Разное

Картина в современном интерьере: Как использовать картины в интерьере и избежать ошибок — Roomble.com

Содержание

Картины в современном дизайне интерьера

04.11.2019 Новости партнеров

Несмотря, что картины в интерьере применялись еще несколько столетий назад, сейчас их популярность не утихла. Наоборот, сейчас многие жители страны, при решении создать иной дизайн-интерьера, нередко задумываются о применении в нем картин. Приглашая дизайнера https://houselikebuild.com.ua/dizajn/ для оформления помещения, многие соглашаются с тем, что картины важный элемент при создании комфортной обстановки. Ведь если ранее, купить эти виды творчества могли позволить себе лишь обеспеченные люди. Современных художников картины имеют доступней стоимость, предоставляя возможность каждому желающему иметь творческую изюминку в дизайн-интерьера, осуществить это желание.

В продаже таких картин присутствует немалое количество. На многих сайтах предлагается приобрести картины разной тематической направленности. Тут только по жанру представлено более 16 их видов. Поэтому найти лучшую картину одного из современных художников, за доступную стоимость тут всегда получается легко и быстро.

Выбор картины

Удивительно, но независимо от выбранной картины по стилю и другим критериям, она всегда придает любому помещению долю благородства и даже аристократичности. Поэтому, эти виды творчества заняли устойчиво позиции, важных изделий, используемых как дополнительные элементы придающие интерьеру, индивидуальных черт. Но чтоб у комнаты действительно появились эти важные качества. Нужно правильно осуществить выбор картины.

Осуществляя выбор этого изделия, нужно во внимание брать не лишь стилистику комнаты, но и ее площадь. Если стены обладают темной отделкой, то картину следует выбирать со светлыми тонами. Создаваемый таким образом контраст, придаст оригинальности и эффектности помещению. Если в комнате размещено много мебели, то даже при наличии в комнате хорошей величины площади, использовать холсты больших габаритов и с массивными рамами не стоит. Размещать картины следует независимо от их размеров и стиля, только на уровне глаз. Если картины планируется размещать в комнате отдыха, то желательно отдавать предпочтение изделиям, имеющим не агрессивный сюжет. Беря во внимание эти простые советы, можно любую комнату сделать уникальной, комфортной и с оттенком аристократизма.

как использовать винтажные картины и советские гравюры в интерьере – рассказывает Elitnoe.ru

Мы любим, когда предметы декора связаны с интерьером какой-то историей. Например, нам предстоит работать с квартирой, доставшейся клиентам по наследству от близких родственников с коллекцией картин. На первый взгляд может показаться, что эти предметы из «бабушкина сундука» морально устарели и не вписываются в концепцию будущего интерьера. Стоит попытаться связать предмет из прошлого с современным контекстом.

В одном из наших проектов обрамленные в новый багет пионы на картине, доставшейся хозяину квартиры от дедушки, «вспыхнули» яркими красками на фоне сложного глубокого оттенка стены в спальне. А пейзаж с соснами на балтийском берегу в лучах закатного солнца занял свое почетное место над обеденным столом и стал главным героем интерьера гостиной. Пришлось лишь немного отреставрировать оригинальную раму. Тем самым приобрели вторую жизнь дорогие сердцу и памяти предметы.

Присмотритесь к оригинальному декору из прошлого. Речь идет, конечно, только о предметах, имеющих художественную ценность. Так, картина в технике маркетри, собранная из кусочков шпона, или чеканные гравюры по металлу, известные из советского детства, приобретают абсолютно новое прочтение в современном интерьере. Главное, не увлечься и случайно не устроить неуместный музей памяти на стенах, пусть это будут одна-две работы, не больше.

Оригинально обыграть можно и старое винтажное зеркало, если разместить его таким образом, чтобы в него нельзя было смотреться. Оно потеряет свое прямое функциональное назначение, зато усилится его декоративная ценность, а также интересно заиграет само пространство за счет неожиданных отражений. Равнодушны к художественному декору без функциональной составляющей? Стены могут украсить предметы промышленного дизайна, например, культовая вешалка Eames hang it all от Vitra или прозрачные настенные пузыри-вазы от BoСoncept.

Бывает, что искусства нет, но его очень хочется приобрести в новый, уже сложившийся и самодостаточный интерьер как завершающий штрих. Мы советуем осмысленно подойти к процессу поиска, тем более если речь идет о финансовой инвестиции. Например, выбор произведения связать с эстетикой интерьера и общим контекстом. Здесь может сыграть роль и экстерьер самого дома, и история района. Так в видовую квартиру на ВДНХ с окнами на главные архитектурные доминанты периода советского монументального искусства мы подобрали совриск с изображением главной скульптуры Мухиной.

Удачная альтернатива дорогостоящей живописи – ее официальные тиражированные принты. Эти легальные копии в небольшом количестве экземпляров за подписью автора также являются ценным приобретением, только намного более щадящим по стоимости, нежели оригинал. Так, чистящий зубы кот на картине в нашем интерьере гостиной загородного дома произвел полный фурор. Это тиражированный официальный постер с картины художника Александра Митяева.

Крайне не рекомендуем самостоятельно «срисовывать» с понравившихся оригинальных произведений искусства. Поверьте, «Мона Лиза» авторства вашего талантливого художника-соседа скоро вам наскучит. У этого пути нет ценности, а, следовательно, и жизни.

Иногда хочется легкости и необременительности в выборе декора. Простое и эффектное решение – постеры, привезенные из путешествий. Ищите их в музейных лавках, в книжных магазинчиках, а винтажные экземпляры всегда есть на европейских «блошинках».

В предмет декора может превратиться все, что угодно, главное – необычный ракурс. Даже оригинальная оберточная бумага, вставленная в рамку, будет смотреться как арт. Такой декор просто поменять, когда он наскучит. Мы часто прибегаем к этому приему в процессе интерьерной съемки, а постеры в итоге так и остаются жить на стенах.

Картины в современном интерьере: как выбрать — Дом / быт

Современный интерьер стал отражением индивидуальности человека. Его оформление включает правильно подобранные элементы или аксессуары, среди которых главную роль играют картины. Именно они дополняют выбранный стиль, расставляя последние акценты. Полотна и репродукции, как и все остальные декорирующие элементы, влияют на эмоциональное состояние человека: мрачные и темные навевают драматизм, светлые и теплые согревают даже в зимние вечера. Любая картина должна вписываться в тот или иной стиль, завершая его.

Содержание статьи

  1. Как выбрать картины для разных комнат

  2. Подбор картин по стилю

  3. Как повесить картины

Любая картина должна вписываться в тот или иной стиль, завершая его

Как выбрать картины для разных комнат

При выборе картины для спальни стоит учитывать не только цветовую гамму, которая не должна быть темной или излишне яркой и броской, но и то, что изображено на ней. Оптимальным вариантом будут полотна с цветами, природой или абстракцией. Они должны быть выполнены в пастельных, спокойных тонах. Если это репродукции с пейзажем, то не рекомендуется использовать те, где за сюжет взяты стихийные бедствия.

Для спальни необходимо выбирать картины со спокойным, светлым или солнечным сюжетом. Именно такие изображения будут создавать атмосферу уюта, спокойствия и комфорта. Говоря о количестве полотен, стоит отметить, что их может быть как несколько маленьких, так и одно большое.

Детская комната — это место, где ребенок проводит основную часть времени. Уже доказано, что окружение напрямую влияет на его развитие. Картины — это часть той обстановки, которая контактирует с ребенком на визуальном уровне, поэтому они не должны быть слишком броскими и контрастно-яркими.

Подбирая изображения для детской по сюжету, стоит отдавать предпочтение простым и красивым одновременно. Великолепно подойдут полотна, где изображены животные, растения или сказочные персонажи. Отличной альтернативой покупных картин для детской могут служить работы самого ребенка (рисунки, аппликации, поделки, которые можно поместить в рамки).

Кухня-то место, где по вечерам собирается вся семья. Именно это помещение должно быть особенно уютным, красивым и комфортным. Правильно подобранные полотна создадут позитивную атмосферу. В качестве изображения можно выбрать натюрморт, цветы или пейзаж.

Краски должны быть светлыми или яркими, но не броскими и контрастными. Например, полотно с изображением пикника будет напоминать о солнечном лете долгими зимними вечерами. Размер и количество картин подбирается оптимально для помещения, ведь маленькой кухне вряд ли подойдет большое, громоздкое полотно.

Именно гостиная является тем полем для фантазии, в котором можно реализовать самые смелые и необычные дизайнерские решения. Современные оформители интерьеров последней тенденцией для этого помещения считают модульные картины, которые собираются как пазлы, то есть несколько изображений являются частью одного целого. Такие полотна можно расположить по-разному, тем самым получая интересные и оригинальные вариации.

Подбор картин по стилю

Картины подбираются не только в зависимости от назначения помещения, но и в соответствии с его стилевым решением.

Классический стиль интерьера великолепно дополнят полотна, выполненные в стиле импрессионизма, реализма или романтизма. Рама тоже имеет значение: для этого стиля отлично подойдут богатые позолоченные багеты.

В комнате, выполненной в стиле хай-тек, уместно будут смотреться картины с футуристическим, абстрактным или сюрреалистическим сюжетом. Эти же направления живописи уместны в любом минималистском интерьере.

Дизайн помещений, оформленных в английской или викторианской манере, дополнят картины, где за основу сюжета взяты сцены охоты с собаками или лошадьми. Они внесут в комнату гармонию и своеобразный колорит.

Как повесить картины

Прежде чем повесить картину, нужно выбрать место, где ее расположение окажется наиболее выгодным. Небольшие картины лучше всего смотрятся над предметами мебели: диваном, кроватью, креслом, столом. Большая картина будет хорошо выглядеть на свободной от мебели стене. Если при помощи картин планируется произвести зонирование помещения, то их нужно вешать на границе зон. Еще один параметр при выборе места — это освещение и цвет стены. 

Выбирая репродукции для своего дома, учитывайте основные тонкости.

  • Вертикальные картины визуально вытягивают стену вверх, соответственно горизонтальные — ее уменьшают.
  • Полотна должны быть расположены так, чтобы смотреть на них было удобно.
  • Если предстоит вывесить несколько картин, то в центре лучше всего поместить самую большую, а по краям — те, что поменьше.
  • Еще одно правило для размещения нескольких картин — это первоначальное их размещение на полу. Таким способом можно выстроить оптимальную композицию.

Роскошь или элемент дизайна: Картины в современном интерьере | Лайфхаки по строительству

Правило украшать жилище пришло к нам с древности. Наши предки декорировали пещеры рисунками, изображая сюжеты охоты, ритуалы и события из жизни. С развитием цивилизации появилась живопись, позволяющая визуально расширить внутреннее пространство и сделать акцент на центре зала. Картины в интерьере стали не только роскошью, элементом дизайна, но и средством, позволяющим улучшить психологическое состояние человека.

Функции картин

— привносят в помещение элемент богатства;

— подчеркивают стиль и индивидуальность;

— помогают закончить образ помещения;

— позволяют обыгрывать пространство;

— являются эффектным дизайнерским решением;

— наполняют пространство положительной энергетикой;

— служат элементом декора.

Цветовая гамма и стиль

При выборе произведения искусства для своей квартиры или дома важно учитывать размеры полотна, цветовую гамму, стиль написания, сюжет.  Помните, картина станет завершающим элементом декора, отражающим привычки и характер владельца. Правильно подобранная композиция расскажет о вашей индивидуальности и привнесет в дом гармонию.

Принято различать несколько стилей: поп-арт, романтизм, античный, консерватизм, готический, арт-деко, классика, конструктивизм, барокко, модерн, рококо, ампир, техно, минимализм, манга, неоклассика, этнический, постмодернизм, марокканский, брутализм, хай-тек, кантри, китч. Каждый по-своему интересен, поэтому при выборе следует руководствоваться только вашими возможностями и желаниями.

Декоративная живопись может стать акцентом в комнате или ненавязчивым элементом, завершающим дизайн. При выборе полотна важно учитывать влияние цвета на эмоциональное состояние человека:

— зеленые тона подойдут для хорошо освещенных комнат;

— оранжевые и желтые оттенки снимают негатив и идеально вписываются в детские комнаты;

— светло-синие цвета успокаивают, поэтому часто становятся элементом декора для спальни;

— будоражащие красные тона хорошо впишутся в прихожую или гостиную;

— теплые оттенки привнесут в любое помещение чувство комфорта;

— холодные тона позволят визуально увеличить площадь комнаты.

Размер полотна

Габариты картины обязательно должны вписывать в площадь комнаты. Нельзя забывать про соответствие длины и ширины произведения искусства с мебелью, над которой вы собираетесь его повесить.

Вертикальные и объемные картины нежелательно использовать в комнатах с низкими потолками. В малогабаритные пространства хорошо впишутся небольшие предметы живописи.

Определяем месторасположение картины

Место для живописной композиции определяется простыми правилами:

— новизну и разнообразие в помещение привнесут картины с необычным рисунком;

— между разноплановыми полотнами лучше оставить свободное место;

— три рядом расположенные картины создадут сильное эмоциональное впечатление;

— произведения искусства должны висеть на минимально декорированных стенах;

— важно придерживаться одного стиля.

Выбираем картины для разных комнат

В кухонном интерьере картины могут стать центральным элементом или дополнением к дизайну. Они создадут уют и хорошее настроение. Сюда подойдут полотна с изображением природы, фруктов, цветущих растений насыщенных тонов.

В спальню лучше выбирать полотна, при взгляде на которые можно отдохнуть и расслабиться. Речь идет о портретах, изображениях растений, леса, морского пейзажа. Идеальным местом для полотна станет пространство над кроватью.

Гостиная – визитная карточка любого дома, поскольку предназначена для приема гостей. Желательно насытить это помещение богатыми декором. Современным решением для оформления зала станут сборные картины. В последнее время популярна техника ежемесячной или сезонной смены полотен.

Источник bricknews.ru

Роль картины в интерьере жилого помещения — Шедевр

       Наличие в доме картин способно не только украсить комнаты, но и многое рассказать об эстетическом вкусе и материальных возможностях его хозяина.

   Приобретаемые картины должны хорошо сочетаться с дизайном помещения и располагаться так, чтобы иметь смысловую и стилистическую совместимость между собой. Кроме того, нужно обратить внимание на цвет и фактуру стен помещения. Неправильно расположенные картины способны внести дискомфорт вместо того, чтобы украсить помещение. В отличие от картинных галерей, где полотна должны выделяться, в жилом помещении картины – это гармоничное дополнение интерьера. Иногда имеет смысл поместить картину симметрично относительно какого — либо предмета мебели. Если картин много, то они могут быть сгруппированы по различным признакам, таким как цветовая гамма, размер или оформление рамок.

   Если картины размещаются в один ряд, не обязательно выравнивать их сверху или снизу. Иногда более достойно выглядят полотна, расположенные в разных уровнях. К примеру, если планируется повесить три больших картины на одной стене, то две из них можно повесить по краям на одном уровне, а среднюю поднять выше, примерно на треть. Если картин много и разного размера, то можно поэкспериментировать. Разложить их на полу и составить наиболее подходящую композицию. Если нужно выделить картину, чтобы на нее больше обращали внимание, то ее нужно повесить отдельно, в хорошо освещенном месте, желательно на уровне глаз.

   Не последнюю роль в картине играет и рамка. От того, насколько она соответствует полотну, зависит общее впечатление от картины. Холст и рамка должны гармонировать друг с другом по пропорциям и стилю. Это значит, что если картина небольшая, то не нужно помещать ее в массивную раму с широкими краями. А если картина достаточно старинная, то отнестись к ней нужно с должным уважением и заказать для нее рамку в стиле, соответствующем той эпохе, в которую она была написана.

Другие статьи, которые могут быть Вам интересны

Картины в современном интерьере


Картины в современном интерьере

Инновации и функциональность, отныне идут рука об руку, когда речь заходит о дизайне современного интерьера, в нем сочетаются комфортабельность и эстетическая красота, создать которую в вашем доме или квартире помогут картины для интерьера, придающие также завершенности и привносящие искусства и красоты в ваш мир.

Найти баланс всех этих факторов в оформлении дизайна интерьера, можно считать редким умением, осуществить которое сможет только человек, обладающий специальными творческими навыками и немалой практикой. Ведь оформление современного интерьера практически является искусством, ведь чтобы добиться гармонии между красотой декора и уютом всего помещения в целом нужно обладать определенным талантом.

Сегодня я сделала для вас подборку стильных и сказочно красивых с художественной точки зрения интерьеров, которые были оформлены с использованием современных картин, в которых выплеснуты творческие порывы современных художников.

В таких интерьерах можно смело импровизировать и играть с яркими цветами, подчеркивая ими основные акценты,  не бойтесь использовать оранжевый и красный, зеленый и кислотно желтый, они привнесут свежесть и гармонию в ваш дом.

Картины, на сегодняшний день, являются наиболее распространенным декором для художественного оформления любого современного помещения, особенно когда мы говорим о стиле минимализм. Лица людей на таких картинах стали одним из излюбленных мотивов для многих дизайнеров и современных художников. А графические фотографии в черно-белой цветовой гамме или даже простыне наброски смогут принести в ваш интерьер некой эксцентричности и загадочности.

Художественный акцент в дизайне современного  интерьера может также появляться не только на стенах в виде картин, но и в оформлении пола, например в орнаментах ковровых покрытий или линолеума, а также некоторых мозаиках из плитки.

Смотрите примеры, как современные картины, способны преобразить интерьер вашей квартиры или загородного дома!

Стильные картины для интерьера (+ 30 фото)

Подробности Опубликовано: 20 декабря 2016 Вот уже много веков подряд излюбленным украшением стен являются картины. Холст и масло, репродукции, бумажные постеры, тиснения на коже, цифровые коллажи на картоне — любое изображение способно преобразить и оживить безликую комнату, добавив ей сочности и самоидентификации. Как выбрать художественное произведение, максимально украшающее интерьер? Именно об этом наша сегодняшняя статья.

Раздвигаем стены
При покупке картин нужно учесть, что форма, величина и, собственно, само изображение существенно влияет на зрительное восприятие пространства, поэтому давайте уточним несколько нюансов: 1. Удлиненное помещение можно сократить и расширить, украсив торцовую стену картиной в квадратной или горизонтально вытянутой раме. 2. Расположите на стене пару–тройку постеров, висящих друг под другом, или вертикально направленную живопись, и низкие потолки обязательно станут выше.

Вертикальный модуль на стене

3. Ряд горизонтально расположенных изображений увеличит пространство и раздвинет узкие стены. 4. Сюжет должен располагаться на уровне глаз человека (ориентировочно – 150 см от пола), а в комнатах, где предполагается размещение диванов и других мест для отдыха, центр картин стоит разместить немного ниже — на расстоянии 40–60 см от верхней точки спинки мягкой мебели. 5. Если вы являетесь владельцем роскошного авторского произведения искусства, то интерьер нужно создавать «под картину», а не наоборот. Светлые монохромные стены, приглушенные оттенки мебели, минимум декора — оформлять комнату нужно таким образом, чтобы лишние детали не отвлекали от просмотра сюжета картины.

Классический пейзаж в интерьере

6. Не располагайте изображения рядом с громоздкими предметами мебели — они «потеряются». Наиболее подходящие места: стена над диваном, над каминной полкой, над небольшим комодом или барной стойкой.

Удачное расположение картины над камином

7. Не забывайте соотнести размер и форму картины с расположением окон и дверей комнаты. Лучшим выбором в этом случае будет симметрия: замерьте свободное пространство и разделите результат на два — это и будет подходящим местом для центра композиции.
Стильные современные картины для интерьера
Абстракционизм и кубизм, цифровые портреты и самостоятельно созданные компьютерные коллажи — эти изображения являются современными украшениями любого стильного интерьера, однако обращайте внимание на то, что Джоконда вряд ли гармонично впишется в этно–гостиную, а постер с изображением любимой собаки точно не украсит стены в стиле барокко.

Абстрактная картина в комнате стиля конструктивизм

На фото — практически идеальное расположение стильной картины большого размера для интерьера в стиле конструктивизм. Довольно скучная мебель и монотонный цвет стен будто взрываются от абстрактного сюжета, выполненного в ярких цветах. Кроме того, многократно повторяющиеся окружности смягчают строгую геометрию мягкой мебели и напольных торшеров.
Стильные модульные картины для интерьера
Модульные картины — это несколько (в основном, 2–4) изображений, объединенных одной сюжетной линией или разделяющие одно изображение на несколько частей. Наиболее распространенным является симметричное расположение модулей или группировка небольших частей возле одной, центральной.

Модульная картина в зале с элементами лофта

Посмотрите, как стилизованное изображение почек вербы органично вписалось в акцентную серую стену гостиной, оформленной в стиле псевдо–лофт. Разделенные модулями веточки стали более динамичными и, кроме того, обратите внимание, как правильно расположены части картины — расстояние между спинкой дивана не более 30-ти см, что позволяет закрыть пустое пространство и оставить сюжет на уровне глаз сидящих напротив гостей.
Стильные картины для интерьера спальни
Если в зале можно разместить практически любое изображение, на кухне — милые натюрморты или миниатюры, то для спальни выбор усложняется: яркие постеры перед глазами будут мешать уснуть, картины с мелкими деталями заставят пересчитать «облака перед сном», а крупные элементы будут раздражающе влиять на психику. Пастельные тона, спокойный сюжет, средние размеры — это идеальная картина для украшения спальни.

Спокойный сюжет модульной картины в спальне

Ребенок на море — что может быть лучше на небесно–голубых монотонных стенах супружеской спальни? Цвет песка на постере сочетается с деревянными прикроватными тумбами, вода добавляет движения обезличенной стене, а гербарий из высушенного камыша в большой напольной вазе объединяет сюжет картины и интерьер комнаты.
Стильные черно–белые картины для интерьера
Современное искусство — это не только рисованные или фотографические изображения, но и инсталляции, выполненные из непривычных материалов.

Черно–белая инсталляция в китчевой гостиной

Необычная картина, не правда ли? Это зеркально–пластиковая инсталляция, выполненная на черном паспарту, как нельзя лучше вписалась в комнату с серыми стенами и кожаными диванами в этно–стиле. Тот самый случай, когда витиеватые подставки торшеров, черные диваны и отраженные оттенки кубических элементов картины направлены на создание имиджа хозяина квартиры — наверняка, мужчины средних лет, очень любящего себя и китч.)
Стильные картины для интерьера своими руками
Здесь полет фантазии поистине безграничен, так как современные техники позволяют создать картины из практически любого материала. Мы как-то рассказывали о вышитых картинах, но это самая малость из имеющихся возможностей: бисер и бумага, краски и перья, кожа или валяная шерсть — каждая деталь может стать элементом вашей личной, авторской картины.

Картина «hand made» на стене гостиной

«Зачем покупать маленькую картину, если можно оживить всю стену?» — подумал владелец этого жилья и нарисовал стилизованное изображение глаза. Ярко, стильно, очень современно и прекрасно подчеркивает общий дизайн комнаты.

Конечно же, для подобного рисунка требуются специальные навыки, однако в интернете сейчас такое количество шаблонов и трафаретов, что, при желании, можно самостоятельно украсить любую поверхность.

«Все границы в нашей голове». Если у вас нет воображения, подсмотрите… Если нет кистей — воспользуйтесь руками… Нет большого постера — принтер и листы А4 вам в помощь… Черно–белые или яркие, дорогие или купленные за копейки — какая разница? Если вам по душе, если комната стала краше, то любая картинка становится произведением современного искусства.

Дерзайте, пробуйте, читайте наши статьи, и всё у вас получится!

Абстракция в квартире–студии

Анималистичная картина в гостиной стиля лофт

Комплект «Панно и модули в гостиной»

Семейный портрет в интерьере

Стилизованный портрет–модуль в минималистичном интерьере

Абстракция в столовой (фьюжн прованс–лофт)

Бохо-шик в квартире–студии

Стилизованный портрет в интерьере хард–лофт

Черно–белые портреты в кухне–гостиной

Яркая абстракция в гостиной поп–арт

Модули с натюрмортами на кухне

Абстракция на кухне в стиле хай-тек

Черно–белый портрет в интерьере спальни

Цветные детские фото в зале в китайском стиле

Стилизованное генеалогическое дерево в классическом зале

Постеры на стене спальни в стиле модернизм

Декоративная картина–стена в квартире–студии

Коллекция картин и миниатюр на стене этно–гостиной

Голубой городской пейзаж в голубой спальне

Холст, масло и изморозь в минималистичном зале

Этой осенью мы решились отремонтировать крышу на д…

Углошлифовальная машинка (УШМ), называемая в прост…

Слышали такую летучую фразу: «Нервы как стал…

Знаете, каким количеством ударов обычный человек з…

Подобрать тюль иногда довольно сложно, ведь соврем…

В современном мире представлено огромное количеств…

Делать ремонт в зале — дело серьезное, особенно ес…

3D фотообои – уникальный отделочный материал для в…

Фотопечать на натяжных потолках дает широкий прост…

Маленькие проходные комнаты, совмещенный санузел,…

Ассортимент клея для экструдированного пенополисти…

Для вас самая красивая подборка клубм.

Ванная комната в хрущевке зачастую представляет с…

Современный ресторан представляет собой заведение…

Ванная комната то место, где мы тратим около часа…

Отделочные работы в холодное время года – дело не…

Современные картины для интерьера

При декоре помещению особая роль отводится картинам. Благодаря им можно вдохнуть жизнь в помещение, сделать его более динамичным. Полотно может вдохновлять и успокаивать, а также служить неким окном, через которое виднеется изумительный пейзаж.

И тут логично возникает вопрос: какую картину выбрать? Тут у человека есть два варианта: выбрать нестареющую классику, оставшись верным традициям, либо рискнуть и обратиться к современному искусству, продемонстрировав свою оригинальность. Конечно, второй вариант намного интересней, так как здесь используются инновационные подходы и художественные стили. Современные картины для интерьера отличаются от классических более яркими красками и интересными сюжетными решениями, поэтому сторонников модерна с каждым становится все больше.

Стили изображения

В зависимости от используемой техники вложенного замысла все модные картины для интерьера моно разделить на несколько видов. Здесь можно выделить:

  1. Картины городов для интерьера. Этот вариант часто выбирают поклонники урбанизации и мегаполисов. Самыми популярными стали монохромные рисунки ночных городов, однако есть и интересные работы в цвете. Изображение города придает ощущение динамичности и оживленности, поэтому они хорошо смотрятся в гостиной. Порой дизайнеры используют интересный ход, делая картину панорамной.
  2. Пейзажи. Классический вид картин, который излучает спокойствие и умиротворение. Водная гладь, усыпанная кувшинками, березовая роща, пустыни и заманчивые пляжи – все это вызывает воспоминания о недавнем отдыхе или любимых местах. В современных квартирах будут актуальны пейзажи в китайском стиле (вытянутый формат, огромные горы, крохотные люди). Оригинально смотрятся работы импрессионистов и сюрреалистов.
  3. Абстракция. Эти современные картины для интерьера направлены на развитие ассоциаций, так как реальные предметы и явления изображаются в немного «исковерканной» форме. Порой художники пытаются передать свое настроение, прибегая к импульсивным крупным мазкам. Абстракция является нейтральной, поэтому подходит для многих комнат.
  4. Необычные картины для интерьера. Порой хочется добавить в интерьер ярких красок и немного экспрессии. Для этого лучше обратиться к картинам в стиле поп-арт, в которых используются технические подходы и необычные оттенки. Неплохим вариантом станет полотно в стиле арт-деко, либо фотоснимок стилизованный под картину.

Как видите, вариантов множество. Главное сделать правильный выбор и купить картину, соответствующую стилю интерьера. Так, интерьерам в стиле шале и прованс подойдут картины с простыми сюжетами (цветы, природа), а интерьер в стиле минимализма примет картину с яркими расцветками и четко очерненными линиями.

Оформление картин

Мало просто подобрать изображение, нужно еще определиться с его оформлением. Последним писком моды в оформлении квартир стали современные модульные картины для интерьера. Эти полотна состоят из нескольких частей, связанных единой идеей. Сегментированные картины могут иметь разную форму исполнения:

  • единое произведение, разделенное на несколько частей;
  • вертикальная или горизонтальная сегментация;
  • разная величина и положение модулей на стене;
  • два и более самостоятельных полотна, выполненных в едином цвете и стиле.

Такие картины не вставляют в рамку, чтоб не возникало границы между изображениями. Работа располагается в центральной части комнаты, например над телевизором или над кроватью.

Если же вы сделали выбор в пользу единой картины, то вам нужно задуматься над выбором рамы. Желательно отказаться от сложных завитков и фальшивой позолоты, так как это больше подходит классическому стилю. Можно использовать подсветку картин в интерьере. С ее помощью комната станет уютней, а картина заиграет новыми интересными красками.

Статьи по теме:

Завершающим этапом создания интерьера может стать красивая картина, заполняющая пустоту стен и делающая комнату более живой и динамичной. О значении картин в интерьере и правилах их использования мы расскажем в статье.

Хотите освежить свой интерьер, при этом не принимая кардинальных мер? В таком случае советуем обратить внимания на такой вид декора, как интерьерные наклейки. Какими бывают интерьерные наклейки и как их правильно использовать в дизайне, читаем в статье.

Новым дыханием возвращается в моду декор интерьера мозаикой, и самым популярным элементом по праву можно назвать мозаичное панно. О вариантах такого декора интерьера мы расскажем в статье.

Любимым приемом современных дизайнеров есть акцентирование идеи интерьера с помощью обоев, легко превращая скудное помещение в комнату с симпатичным интерьером, так и наоборот. Читаем о черных обоях в интерьере в статье.

Картины в интерьере

Долгое время картины являются ключевым элементом декора, они способны оживит и внести в дом некую духовность, возвышенность, изысканную красоту и оригинальность. Произведения известных мастеров доступны не каждому, но существует масса прекрасных работ современных художников, которые реально приобрести в вернисажах и салонах живописи.

Современный интерьер и картины: размещение

Выбрать картину это полдела, ведь ее нужно еще и правильно разместить, учитывая расположение мебели и светильников. И чаще всего место для картины подсказывает сам интерьер. Но несколько нюансов при размещении полотна все же существует:

  • картины небольшого и среднего размера гармонично смотрятся над диванами, креслами и кроватями. На свободных от мебели простенках располагают гобелены и большие полотна;
  • если комната делится на зоны, то картину лучше всего разместить на границе функциональных зон;
  • располагая картину на стене важно учесть фактуру и цвет стены, а также общее освещение помещение.

Гостиная

В просторном зале и гостиной будут уместны широкие полотна с абстракцией или сюжетной композицией. Это могут быть модульные картины, которые превосходно смотрятся с точечной подсветкой по верхнему или нижнему краю.

Спальня

Для спальной комнаты нужно подбирать работы с пастельными тонами, над изголовьем кровати идеально впишется большое полотно с лирическим портретом, полевыми цветами или просто красивый пейзаж.

Детская

В отличие от других комнат, для детской выбрать художника достаточно просто и элементарно, это может быть сам ребенок. Его рисунки можно поместить в рамки и развесить по комнате, это очень понравится ребенку, а когда придут гости, то с гордостью можно будет показывать таланты своего чада. Еще один вариант это постеры любимых мультяшных героев или фото домашнего питомца.

Кухня

Как правило, стена, у которой стоит кухонный диванчик, выглядит неприметно и пусто, именно здесь место для картины. Это может быть натюрморт с цветами или фруктами или солнечный пейзаж. Правильно подобранное и установленное полотно способно кардинально изменить интерьер помещения, получив новое изысканное пространство. Картина не только оживит неприметные стены, но и изменит восприятие жилища в целом.

Прихожая

Здесь будут уместны художественные работы с городскими пейзажами и линогравюры. Но конечно стоит учитывать и общий стиль квартры или дома.

Картина в интерьере нашего времени

Такой декоративный элемент как картина способна влиять на настроение человека и по-настоящему оживить интерьер комнаты. Поэтому к ее выбору нужно подойти внимательно и ответственно, не следуя не чьим советам, а слушая лишь свои мысли и чувства. Недаром говорят, что не мы, а картины выбирают нас, однако с основным сюжетом, стилем, цветом и размером определиться придется исходя из интерьера комнаты, где будет располагаться произведение. Современная живопись в интерьере может стать небольшим дополняющим штрихом, или же полностью акцентировать внимание и задавать стиль всего помещения.

10 комнат, в которых картины стали главным акцентом

В современном интерьере нередко можно встретить искусство. Как правило, поводов его использовать два. Первый, когда дизайнер ищет достойный вариант для эффектного завершения работы над пространством, и второй — когда интерьер создают для коллекционеров (и их коллекций).

Чаще всего в качестве крупного значимого акцента используют живопись, и сегодня в нашем дайджесте именно она. Посмотрим, как произведения искусства работают в разных помещениях.

1. Музыкальная комната

Владелец этой квартиры попросил дизайнера Марину Бусел сделать главной музыкальную комнату, где основным предметом, как планировалось, должен был стать рояль. Автор проекта стену из чёрного полированного камня, чтобы создать параллель с лакированной поверхностью рояля. На ней — постмодернистски-ироническая картина «Goood-bye!». Получилось яркое голубое пятно на чёрном, плюс насыщенность смыслами (важными для владельца).

Фото: Каро Аван-Дадаев

Фото: Каро Аван-Дадаев


2. Гостиная в духе ар-деко

Выбор автора проекта Аллы Шумейко кажется неожиданным: в гостиной, оформленной в современном стиле с элементами ар-деко, она поместила совершенно иную по характеру картину, мягко светящуюся золотом («Стрелка» Андрея Ремнёва). Эта работа смягчает жёсткость интерьера, придаёт ему многоплановость.

Фото: Михаил Степанов

Фото: Михаил Степанов


За углом прячется ещё одна картина. Такая небрежная расстановка работ придаёт интерьеру долю богемного шарма. Фото: Михаил Степанов

За углом прячется ещё одна картина. Такая небрежная расстановка работ придаёт интерьеру долю богемного шарма. Фото: Михаил Степанов


3. Читальная комната

Всеволод Волков и Екатерина Медведева в работе с этим проектом имели дело с уже имеющейся коллекцией картин, среди которых были том числе работы Татьяны Назаренко и Аарона Буха («Семейный оркестр» и «Портрет», написанный смятой бумагой). Главной комнатой решили сделать читальную — она совмещает эту функцию с функцией гостиной. Плотная развеска шедевров над диваном смотрится по-музейному роскошно, но при этом без музейной холодности.

«Семейный оркестр» Назаренко наполнена глубоким смыслом, важным для семьи владельцев. Фото: Михаил Степанов

«Семейный оркестр» Назаренко наполнена глубоким смыслом, важным для семьи владельцев. Фото: Михаил Степанов


4. Фрагмент гостиной с элементами классики

Архитекторы Нина Прудникова, Пётр Юшин и Филипп Юшин обычно покупают картины для своих интерьеров в европейских антикварных магазинах. Вот и этот портрет таким же образом попал в дом заказчиков (и отлично вписался).

5. Гостиная в духе эклектики

Интерьер создавали, учитывая уже имеющуюся у хозяев коллекцию живописи. Пространство строится на парадоксальных сочетаниях. В гостиной среди рокайльных молдингов — почти Малевич (картина Петра Бронфина). Автор проекта — Александра Хелминская-Леонтьева.

6. Пространство столовой

Подчеркнуто современное пространство с мебелью Giorgetti удачно дополняет картина, написанная по мотивам знаменитой работы Саврасова «Грачи прилетели». Автор проекта — Марина Бусел.

7. Необычная кухня

Удивительно не то, что на стенах кухни — картины, а то, что одна из них находится практически в зоне «фартука»: вызов быту, подкреплённый авангардистским характером самой живописи. Автор проекта — Александра Хелминская-Леонтьева.

Фото: Сергей Красюк

Фото: Сергей Красюк


8. Яркая гостиная, яркая кухня

Автор проекта Юлия Русских создала впечатляюще яркий интерьер, однако картины подобрала «яркие» не по цвету, а по содержанию, с долей эпатажа (на стене — «Зефир» Дмитрия Шорина).

Фото: Василий Буланов

Фото: Василий Буланов


9. Спальня коллекционера

Она интересна тем, что её цветовая палитра была буквально «вынута» из картины Татьяны Назаренко «Лилии». Сама же картина нашла место в уютном уголке спальни, над креслом.

10. Спальня художника

Владелец квартиры — театральный художник — попросил дизайнера Ольгу Черненко сделать спальню, в которой было бы легко просыпаться. Так возник бодрящий голубой цвет стен и яркие аксессуары — оранжевые с красными. Картину написала сама Ольга Черненко — как дополнение теме.

Выбор абстрактного искусства для современных интерьеров

При работе над дизайн-проектом интерьера есть две точки зрения на предмет отделки комнаты произведением искусства, особенно современным абстрактным произведением искусства.

Современные интерьеры с использованием искусства с гармонирующими цветами в калифорнийской резиденции у океана.

Во-первых, как и любое другое произведение искусства, произведение искусства должно основываться на своих достоинствах в отношении того, что оно представляет как элемент комнаты.Искусство ради искусства, как говорится.

Современный интерьер с абстрактной картиной «Под линиями» художника Марка Дж. Пикашио

Вторая точка зрения заключается в том, что искусство должно отражать окружающую среду, гармонируя с цветами пространства, которое вы проектируете, чтобы создать сплоченную расслабляющую среду. Я ни в коем случае не говорю, что нужно быть «подходящим, подходящим» ко всему в комнате. Как бы не вспомнить знаменитый анекдот между дизайнерами интерьеров о том, что дизайнер-подружка поставил в комнате зеленый диван в розовый горошек, а над диваном повесил картину с изображением крокодила, поедающего свинью! Сейчас это просто зашкаливает!

По большей части соединение и гармонизация цветов — отличный способ закончить комнату, не добавляя каких-либо запутанных элементов, которые мешают пространству быть чистым и простым в дизайне.

Например, вы можете использовать аналогичную цветовую палитру, в которой цвета картины смешиваются с цветами интерьера и окружающими цветами, создавая тонкое заявление, используя текстуру и большие пропорции в качестве точек интереса. В аналоговых цветовых схемах используются цвета, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге в одном семействе цветов. Обычно они хорошо сочетаются друг с другом и создают спокойный и удобный дизайн. Аналогичные цветовые схемы часто встречаются в природе, гармоничны и приятны глазу.

С другой стороны, дизайнер интерьеров может захотеть сделать «большой эффект» или «важное заявление» в пространстве, выбрав произведение абстрактного искусства, которое добавляет эффектности как по размеру, так и по цвету. В этом случае вы можете использовать абстрактное искусство с дополнительным семейством цветов, как смелых, так и четких. Другими словами, цвета с противоположной стороны цветового круга от цветов, которые используются в вашем интерьере. Это может создать своего рода вибрацию между двумя цветовыми палитрами, которые улучшат произведение искусства и придадут интерьеру «большой эффект».

Абстрактное искусство должно интриговать и бросать вызов вашему разуму от традиционных взглядов на ожидаемое. Однако в то же время абстракция должна нравиться эмоционально, что является очень личным для каждого зрителя.

В абстрактном современном искусстве гораздо больше, чем кажется на первый взгляд, и ваши современные пространства заслуживают лучшего, что может предложить абстрактное искусство, поэтому при поиске абстрактного искусства имейте в виду, что в абстрактном современном искусстве есть реальная цель и смысл. .

Марк Г.Пикашио — художник-абстрактный экспрессионист и фотограф изобразительного искусства.
Посмотреть еще Абстрактные картины и фотографии Марка Г. Пикашио

Абстрактное искусство «Между строк», автор MGPicascio

Абстрактная картина «Когда-нибудь» Марка Дж. Пикашио в современном интерьере.

Большой, поп-цвет в абстрактном искусстве, «Fluid in the Moment» Марка Дж. Пикашио.

Современное искусство в интерьере с африканской скульптурой. Монопринты в рамке от Марка Дж. Пикашио.

Интригующее крупномасштабное абстрактное искусство в гостиной. Картина «Виноградная лоза» Марка Дж. Пикашио

«Виноградная лоза», абстрактный диптих Марка Дж. Пикашио

Абстрактное современное искусство в тонких земляных тонах Марка Дж. Пикашио

«Ночи Кении 4» Марка Дж. Пикашио

Аналогичное цветовое колесо

Оригинальная смешанная техника, «Distant Lines» автора MGPicascio

Современная столовая с абстрактной картиной «Отдаленные линии» Марка Г.Пикашио

«Возвышенные линии», холст, акрил, Марк Дж. Пикашио

Абстрактное искусство в прихожей столовой. Оригинальная картина Марка Дж. Пикашио «Возвышенные линии».

Современный интерьер с монохромной абстрактной живописью

«Река Малави», оригинальный рисунок MGPicascio

9 способов внедрить современный стиль дизайна интерьера в свой дом

Теперь, когда все необходимое готово, обратите внимание на декор.

Современный стиль требует сочетания абстрактных произведений искусства или даже чистых кистей, почти отражающих работы Кандинского. Текстуры также являются долгожданным изменением функциональной тенденции дизайна, но убедитесь, что они хорошо сочетаются с окружающей средой.

Вы также можете выбрать предметы, которые добавляют красок и энергии с красивой основной темой, например, работы Ричарда Филипса. Другой вариант — установить ар-деко со значимыми цитатами, стихами или даже дизайнерскими произведениями.

Затем, переходя к домашнему декору, в современном доме лучшие предметы часто имеют футуристический дизайн с минимализмом. Вы можете приобрести модные вещи, но убедитесь, что на них нет кисточек или вышивки; если, конечно, вы не хотите современный стиль бохо или современный деревенский стиль.

Вы можете использовать различные предметы из стекла или хрусталя с уникальным дизайном. Вы даже можете создать несколько предметов своими руками, используя небольшие предметы, застывшие в смоле.

Наконец, лавовые лампы, банка с разноцветными шариками, ракушки и т. д., простые цветочные горшки и подвесные фоторамки с четкими краями хорошо смотрятся в современном дизайне интерьера.

Современные стили дизайна основаны на минимализме. Эти идеи дизайна интерьера следуют простой философии: не загромождать жилое пространство, чтобы каждая часть дома выглядела модно.

Читайте также – Идеи дизайна коммерческого интерьера

Изображение предоставлено pinterest.co.uk

Заключение

Если вы ремонтируете свой красивый дом и опасаетесь переходного периода, рассмотрите возможность включения вашего любимого стиля в современный дом или наоборот.Поскольку современный дизайн интерьера в основном добавляет элементы функциональности, вы можете сесть со своим дизайнером интерьера и придумать что-то, что оптимизирует ваше жилое пространство, сохраняя при этом его уютный комфорт.

Если вы сомневаетесь в выборе элементов дизайна, мы предлагаем вам воспользоваться удобным программным обеспечением Foyr Neo, разработанным в помощь домовладельцам и дизайнерам интерьеров. Вы можете выбрать предпочтительные планы этажей, выбрать цвета краски для стен, подобрать мебель и, по сути, спроектировать свой дом на 3D-модели.Это даст вам точную визуализацию того, как будет выглядеть ваш современный дом после ремонта.

Давайте не будем больше терять время и приступим к проектированию вашего красивого современного дома с необычным характером.

Принципы декоративно-прикладного искусства в дизайне интерьера

Возможно, вы заметили тенденцию последних лет: люди, кажется, жаждут вернуться к более простым временам, к приусадебному хозяйству, ведению домашнего хозяйства и минимализму. Мы чувствуем потребность перерабатывать и повышать цикличность.Мы занялись ремеслами, утратившими популярность, такими как шитье, вязание и вышивание. А мы готовим. У нас есть график уборки наших домов. Мы даже занялись генеалогическими исследованиями, пытаясь вернуться к своим корням. На что реагирует наше общество? И как мы можем использовать то, чему научились, чтобы вести более полноценную жизнь? У движения «Искусство и ремесла» можно многому научиться не только в их принципах дизайна интерьера.

Все циклично. Исторические эпохи проходят через периоды интенсивного цинизма, прерываемые периодами интенсивного реализма.

— Лорен Грофф в интервью The Rumpus.

Почему, если современные технологии сделали нашу жизнь намного удобнее и проще, чем когда-либо прежде, мы тоскуем по трудам, от которых когда-то отказались? Труды, которые сегодня можно было бы даже считать ненужными? Иногда проще проанализировать собственные действия в настоящем, вернувшись в прошлое. Не такое уж и далекое прошлое, как оказалось. Группа художников и ремесленников объединила свои усилия для достижения тех же целей после промышленной революции.

Что такое Движение искусств и ремесел?

Эмери Уокер, Фотография Уильяма Морриса. Независимый.

Во второй половине XIX века промышленные процессы и товары заменяли предметы, традиционно изготавливаемые ремесленниками. Многие из этих предметов были продемонстрированы на Большой выставке, проходившей в Лондоне в 1851 году. Уильям Моррис был текстильным дизайнером, который посетил выставку. Он отметил, наряду с некоторыми другими, плохо сделанные, чрезмерно украшенные и искусственные качества экспонатов.

Снижение качества дизайна и материалов, используемых в предметах повседневного обихода, Моррис связывал с индустриализацией и массовым производством. На его мышление сильно повлияли идеи Джона Раскина. Раскин был писателем, художником, искусствоведом и филантропом, среди прочего, писавшим на социальные темы. Он утверждал, что главная роль художника состоит в том, чтобы оставаться верным природе и максимально правдиво изображать мир природы. Его сочинения также повлияли на прерафаэлитов, которые начали создавать искусство, стремящееся запечатлеть мир таким, какой он есть, а не в его идеализированной версии.

Раскин не любил массовое производство, как и Моррис. Полагая, что общество движется к безличному, механизированному будущему, Моррис и первые сторонники искусства и ремесел начали поиски возвращения к более простому и более полноценному образу жизни.

Решение Уильяма Морриса: искусство и ремесла Уолтер Крейн, Сезонный абонемент, 1890 год, Музей Виктории и Альберта, Лондон, Великобритания.

Моррис и его коллеги-художники считали, что ключом к созданию человеческого удовлетворения, а также к созданию красивых вещей является связь между ремесленником и его работой.Однако дизайнеры Arts and Crafts искали нечто большее, чем просто производство красивых предметов. Они искали дизайн, объединяющий экстерьер и интерьер в единое целое, потому что считали, что простой, хороший дизайн улучшает характер человека.

Этот поиск единого дизайна означал, что один художник мог применить свою эстетическую концепцию ко многим различным объектам и искусствам в рамках одного проекта. Несколько ведущих деятелей движения получили образование архитекторов.Поскольку эти дизайнеры работали над различными проектами, они могли переходить в самые разные дисциплины, такие как деревообработка и производство изделий из стекла. Вот почему искусство и ремесла лучше всего связаны с декоративно-прикладным искусством и архитектурой, а не с тем, что считалось более изящным искусством скульптуры и живописи.

Движение искусств и ремесел было глубоко озабочено представлениями о цели общества и обращении с людьми в этом обществе. Их также беспокоила роль промышленности, архитектуры, городского развития и роль человека в этом развитии.

Принципы декоративно-прикладного искусства на сегодняшний день

В 1861 году Моррис основал фирму декоративно-прикладного искусства Morris, Marshall, Faulkner & Co. Здесь он надеялся смоделировать принципы, которых придерживался. Две его самые знаменитые фразы: «Форма следует за функцией» и «. . . Не держите в своих домах ничего, что, по вашему мнению, было бы полезным или красивым», — резюмирует суть дизайна интерьера в стиле «Искусство и ремесла».

1.

Всегда используйте высококачественные материалы

Вероятно, вы слышали некоторые варианты девиза: «Покупайте самое высокое качество, которое вы можете себе позволить.Сторонники декоративно-прикладного искусства считали то же самое. Это гарантирует, что вместо загроможденного пространства, полного предметов, которые вам не обязательно нравятся, у вас будет один или два предмета, на которые вы могли бы положиться, чтобы они правильно функционировали и улучшали вашу жизнь.

Это красивое покрывало, вышитое Мэй Моррис, дочерью Уильяма Морриса, гарантированно вызовет улыбку на вашем лице каждый раз, когда вы входите в свою комнату.

Мэй Моррис, Покрывало, ок. 1910-1930, Галерея Уильяма Морриса, Лондон, Великобритания.

Или, может быть, подумайте о том, чтобы вернуться домой после утомительного рабочего дня и закутаться в этот великолепный плащ May Morris — воплощение роскоши!

Мэй Моррис, Вышитый плащ, ок. 1897, Галерея Уильяма Морриса, Лондон, Великобритания.

2.

Акцент на простом дизайне

Форма следует за функцией.

Члены движения «Искусства и ремесла» считали, что излишний орнамент не нужен и является признаком некачественного дизайна. Вместо этого они заявили, что объекты должны проектироваться с учетом их функции, и эта функция затем будет определять их характеристики.

Однако не все дизайнеры считали, что все должно быть полностью ручным. Уильям Артур Смит Бенсон был слесарем, и он сделал этот чайник с помощью машины. Тем не менее, мы можем ясно видеть искусство и ремесла благодаря простым линиям и очень чистому дизайну.

Уильям Артур Смит Бенсон, Чайник, 1890-е годы, Галерея Уильяма Морриса, Лондон, Великобритания.

3.

Не храните ничего, что вы не считаете полезным или красивым

Сегодняшняя версия этой мантры призывает нас хранить только те вещи, которые вызывают радость, как сказала бы Мари Кондо.И это имеет смысл. Когда наше пространство заполнено ненужными вещами — теми, которые истощают нашу энергию или даже вызывают чувство вины, — мы не можем приветствовать новые вещи или опыт в нашей жизни.

Вот пример керамики Раскина Уильяма Хоусона Тейлора. Как и другие объекты дизайна интерьера Arts and Crafts, этот очень минималистичный, полагаясь на яркий цвет и эффекты глазури как на единственное украшение.

Уильям Хоусон Тейлор, Ruskin Pottery, c. 1900 г., Музей Виктории и Альберта, Лондон, Великобритания.

4.

Форма всегда следует за функцией

Это был важный принцип движения искусств и ремесел. Соблюдение этого принципа означало, что ни один объект не будет иметь ненужных украшений, которые на самом деле мешают его использованию.

Вот хороший пример этого принципа в действии: кресло Морриса, одно из самых знаковых произведений искусства и ремесел и первое в мире кресло с откидной спинкой!

Филип Уэбб, Стул с регулируемой спинкой, Музей Виктории и Альберта, Лондон, Великобритания.

Американский дизайнер Густав Стикли начал производить свою версию стула Морриса в 1900-х годах, достигнув самой культовой формы дизайна.

Густав Стикли, Стул Spindle Morris, Коллекция Mission, ок. 1906. Стикли.

5.

Найдите вдохновение в стилизованных природных формах

Природа во всей своей красе была бесконечным источником вдохновения для художников-дизайнеров интерьера Arts and Crafts. Стилизованные изображения природы усиливали графическую привлекательность произведения, сохраняя при этом его красоту и привычность.

На обложке этой книги повторение мотива виноградной лозы создает приятный и роскошный узор.

Томас Джеймс Кобден-Сандерсон, Переплет книг, 1884 г., Библиотека и музей Моргана, Нью-Йорк, США.

6.

Найдите вдохновение в красивом и стилизованном искусстве прошлого

Быстрый визит в интернет-магазин William Morris & Co. демонстрирует эстетический идеал декоративно-прикладного искусства, состоящий из стилизованных форм, основанных на естественных формах. Движение искусств и ремесел черпало вдохновение в средневековом, японском и исламском искусстве из-за их тем и поразительного графического качества самих работ.

Вот деталь знаменитого узора обоев William Morris Larkspur.

Уильям Моррис, Живокость, 1874, Музей Виктории и Альберта, Лондон, Великобритания.

Красный дом был частной резиденцией Уильяма Морриса. В этой детали потолка мы видим вдохновение от японского текстиля, в частности от вышивки сашико.

7.

Использовать традиционные методы производства

Отношения между мастером и предметом были ключевой идеей движения «Искусство и ремесла».С этой целью они продвигали и прославляли такие виды деятельности, как резьба по дереву, гравюра и даже вышивка.

Несмотря на то, что первая машина для печати обоев была запатентована в 1839 году, Уильям Моррис продолжал печатать обои традиционным способом. Он использовал резные деревянные доски для печати на длинных рулонах бумаги, которые затем подвешивались для просушки, прежде чем на них можно было напечатать следующий цвет.

Уильям Моррис и Филип Уэбб, Trellis Wallpaper, 1862 год, Музей Виктории и Альберта, Лондон, Великобритания.

8. Используйте натуральные пигменты

Эстетика декоративно-прикладного искусства, вдохновленная природой, распространилась и на их цветовую палитру. Интерьеры «Красного дома» — хороший пример теплых, насыщенных, землистых тонов, излюбленных мастерами — цветов, которые дополняли бы красоту натурального дерева.

Конец искусств и ремесел

Мастера декоративно-прикладного искусства стремились вернуться к традиционному мастерству, а мастер считался значимой и уважаемой фигурой.Сторонники движения считали, что машинные изделия не отличаются высоким качеством. Во многих случаях это не так. Имея это в виду, они уделяли особое внимание красиво сделанным предметам, созданным из материалов высочайшего качества. К сожалению, это означало, что цены на эти прекрасные предметы также были высокими.

Несмотря на то, что намерением Морриса и его коллег-художников было сделать качественный дизайн доступным для всех, на практике произошло обратное. Его дизайны были настолько красивы и эксклюзивны, что позволить себе их могли лишь немногие.

Что-нибудь из этого звучит знакомо?

История — это циклическая поэма, написанная временем на памяти человека.

– Перси Биши Шелли.

Искусство и ремесла… сегодня?

Слова «минимализм», «наведение порядка», «мастерство» теперь являются частью наших повседневных разговоров, а не только в дизайне интерьера Arts and Crafts. Возможно, вы все еще помните, как ваша мать или бабушка упоминали о своих уроках домоводства и о том, чему они там научились.И, возможно, вы задавались вопросом, что произошло за прошедшие годы, что вы не изучали эти искусства в школе. Или, возможно, вы задаетесь вопросом, почему ваши дети не изучают их сейчас.

По мере того как в 20-м веке все больше домашних процессов механизировалось, потребность учиться и полагаться на знания о том, как выполнять всю эту традиционную работу, отпала. И так же, как Уильям Моррис, Джон Раскин, Уолтер Крейн, Мэй Моррис, Филип Уэбб и все мастера движения «Искусства и ремесла», некоторые из нас чувствовали отсутствие связи.Некоторые авторы называют это «потоком», то есть состоянием единства с нашей целью и нашей работой. Когда мы находимся в состоянии потока, часы могут пройти незаметно для нас, потому что мы чувствуем такую ​​связь и удовлетворение в нашей работе. Чтобы восполнить эту нехватку, некоторые из нас почувствовали необходимость вернуться к своим корням и восстановить некоторые утраченные знания и искусства из прошлого.

Итак, несмотря на то, что было бы непрактично, а в некоторых случаях непомерно дорого, полностью полагаться на мастерство и самодельные товары для удовлетворения всех наших потребностей, мы все же можем взять лист красивой ручной работы из книги «Искусство и ремесла».Мы можем использовать принципы движения в качестве вдохновения для создания красивой, обширной и, как мечтал Уильям Моррис, полноценной жизни для себя и для окружающих.

Как обновить свой дом с помощью органического декора в современном стиле

Органический современный стиль дизайна интерьера — один из лучших в этом году. Элегантное сочетание старого и нового создает современный образ, который затронет все струны вашего сердца и никогда не отпустит. Если вы ищете простой подход к минималистскому внешнему виду, вам нужно продолжать читать, чтобы узнать, как обновить свой дом с помощью органичного декора в современном стиле.

Эти стены должны быть белыми

Начните с простых белых стен. Выбрав этот вариант, вы привлечете позитивную энергию и откроете для себя великолепную палитру белых оттенков, о существовании которых вы даже не подозревали. От бледно-серого до кремового и бежевого, ваши глаза никогда не оторвутся от ваших стен после нанесения этих красок в вашем доме.

Пойдем на природу

При оформлении нового дома лучше всего использовать натуральные материалы.Под этим мы подразумеваем материалы, изготовленные из натурального дерева, камня и других предметов, которые не созданы искусственно или не объединены с вредным материалом. Вы можете добавить бамбуковые журнальные столики, столешницу из натурального гранита и многие другие предметы, чтобы понять, как обновить свой дом с помощью органического современного декора.

Добавьте некоторые (не)естественные формы

Идеальных линий и форм в природе не существует. Мать-природа не использует совершенные формы в своем искусстве. Чтобы действительно добавить органичности современному стилю вашего дома, добавьте в свой дом воссоздание природных вещей из мира, нарисовав стены холмов, рек и деревьев.Вы даже можете добавить различные стили произведений искусства на тему природы, чтобы подчеркнуть естественный цвет стен.

Раскрасьте свое пространство

Позвольте вашим чувствам ожить благодаря ощущению и запаху любимого аромата природы: растений. Вам не будет стыдно иметь их дома.

Растения являются обязательным элементом любого домашнего стиля, который требует натуральных материалов и экологичной эстетики. Подойдет любая зелень, особенно если речь идет о суккулентах или крупных растениях в горшках.Суккуленты будут мило смотреться на вашем подоконнике или журнальном столике. Оживите свой дом, добавив прикосновение природы прямо у вас под рукой.

Минимальное пространство — счастливое место

Сделайте свой дом минималистичным. В природе есть много места для роста большего количества естественных растений и расширения гор до открытого неба. Относитесь к своему дому как к земле: заменяйте предметы только тогда, когда это необходимо, не копите вещи и, самое главное, ешьте правильно.

Если вы все еще боретесь с поддержанием минималистского дома, вы можете обратиться за советом к друзьям и узнать о продаже ваших вещей тому, кто в них нуждается.Если вам нужно больше вдохновения, обратите внимание на скандинавский стиль. Они профессионалы в минимализме, и если они опасаются, что могут загромождать вещи, они быстро уплотняют свои груды барахла и избавляются от предметов, которые им не нужны.

Найдите самоделки от местных художников

Ваш дом — это природная страна чудес. Относитесь к этому как к таковому. Вы потратите немного больше на вещи ручной работы, но они прослужат намного дольше, чем вещи, доставленные из неизвестных мест и с фабрик по всему миру.

Лучшие украшения ручной работы включают в себя настенные ковры из макраме, настенное искусство ручной работы и скульптуры местных художников.Делайте покупки у местных, и вы увидите, как быстро вы сможете украсить свой дом высококачественными и долговечными предметами.

Органическая цветовая палитра лучше

Ваша цветовая палитра должна включать не только нейтральные светлые тона; он также может иметь общую сторону с нейтральными темными тонами. Эта палитра органических цветов идеально подходит для спален и гостиных. При использовании такого типа палитры все стены должны быть одного цвета.

Эти нежные тона придадут вашей комнате воздушность и поднимут настроение в любой момент дня.Если вы действительно хотите выйти за рамки привычного и попробовать что-то более смелое, поэкспериментируйте с другими цветами из той же семьи, чтобы дать вашему дому больше поводов стать темой каждого разговора. С Custom Painting Bear Mountain вы можете получить лучшие работы по покраске дома в Атланте, штат Джорджия; мы предоставляем отличные услуги, чтобы соответствовать любому стилю, который вам нужен.

Комфорт необходим

Комфорт востребован и приветствуется в домах любого стиля. Но для современного органичного стиля необходим комфорт.С органическим стилем вы обнаружите, что комфорт в пространстве из натурального дерева и нейтральной цветовой палитры столь же привлекателен, сколь и восхитителен. Он предлагает пространство безмятежности и дает необходимые чувства радости и покоя, которых вы так жаждете в любом домашнем стиле.

Текстуры предметов связывают все вместе

Несмотря на то, что ваша палитра ограничена, это не значит, что вы должны придерживаться одной текстуры. Что касается текстур, вы можете исследовать различные варианты декора и предметов домашнего обихода.В этом царстве вы найдете толстые вязаные одеяла, плюшевые коврики и многое другое, делая покупки под органичным современным домашним декором. Просто убедитесь, что вы не выбираете цвета, которые конфликтуют, и у вас будет отличный простой стиль дома, который будет трудно превзойти.

Элегантный дизайн выделяется

Важны не только текстуры, но и гладкие материалы. Хорошо, что мы имеем дело с органичным современным домашним стилем. В противном случае мы бы потеряли дар речи.Имея в виду гладкий дизайн, ищите диваны или стулья с гладкими и тонкими ножками, так как более тяжелые ножки не будут выглядеть так привлекательно в вашем новом дизайне дома. Мебель с четкими линиями является доказательством того, что ваша мебель будет хорошо сочетаться с остальной частью комнаты.

Еще одна вещь, на которую стоит обратить внимание в элегантном дизайне, — это столы с тонкими ножками. Выбор этих предметов придаст вашей комнате изысканный вид, а также даст вам повод похвастаться минимализмом. Этот стиль подходит вам, если вы хотите стать минималистом или просто цените гладкие, четкие линии.

Современный органический стиль основан на минимализме, а это еще один способ сказать, что вы должны избавиться от беспорядка. Пусть ваш дом засияет новым стилем, и вы найдете причину, чтобы открыть свой дом свежим слоем краски и уникальными предметами мебели, которые имеют смысл в вашем доме. Делайте так, как это делает Скандинавия, и не только придерживайтесь минимализма, но и воплощайте весь идеал.

Культовые предметы художественной мебели для современного дизайна интерьера

Является ли дизайн интерьера искусством? Ну, это зависит от того, как вы к этому подходите, потому что есть дизайнеров интерьеров , которые являются настоящими художниками, теми, чьи интерьерные композиции заставляют вас почувствовать, что есть нечто большее, чем кажется на первый взгляд, где выбор и размещение одного искусства предмет мебели и то, как он сочетается с общим ощущением комнаты пробуждает эмоции и передает чувства, в то время как, с другой стороны, есть те, кто применяет свои знания, чтобы создать функциональную, красивую, элегантную комнату , и есть в этом нет ничего плохого!

СКАЧАТЬ НАШИ НОВЫЕ НОМЕРА ЛЮКС ЗАБРОНИРОВАТЬ ЗДЕСЬ!

В любом интерьере есть элементы, которые создают или разрушают всю композицию, иногда их так много, что даже не знаешь, куда смотреть, иногда кажется, что весь интерьер работает на то, чтобы максимально выделить его, и мы выбрали некоторые абсолютно культовых предметов мебели , которые так часто появляются в проектах дизайна интерьера в журналах и на эксклюзивных выставках, предметы, которые преодолевают барьер между искусством и дизайном, сочетая в себе большую часть обоих, и мы’ Мы выбрали 12 из этих Знаковых предметов художественной мебели для современного дизайна интерьера


Школа и Афродита – Дриада

Шкаф Heritage Sepia от Boca do Lobo



Julia Кожаный шкаф, художественная мебель Обивка из кожи


Шкаф Good Vibrations от Studio Laviani


Ручной стул Педро Фридеберг

Буфет Diamond Amethyst от Boca do Lobo

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ: Дизайн-студия Boca do Lobo представляет промышленный лофт Open Space в Гонконге


Стол Icicle Console, художественная мебель от Adam Williams Design


Кресло Leda Сальвадор Дали

Зеркало Filigree от Boca do Lobo


Коллекция Menger от John Brevard


Новое настенное зеркало среднего размера с несколькими гранями

Консоль Newton от Boca do Lobo
ОСТАВАЙТЕСЬ С НАМИ, ЧТОБЫ УЗНАТЬ БОЛЬШЕ ПРЕДМЕТОВ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ МЕБЕЛИ!

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ: Буфет Diamond: жемчужина короны в эксклюзивном дизайне Boca do Lobo

Как использовать картины для украшения интерьера дома

На протяжении многих веков являлся ключевым элементом росписи интерьера , оживляя и наполняя внутреннее пространство дома духовностью. Картины , выполненные со вкусом, придают интерьеру квартиры изысканную красоту и оригинальность.

Естественно, работы признанных мастеров не всем по карману, но сейчас существует множество картинных галерей, художественных выставок и салонов, где реально приобрести прекрасные произведения искусства современных авторов, или где недорого купить картины для интерьера напрямую от местного художника.

Размышляя над тем, какие именно картины висят на стенах вашей гостиной, важно определиться с их основными сюжетами и цветовыми решениями, а также размером и стилем.

Необходимо помнить, что картина способна не только значительно оживить обстановку, но и повлиять на настроение человека, порадовать, успокоить, взволновать. Поэтому, когда покупает картину , нужно прислушиваться к себе и к ощущениям, что у вас выбрана именно картина .

Помните, что современные картины для интерьера комнаты могут служить небольшой штрихом стиля к направлению дизайна или же акцентным художественным элементом для привлечения внимания.

Картина для гостиной :

В гостиной или большом зале будет смотреться паутина с сюжетными композициями, а если вам нравится абстрактная картина , то можно удачно разместить так называемый модульный узор. Чтобы модульный рисунок в интерьере гостиной воспринимался максимально эффектно, необходимо использовать специальные верхние или нижние осветительные прожекторы.

Кухонная картина :

На кухне очень органично будут смотреться натюрморты с яркими фруктами или цветами, а также насыщенные солнечным светом пейзажи.

Картина в интерьере спальни :

Интерьер спальни прекрасно подчеркнет нарисованная пастелью картина , например, красивый пейзаж, лирический портрет или букет нежных полевых цветов.

Детская картина :

В детской отлично будут смотреться постеры с изображением любимых питомцев, героев мультфильмов или популярных видов выставки вашего ребенка, что тоже очень занимательно и интересно.

Картины прихожей :

В коридоре, а также в библиотеке и кабинете вполне уместны произведения искусства с изысканными видами на городской пейзаж или линогравюры.

Картина в интерьер дома :

Помимо выбора и покупки товара, он должен идеально располагаться в комнате, должен распознавать расстановку мебели в комнате и направление дизайна. Часто он подсказывает лучшее внутреннее расположение художественного холста .

Маленькие и средние картины , элегантно смотрятся на соответствующих предметах мебели, таких как диван, кресло или кровать. Картины или гобелены большие в свободном мебельном пирсе.

Для качественного зонирования помещения белье следует размещать в зонах разделения пространства на функциональные зоны.

Выбирая произведение искусства необходимо учитывать, что самую важную роль в восприятии картины будет играть освещение, а также фактура и цветовой оттенок стен. На различных поверхностях одна и та же ткань будет смотреться совершенно по-разному, это касается и покрытия.

Грамотно настроив лезвие, можно не только кардинально изменить направление оформления помещения, но и получить совершенно новый изысканный интерьер.

Удачно выбранное обрамление , также играет роль в общем восприятии картины. Таким образом, используя картину в современном интерьере , мы не только его «оживим», но и создадим элегантную и неповторимую атмосферу в нашей квартире.

Интерьерная и домашняя картина для современного интерьера:












Вы получили эти полезные статьи ?? Надеюсь и вам понравились наши вкусы домашняя картина для интерьера и абстрактная картина .

Исследовательский центр современных интерьеров при Кингстонской школе искусств

Среда, 24 марта 2021 г.: с 10:30 до 13:10 и с 14 до 17:10 (GMT)

Пандемия Covid-19 привела к тому, что люди во всем мире вынуждены оставаться дома в течение длительного периода времени. В дополнение к своей традиционной роли мест убежища и воспитания, дома должны были выполнять дополнительные роли школ, спортивных залов, ресторанов, кинотеатров, офисов, помещений для творчества и многого другого.Прежде всего, дом рассматривался как место для поддержки и улучшения благосостояния его обитателей различными способами. Многие из этих новых функций поддерживаются технологиями. В то же время рабочие и гостиничные помещения в зданиях в центре города пустуют.

Веб-семинар

MIRC «Интерьеры в эпоху Covid-19» размышляет о сложных способах, которыми интерьеры исторически реагировали и реагируют на коронавирус и аналогичные исторические кризисы. В статьях будут рассмотрены многочисленные преобразования, которые произошли в интерьерах, как частных, так и общественных, в результате этого, и основное внимание будет уделено тому, как это повлияло на наше восприятие и наши отношения с интерьерами, в которых мы живем.

Просмотр программ и видео

Программа мероприятия

Здоровье и благополучие
  • 10:30–10:40 Кен Фальяс, архитектор, Сеул, Южная Корея, и Екатерина Кочеткова, Сеульский национальный университет науки и технологий, Южная Корея: Вирус, пространство и неравенство: корейские стратегии проектирования постковидной архитектуры . Смотрите этот сеанс здесь.
  • 10:40–10:50 Винни Иль Чан, Гонконгский политехнический университет, Гонконг, Китай: Дом и здоровье при столкновении двух миров: трансформация многофункциональности в городских пространствах, интерьерах и корпусах Гонконга (1900 г. и настоящее время)
  • 10:50–11:00 Селин Геринкс и Эльс де Вос, Университет Антверпена, Бельгия:  Как Леа Даан привнесла движение тела в бельгийские дома 1930-х годов.Смотрите этот сеанс здесь.
  • 11:00–11:15 Панельная дискуссия Смотрите эту сессию здесь.
  • 11:15–11:30 Сессия вопросов и ответов
Вне дома
  • 11:30–11:40  Елена Эльгани, Франческо Скуллика и Умберто Монкьеро, Миланский политехнический университет, Италия:  Экологически безопасные общественные рабочие пространства в эпоху после COVID-19
  • 11:40–11:50  Нурефсан Сонмез и Белгин Терим Чавка, Университет Ясар, кампус Сельчук Ясар, Измир, Турция:  Преобразование больничных площадей в мире после пандемии Covid-19
  • 11:50–12:00 Круглый стол
  • 12:00–12:10 Сессия вопросов и ответов
  • 12:10–12:25 Перерыв
Обучение дизайнеров интерьеров
  • 12:25–12:35 Аслихан Сенел, Стамбульский технический университет, Турция: Подключенные интерьеры как студия архитектурного дизайна
  • 12:35–12:45 Нина Бассоли, Роберто Джильотти и Давиде Томмазо Феррандо, UniBZ Free University of Bozen-Bolzano, Италия:  Musée Domino: виртуальный музей домашней жизни в условиях изоляции
  • 12:45–12:55 Панельная дискуссия
  • 12:55–13:05 Вопросы и ответы
  • 13:05–14:00 Перерыв
Роль коллекций и музеев
  • 14:00–14:10 Лоис Вайнталь, Университет Райерсона, Канада, Патрик Маклин, Школа искусств Глазго, Великобритания и Вэнь Лян, Академия искусств и дизайна, Университет Цинхуа, Китай: наши острова
  • 14:10–14:20 Стефания Наполитано, MAXXI Museo Nazionale delle Arti del XXI secolo, Рим, Италия: MAXXI EDUCATION Домашнее тело
  • 14:20–14:30 Даниэль Паттен, Музей дома, Лондон, Великобритания: Благополучие в доме во время пандемии коронавируса: Оставайтесь дома — проект быстрого реагирования в Музее дома
  • 14:30–14:45 Панельная дискуссия
  • 14:45–15:00 Сессия вопросов и ответов
Работа на дому
  • 15:00–15:10 Марсела Торрес Молано, Грег Лаброс и Ванесса Сикотт, Университет Конкордия, Монреаль, Канада: Возможности и ограничения работы на дому: опыт судебного работника переходного периода в Колумбийской комиссии по установлению истины
  • 15:10–15:20 Йе Сюй, Катарина Борси и Джонатан Хейл, Ноттингемский университет, Великобритания: Работа на дому: архитекторы во время пандемии в Китае
  • 15:20–15:30 Фиона Дель Пуппо, Федеральная политехническая школа Лозанны, Швейцария:  Эксперты по карантину? Интерьеры женщин, работающих онлайн и дома
  • 15:30–15:45 Панельная дискуссия
  • 15:45–16:00 Сессия вопросов и ответов
  • 16:00–16:10 Перерыв
Представление дома
  • 16:10–16:20 Шелли Холден, Художественный колледж Суонси, Уэльс, Великобритания:  Выполнение матричной работы — домашняя работа/работа по дому в условиях Covid
  • 16:20–16:30 Инга Брайден, Винчестерский университет, Великобритания:  На экране дома: предметы и небольшие удобства
  • 16:30–16:40 Никола Блейк, Ashworth Parkes Architects, Кембридж, Великобритания:  Изображения дома во время карантина из-за Covid-19
  • 16:40–16:55 Панельная дискуссия
  • 16:55–17:10 Сессия вопросов и ответов
  • 17:10 Закрытие вебинара
.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.