов США (для более продвинутой настройки). Вам также нужно настроить способ, которым ваши клиенты будут платить, когда они покупают ваше искусство. Если вы используете Shopify Payments, комиссия за транзакцию не взимается, но если вы решите использовать внешний платежный шлюз, комиссия за транзакцию варьируется от 0.от 5 до 2%.

Хотите попробовать Shopify, но не уверены, что готовы к долгосрочным обязательствам? Платформа электронной коммерции предлагает бесплатную 90-дневную пробную версию, поэтому, если вы хотите попробовать создать веб-сайт и продавать свои работы самостоятельно, вы можете сделать это — без риска и бесплатно.

TurningArt

Если вы когда-либо проходили по коридорам большого престижного корпоративного здания, скорее всего, вы проходили мимо хотя бы нескольких картин. И если вы когда-нибудь представляли, как ваше искусство украшает эти коридоры, вам стоит попробовать TurningArt.Эта служба сдает в аренду и продает произведения искусства коммерческим клиентам, а также координирует первоначальные заказы.

Как продавать искусство на TurningArt:

Есть три способа увеличить доход с помощью TurningArt:

  • Лизинг: Художник получает процент от стоимости произведения искусства каждый месяц, когда оно сдается в аренду
  • Продажи: Художник получает комиссию за продажу
  • Комиссионные: Клиент заказывает художника для конкретного проекта

Структура комиссионных для TurningArt различается.Например, если продается оригинальная работа, художники получают 60% от продажи, но если продается репродукция на холсте, художники получают только 20%. Чтобы узнать больше о структуре ценообразования TurningArt, ознакомьтесь со страницами часто задаваемых вопросов по программе Partner Artist Program и программе Affiliate Artist Program.

Общество6

Если вы хотите, чтобы ваше искусство украшало огромное разнообразие продуктов, вам будет трудно найти лучшего партнера, чем Society6. Этот центр печати по требованию имеет один из самых больших ассортиментов продукции в отрасли, что позволяет клиентам исследовать ваше искусство в огромном разнообразии категорий, включая мебель, технику, домашний декор, настенное искусство и одежду.

Как продавать искусство в Society6:

Чтобы начать продавать свои работы на Society6, вам необходимо создать учетную запись и загрузить свои работы в магазин вашего художника. Оттуда вы можете выбрать, какие категории вы хотите включить и показать свое искусство. У вас может быть один дизайн, который будет идеально смотреться на одежде, настенных рисунках и чехлах для телефонов, а другой лучше всего подойдет для мебели.

Хорошие новости? Society6 — одно из самых простых мест для продажи произведений искусства в Интернете.Они заботятся о маркетинге, реализации, печати и доставке. Плохие новости? Это не самое прибыльное место для продажи произведений искусства. Художники зарабатывают всего 10% с каждой продажи. Однако существуют дополнительные способы увеличения дохода (включая партнерскую программу) и возможности устанавливать более высокие наценки на художественные репродукции, репродукции в рамах и репродукции на холсте.

Заззл

Zazzle — еще один крупный игрок в мире печати по требованию. Как и в Society6, в Zazzle есть огромное количество продуктов, в которых вы можете разместить свое искусство.В настоящее время на платформе более 1500 пустых типов продуктов. Но, в отличие от Society6, Zazzle позволяет вам устанавливать собственную ставку роялти, что может помочь вам заработать больше за продажу.

Как продавать искусство на Zazzle:

Чтобы стать дизайнером Zazzle, все, что вам нужно сделать, это загрузить свое искусство, выбрать свои продукты и выставить их на продажу на рынке. Zazzle позаботится обо всем остальном, включая печать, доставку и обслуживание клиентов.

Как уже упоминалось, Zazzle позволяет вам устанавливать собственные ставки роялти.Вы можете установить свою ставку от 5 до 99%; затем Zazzle соответствующим образом скорректирует цену продукта.

Очевидно, что возможность устанавливать собственную ставку комиссионных имеет свои преимущества, а именно, вы можете зарабатывать больше за продажу. Но поскольку вы передаете эту ставку своим потенциальным клиентам, важно не устанавливать ее слишком высоко. В противном случае может быть сложно стимулировать продажи на торговой площадке Zazzle, особенно когда другие художники предлагают аналогичные дизайны или продукты по более низкой цене.

Отправляйтесь туда и используйте сайты для продажи произведений искусства

Как художник, ваш главный приоритет — творить.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.